В 1917 году Марсель Дюшан предложил на выставку «Общества независимых художников» скульптуру «Фонтан» – купленный в магазине писсуар, водруженный на подиум и повернутый на 90 градусов.
«Скульптуру» экспонировать отказались, мотивировав тем, что «на своём месте этот предмет весьма пригоден, но это место – не художественная выставка».
Сейчас «Фонтан» считается одним из шедевров искусства ХХ века.
Почему?
Дюшан в гениально лаконичной и провокационной форме задал фундаментальные вопросы: «Что такое произведение искусства? Каковы правила, по которым мы одни предметы считаем шедеврами, а другие – нет? Где границы искусства?»
Ранее искусство имитировало реальность. Импрессионисты и последующие «-измы» в живописи рушили эту парадигму, ставя во главу личное высказывание художника.
Дюшан, наоборот, довел канон до абсурда: кто будет спорить, что самое точное изображение писсуара – это сам писсуар?
Также с середины XIX века в Европе начался промышленный бум, быт человека заполнили предметы, созданные промышленным способом. Художник спрашивает: в эпоху, когда мы переходим от ручного труда к умственному, не пора ли и искусство сделать таковым?
Писсуар в музее – это способ Марселя Дюшана сказать, что ценность произведения искусства в его идее, а не физическом воплощении.
А само искусство – не отдельные предметы, а контекст. Потому что эстетические законы относительны. Если авторитетный художник принесет писсуар в выставочный зал и скажет, что это искусство, и художественное сообщество с ним согласится, станет ли предмет, по общему согласию, произведением искусства? Замысел Дюшана был связан с его стремлением к «абсолютной анестезии» в отношении «хорошего» и «плохого» вкуса.
Марсель Дюшан поставил под сомнение фундаментальные утверждения о природе и ценности произведения искусства, тем самым раздвинув границы искусства. А «Фонтан» остался в истории блестящей формулировкой этих вопросов.