Большинство художников-самоучек сегодня начинают с он-лайн уроков, видео мастерклассов. Если когда-то материалов по акварели было очень мало, то теперь напротив - их стало столько, что сориентироваться в этом море очень не просто. Большинство уроков, выпадающих в поиске, слишком просты даже для новичков. А те, которые оценены выше всего в рейтингах - наоборот, требуют уже вполне профессиональных навыков.
Как найти не сложные, но эффектно выглядящие и понятные видео? Особенно, когда большая часть их снята на английском и уроки мало понятны русскоязычным зрителям?
Для меня первым он-лайн учителем, вместе с которым у меня начало хоть что-то получаться, стал Питер Шиллер.
На его канале вы найдете свыше ста пятидесяти несложных в исполнении сюжетов, требующих лишь аккуратности. Большинство роликов занимает примерно пятнадцать-двадцать минут времени, и это не спид-пейнт. Именно столько вам понадобится для работы над картиной. Очень быстро и просто.
Большинство акварелей этого автора выполнена в так называемой line and wash технике, когда красочный слой наносится поверх сделанного линером контура, или наоборот - линером уточняются какие-то детали в конце работы.
Техника выглядит строго, лаконично и современно. Помните только, что ваш линер не должен размываться водой. Я использовала линеры Фабер Касл и Микрон.
Требования к бумаге в таких работах также не очень высоки, потому что выполняются они в один-два слоя по сухому. Я в большинстве случаев использовала обычную яичную скорлупу Белые ночи.
Лишь некоторые картины требуют более плотной, трехсотграмовой бумаги, поскольку выполняются в технике по сырому. В основном это картины неба или вот такие выразительные пейзажи. Данная работа выполнена на бумаге Тур де Франс от Палаццо.
Самое замечательное - все уроки автора предельно наглядны и оформлены только музыкальным сопровождением. В кадре всегда видны используемые краски, их названия подписаны. Зритель видит, как художник смешивает их на палитре.
Художник всегда использует очень спокойную гамму, и для его акварелей вполне подходят недорогие отечественные краски с их чуть припыленными, пастельными цветами.
Повторить такой урок не представляет никакого труда. А в результате вы получите прекрасные акварели и понимание того, как строить композицию, делать ее интересней, оставляя легкую незавершенность в картине, как добавлять линером эффектные рамки или подчеркивать детали, как смешивать цвета и работать по сырому.
5 советов начинающим акварелистам