Музей Эшмола — старейший общедоступный музей Британии. В особняке в стиле позднего классицизма до начала лета будут выставляться работы скандалиста и провокатора Джеффа Кунса. Выставка, куратором которой выступил сам американский художник, включает 17 арт-объектов, 14 из которых раньше никогда не привозили в Англию. Рассказываем, как продавец билетов в МoМА стал одним из самых дорогих современных мастеров. И как еще в детстве Кунс понял, что искусство нужно ставить на поток.
— Уже в детстве Джефф Кунс много рисовал.
Однажды свои картинки он вывесил в мебельном магазине отца. И на них нашлись покупатели. Уже во взрослом возрасте Кунс признавался, что заработок доставил ему несказанное удовольствие. В одном из интервью он отмечал: «Не понимаю художников, которые из чистого кокетства прикрываются фразами вроде: «Искусство не должно быть материальным, оно — бескорыстный плод интеллектуальных страданий!». Что плохого в умении зарабатывать деньги? Когда деньги есть, их можно вложить в искусство». Сам Кунс поставил искусство на поток и превратил его в многомиллионный бизнес.
— В годы учебы в Мэрилендском художественном колледже эпатажный Джефф Кунс красил волосы в красный цвет и носил усы, завитые на манер Сальвадора Дали.
Позже, перебравшись в Нью-Йорк, Кунс устроился продавать билеты в Музей современного искусства.
А потом пошел работать брокером на Уолл-стрит. Полученный опыт помог позднее создать собственную корпорацию Jeff Koons LLC. В одном из недавних интервью художник назвал ее «фабрикой его мечты» — формат, который некогда был введен в художественную практику Энди Уорхолом.
Сам Кунс придумывает идеи будущих произведений, а в жизнь их до недавнего времени воплощал штат из более чем 100 сотрудников.
— В 1980 году Кунс выставил свои первые работы в Нью-Йорке.
Это были масштабные концептуальные скульптуры: пылесосы и резиновые цветы. После художник представил публике инсталляции с баскетбольными мячами, помещенными в емкости с водой (их можно увидеть на выставке в Оксфорде).
Для того, чтобы рассчитать соотношение пресной и соленой воды в боксах, Кунс консультировался с нобелевским лауреатом Ричардом Фейнманом.
Вскоре предметы обихода уступили место скульптурам из нержавеющей стали, покрытым яркой краской. Так «родились» известные «надувные» собаки. В 2013 году одна из них на аукционе Christie’s была продана за $58,4 млн. И вплоть до конца 2018-го удерживала «звание» самой дорогой работы для ныне живущих художников.
— В 1991 году Кунс женился на итальянской порнозвезде Илоне Шталлер, известной под псевдонимом Чиччолина.
Брак продлился недолго — всего десять месяцев. А вот скандал, вызванный серией работ «Сделано на небесах», был громким. При помощи живописи, фотографий и скульптур Кунс показал интимную жизнь супругов.
Посмотреть на почти что порнографические работы выстраивались очереди. Католики были страшно возмущены. Арт-критики с трудом подбирали определения. А сам художник без стыда называл свои произведения истинным воплощением искусства и сравнивал их с картиной Гюстава Курбе «Происхождение мира».
— В 2008 году персональная выставка Кунса прошла в Версале.
Это был первый случай, когда работы современного американского художника экспонировались в резиденции французских королей. Выставка вызвала скандал. Еще бы, в классических дворцовых интерьерах к потолку был подвешен гигантский омар, а в стеклянной витрине «сидел» Майкл Джексон с шимпанзе на руках. Больше других возмущались защитники истории страны. А представители Национального союза французских писателей и вовсе заявили, что выставка Кунса оскорбила память Марии-Антуанетты.
— Арт-критики часто называют Кунса «творцом банальностей», а его работы — «откровенной бессмыслицей».
Но его это, кажется, мало волнует. Сам он собирает классическое искусство XIX-XX веков, а в его коллекции есть работы Пабло Пикассо, Эдуарда Мане, Николя Пуссена и Гюстава Курбе. Кроме этого, в 2010-х годах в своем творчестве Кунс также обратился к старым мастерам. В серии Gazing Ball художник создал копии знаменитых классических картин и скульптур: Рембрандта, Тициана, Делакруа, Фрагонара и других. А главным различием с оригиналами стало наличие блестящего шара кобальтового цвета, приставленного к полотнам и к скульптурам. «Суть проекта не в копировании, а в единении, в концепции соучастия», — пояснял художник. В Музее Эшмола можно увидеть одну из работ серии — Belvedere Torso.
— Среди прочего один из самых дорогих современных художников и образцовый отец семерых детей знаменит своими судебными тяжбами.
В ноябре 2018 года Кунса признали виновным в плагиате. В 2014-м в Центре Помпиду прошла выставка, на которой художник представил фарфоровую скульптуру поросенка, пингвина и женщины «Сделано зимой», которая внешне напоминала рекламу коллекции 1985 года бренда Naf Naf. Парижский суд постановил взыскать с Кунса и культурной институции €135 тыс. в пользу автора рекламы Фрэнка Давидовичи в качестве компенсации морального ущерба.
Подписывайтесь на наш канал, чтобы узнавать еще больше интересного!
Хотите научиться понимать современное искусство? Покупайте нашу книгу, которая написана простым языком со множеством интересных примеров — «Современное искусство и как перестать его бояться» — на Читай-городе или Лабиринте.
