С наступлением расцвета эпохи Высокого Возрождения (с конца 15-го века до 1520 года) художники считают себя мастерами и одновременно индивидуалистами, которые хвастаются своими уникальными произведениями искусства. Многие из них - настоящие универсалы и во многих областях мастера своего дела.
Изобразительное искусство – расцвет
Самые известные среди них - такие как Микеланджело и Леонардо да Винчи - высокооплачиваемые суперзвезды своего времени, работающие исключительно для регентов и пап.
Микеланджело, например, создает шедевры как художник, скульптор, архитектор и поэт. Леонардо да Винчи - художник, анатом, инженер и изобретатель. Список картин Леонардо да Винчи этого великого человека той эпохи потрясает и современников, а точность изображения лиц и эмоций, струящихся из глаз моделей, завораживает, даже сегодня.
В Риме Брамане проектирует церковь Святого Петра, Леонардо да Винчи пишет причастие, а Мона Лиза, Рафаэля иллюстрирует строфы в Ватикане, Микеланджело создает всемирно известные фрески Сикстинской капеллы.
Искусство должно ошеломить зрителя, картины должны сиять великолепием, статуи наполнены силой и движением, должны почти ожить, как будто они сделаны не из мрамора или бронзы, а из настоящих тел. Желание потрогать невозможно, превозмочь, это впечатление сохранилось на многие века, и в современном мире являются эталоном этих разделов искусства.
«Это из Медичи!» - восторженно говорит Сандро Боттичелли. И описывает самых красивых женщин Флоренции в своих крупномасштабных картинах «Весна» и «Рождение Венеры», просто памятников женщинам того времени.
Обнаженная римская богиня любви Венера, которую выгнали на берег в раковине, обладает эротической харизмой, поскольку они были ранее известны только из древних представлений. Также становится символом непререкаемой власти женской красоты над временем. Словно боги приняли людское обличие, чтобы стать ближе к простым смертным.