За хорошими выставками не обязательно ехать далеко. Культурная программа Москвы и Санкт-Петербурга на 2019 год тоже более чем достойная. Рассказываем, когда в столицу привезут «ужасные» по мнению Маргарет Тэтчер картины представителей «лондонской школы», а в Санкт-Петербурге будут отмечать юбилей «Маяковского в живописи».
Что: «Фрэнсис Бэкон, Люсьен Фрейд и лондонская школа»
Где: ГМИИ им. А.С. Пушкина
Когда: с 4 марта по 20 мая
В 1976 году художник и график Рональд Брукс Китай организовал в Лондоне выставку «Человеческая глина». На ней помимо его собственных работ были представлены произведения Люсьена Фрейда, Фрэнсиса Бэкона, Франка Ауэрбаха и других авторов, которые объединились в «лондонскую школу». Вместе они выступили против авангардизма, за которым многие художники «прятались» от послевоенной реальности, и ратовали за фигуративное искусство.
Всего в Пушкинский музей привезут около 80 живописных и графических работ. В центре внимания представителей «лондонской школы» было человеческое тело, передача его хрупкости и жизнеспособности одновременно. Художники не боялась смотреть в лицо своим страхам и «выплескивать» их на холст. При этом многие образы реальности шокировали публику. Так, Маргарет Тэтчер называла работы Фрэнсиса Бэкона «эти ужасные картины».
Что: «Эдвард Мунк. Танец жизни»
Где: Третьяковская галерея
Когда: с 15 апреля по 14 июля
«Танец жизни» — картина Эдварда Мунка, в основу которой, по его собственному признанию, легли воспоминания о его первой любви. Одноименное название получила и выставка, в рамках которой в Москву впервые в столь полном объеме привезут работы норвежского экспрессиониста. Да, самая известная картина Мунка — «Крик» — cреди экспонатов тоже будет. А еще — около 70 живописных и 30 графических работ.
Сквозной темой выставки станет влияние Достоевского на художника. Он и Ибсен были любимыми писателями Мунка. Почти все произведения норвежца привезут из его музея в Осло. После смерти художник завещал передать все свое художественное наследние родному городу, что и было сделано. Несколько работ для выставки предоставит Пушкинский музей. Например, там хранится одна из версий «Белой ночи. Осгордстранд», которую в 1903 году на парижском Салоне независимых Морозов купил за 500 франков.
Что: выставки «Щукин. Биография коллекции» и «Коллекция Морозова»
Где: ГМИИ им. А.С. Пушкина и «Эрмитаж»
Когда: лето— осень
Центральными выставками года в Москве и Санкт-Петербурге обещают стать экспозиции, посвященные легендарным коллекциям меценатов Сергея Щукина и Ивана Морозова. Ради их проведения Пушкинский музей и «Эрмитаж» обменяются своими шедеврами. В Москве начнут с коллекции Щукина и его братьев (именно ее с невероятным успехом показали в парижском Fondation Louis Vuitton осенью 2016—зимой 2017-го), которые тоже собирали искусство, а в Северной столице в это же время выставят собрание Морозова. Так, из Петербурга в Москву привезут знаменитый «Танец» Анри Матисса. Сергей Щукин посетил парижскую мастерскую художника в 1906 году и заказал три декоративных панно для парадной лестницы своего особняка. Перед отправкой «Танца» в Россию он был выставлен на Осеннем салоне 1910 года в Гран-Пале. Картина вызвала скандал, а ее заказчика за глаза называли сумасшедшим и собирателем декадентствующего хлама. После революции собрания Щукина и Морозова были национализированы. А в 1948 году после расформирования Государственного музея нового западного искусства полотна из него разделили между Пушкинским и «Эрмитажем». В ГМИИ осталась написанная Матиссом для Щукина картина «Танец с настурциями», где панно служит фоном для натюрморта.
Что: «Комар и Меламид»
Где: Московский музей современного искусства
Когда: с 19 марта по 2 июня
Виталий Комар и Александр Меламид познакомились в морге Института физкультуры в 1963 году. А в арт-историю вошли как создатели нового направления в русском неофициальном искусстве — соц-арта. В 1972-м художникам предложили «халтуру» — оформление пионерского лагеря под Москвой. Именно тогда они задумали серию картин под общим названием «Соц-арт». «Если поп-арт был порожден перепроизводством вещей и их рекламы, то соц-арт был порожден перепроизводством идеологии и ее пропаганды, включая визуальную», — отмечал Виталий Комар. На выставке в ММОМА кураторы Иосиф Бакштейн и Андрей Ерофеев представят ретроспективу дуэта: от их ранних работ до произведений, созданных накануне распада коллектива в 2003 году. В экспозицию войдут живопись, инсталляции и документации перформансов.
Что: «Дейнека — Самохвалов»
Где: санкт-петербургский «Манеж»
Когда: осень 2019
В 2019 году исполнится 120 лет со дня рождения Александра Дейнеки. В историю искусства он в первую очередь вошел как создатель работ о счастливых советских людях, занимающихся спортом и трудящихся на заводах и фабриках. Порой Дейнеку называли «Маяковским в живописи». А сам он искренне восхищался поэтом. Успешен художник был не только в Советской России, но и на Западе. Так, за мозаики для станции метро «Маяковская» он взял Гран-при на Нью-Йоркской Международной выставке. А в 1936 году его рисунок украсил обложку выпуска журнала Vanity Fair.
Работы Александра Дейнеки в санкт-петербургском «Манеже» выставят вместе с произведениями еще одного советского художника — Александра Самохвалова. Это позволит «рассмотреть» ту эпоху с позиций и московской, и ленинградской школ.
Подписывайтесь на наш канал, чтобы узнавать еще больше интересного!
Хотите научиться понимать современное искусство? Покупайте нашу книгу, которая написана простым языком со множеством интересных примеров — «Современное искусство и как перестать его бояться» — на Читай-городе, Лабиринте или Озоне.
