Если терпение русского лопается, то он сметает всё на своём пути
за считанные дни. Так было и с Октябрьской революцией 1917 года.
Американского писателя Джона Рида - свидетеля тех событий -
настолько потряс масштаб и скорое течение восстания, что он
написал книгу "Десять дней, которые потрясли мир".
Нидерландцы не сравнятся с нами по скорости мысли и действий. Чего только стОит их буржуазная революция против испанской экспансии, которая длилась с 1599 по 1609 годы.
Вот уж поистине долготерпивые товарищи!
И всё-таки испанскому гнёту пришёл наконец-то песец, в результате
чего появилась Республика семи соединённых провинций. Остальной мир называл эту новоявленную страну коротко и ясно - Голландия.
Получив долгожданную свободу, голландцы начали усиленно поднимать экономику, а трудолюбию этих людей можно только позавидовать. И в короткие сроки Голландия стала одной из богатейшей стран Европы - кораблестроение, пивоварение, сукноделание, рыболовство, торговля и прочее сделали своё дело. И именно на тот период, как ни парадоксально, пришёлся высочайший расцвет живописи.
Обалдевшие от свободы голландцы запечатлевали на своих полотнах бытовые сценки и обычные радости жизни (таверны, табакокурение,
выпас скота, встреча друзей и даже бор-дели), а также библейские и мифологические сцены, баталии, сцены охоты, марины (или морские пейзажи).
В своё первое посещение Голландии царь Пётр только вертел головой,
всё рассматривал, всё запоминал, всё записывал и всему удивлялся.
Ничто не ускользнуло от пытливого взгляда Петра I.
В Голландии в то время было очень популярно украшение интерьеров картинами. Это сказалось на живописной отрасли - голландские мастера собирали артели и создавали полотна для разных слоёв населения.
Да и сами живописцы на волне моды за неделю могли "выдать на-гора"
от двух до пяти картин. Так Ян Стен за свою жизнь написал 890 картин, Адриан фан Астаде - 920, а Якоб ван Рёйсдал - более тысячи.
Ох, и плодовиты были голландские живописцы в XVII-XVIII веках!
Украшение интерьеров картинами настолько понравилось царю Московии, что во время своего второго путешествия он посещает "Аукционное зало" в Амстердаме, где приобретает первые полотна
для своего любимого дворца Монплезир в Петергофе под Санкт-Петербургом.
Позже картины закупались уже сотнями и ящиками отправлялись
в Россию для украшения императорских дворцов. Началась новая веха
в истории нашей страны - появилась первая коллекция живописи, которую продолжат последующие Романовы и вся знать России.
Картин приобреталось так много, что иногда случались досадные курьёзы.
Как-то для Монплезира было куплено два полотна - одно на библейский мотив, второе на сюжет поэмы римского поэта Виргилия "Энеида".
Все наверняка знают о гибели Содома и Гоморры, описанной в Библии.
Б-г повелел Ангелам уничтожить два города за грехи их жителей.
И почему-то у всех перед глазами сразу встаёт обычное распутство.
Но если подумать, распутство было, есть и наверняка ещё долго будет
в нашем мире. Так что истинный грех жителей двух древних городов
был в том, что они приравняли милосердие... к sмертному греху.
Именно за это и были уничтожены Содом и Гоморра.
Перед нами картина Даниэля ван Хейля "Гибель Содома", первая половина XVIII века. Праведник Лот и его семья - единственные жители города, которые были спасены. Они покидают город. И только жена Лота Сара нарушила наказ Ангелов - не оборачиваться. Вон она стоит соляным столбом в проёме городских ворот.
Вторая картина также Даниэля ван Хейля "Бегство Энея из Трои",
первая половина XVIII века. Эней - сын Афродиты и Анхиса - и его семья остаются живы благодаря покровительству своей матери-богини.
Справа внизу виден троянский конь. Любопытство троянцев их
и погубило - они втащили коня в пределы города, не предполагая, что внутри деревянной скульптуры находятся 50 лучших воинов данайцев. Враг хитростью овладел Троей.
Если наложить одну картину на другу, то можно увидеть одну интересную деталь.
Уверена, вы поняли, в чём произошёл конфуз - оба полотна имеют идентичный архитектурный фон и одну и ту же композицию: городские ворота с поднятой решёткой, направление дыма, расположение группы людей и даже контур городов. Меняются лишь нюансы в изображении людей на переднем фоне и событий на заднем.
Агенты Петра I оконфузились при покупке картин, но царя это только позабавило. Потому и поместили оба полотна в Монплезире рядом -
для потехи.
Это лишний раз показывает, как высоко поднялось живописное искусство голландской и фламандской школ в XVII-XVIII веках
и каким спросом пользовались полотна, "выпекаемые" артелями
"как пирожки", где каждый имел строгую специализацию - кто-то писал небо, кто-то деревья, кто-то фигуры людей или лошадей.
На картине неизвестного художника "В мастерской художника" хорошо видны разграничения обязанностей: в центре мастер (и, скорее всего, владелец живописной лавки) обучает ученика премудростям профессии, слева более опытный работник пишет портрет, справа младший подмастерье размешивает краски.
Картины пользовались таким огромным спросом, что авторы не особо заботились об оригинальности художественного решения в построении композиций. И всё равно это время считается "золотым веком" голландской и фламандской живописи. Оно оставило нам редчайшее собрание полотен, по которым можно изучать быт и нравы обычных
людей и которое возвело повседневность до уровня поэзии.
Статьи, которые вам обязательно понравятся:
Что русскому хорошо, то немцу капут
Царское наказание, ставшее традицией