Юлия Балабанова – одна их самых известных и востребованных пермских авторов. В последние годы, надо сказать, пермские зачастили в столицы, да и просто на раскрученные площадки. Однако из тех пермяков, кто не зарабатывает непосредственно песней, Балабанова, пожалуй, ездит с концертами чаще остальных.
Впрочем, в этих текстах речь ведь не о концертной деятельности, а о работе в жюри, мастерских и экспертных советах. Здесь у Юлии опыт весьма и весьма внушительный, а еще и уникальный. Помимо непосредственно прослушиваний, анализа чужого творчества и выдачи полезных рекомендаций, Юля еще и время от времени устраивает настоящие брифинги на разных площадках. Самая известная – площадка «Междуречье» на Грушинском, где Балабанова уже не один раз проводила ежедневные беседы о творчестве с самыми интересными авторами, исполнителями и функционерами авторской песни. Журналистка – что возьмешь!
Кстати, мы и познакомились с Юлей в свое время именно на почве журналистики. У меня тогда шел еженедельный бардовский проект на радио «Ностальжи» в Перми, и моя соведущая уезжала работать за границу. Я искал именно женский голос. Кстати, Балабанова мне тогда очень не понравилась, и если бы был выбор, никогда бы она не попала в программу. Но, так случилось, что в тот момент выбора не оказалось, и я, скрепя сердце, позвал Юлю в программу. После первого же эфира, послушав ее первые материалы, я понял, что мне просто несказанно повезло, и с той поры любая совместная работа с Юлией Балабановой мне в радость.
Ну и в этом месте текста не лишне будет поиграть песенку именно из тех самых времен. Песня называется «Ощущение времени». И это название в свое время стало именем совместного альбома Юлии Балабановой и Константина Завалина в серии «Мемуары пермского Бард-кафе», который я собрал именно из записей живых выступлений в программах нашего Бард-кафе.
Знаете, когда сталкиваешься с очень талантливым человеком, очень хочется его максимальному числу своих знакомых представить. У нас тогда были возможности ездить по многим фестивалям, и я ей воспользовался, чтобы «потаскать» Юлю по ним. Грушинский тогда Юлю не оценил, хотя прекрасно помню, в каких комплиментах рассыпался Борис Вахнюк, послушав на втором туре «Песню о граненом стакане». Но Дальше второго тура Юля тогда не прошла, зато очень пришлась по душе Второму каналу. Ну а первое же ее появление на Гринландии произвело очень своеобразный фурор. Она настолько там оказалась любимой, что Илья Оленев и Илья Васин выпросили у оргкомитета машину, смотались в Киров и лично выбрали для нее призовую гитару, хотя до ее выступления никакой гитары в призах не числилось. Интересно, что причиной этого ажиотажа тоже стала «Песня о граненом стакане». Вообще, я до сих пор очень люблю эту песню, и считаю ее определенной вершиной тогдашнего творчества Юлии Балабановой.
Тогда, конечно, эта песня звучала иначе. Я поставил вариант исполнения «Песни о граненом стакане» первой серьезной Юлиной командой «Permyaga Project», созданной ей совместно с Денисом Голиковым намеренно, чтобы поговорить о Юле, как об авторе склонном постоянно меняться, искать и находить новые краски своего звучания, да и новые темы и новое «Ощущение времени» тоже.
Нужно сказать, что разговор об авторах, способных постоянно меняться в своем творчестве и в своем отношении к жизни появился именно благодаря Балабановой. Больше того, пару лет назад я пригласил Юлю в качестве ведущей площадки «Авторская кухня» на нашем фестивале именно для такого разговора. Мы его вместе и придумали тогда, и эта придумка обернулась еще и несколькими очень интересными продолжениями. На эту же тему был организован концерт в нашем Бард-кафе, а до того была спонтанно записана довольно интересная программа просто у меня на даче, куда Юля приехала в гости во время первой волны карантинных ограничений.
Кстати, эта запись, сделанная специально для канала «Бард-Дзен» оказалась крайне востребованной. На ее основании уже было написано несколько текстов для канала, да и в этом тексте я эти записи тоже игнорить не намерен. Вот одна из них. Песня о сегодняшнем мироощущении и сегодняшнем ощущении времени замечательного пермского автора Юлии Балабановой.
Ну, собственно, и пара слов о работе в экспертном совете «Зеленой кареты» в Фестивальном Центре – Пермь. Работать было очень легко. На самом деле, если говорить о совместных таких работах в Перми, то у нас уже давным-давно сложился и собственный стиль работы, и свои предпочтения, и свои критерии качества. Я уже говорил, что принципиальных расхождений во мнениях между мной, Владимиром Бересневым, Юрием Пашковым и Юлией Балабановой ожидать просто смешно. Их быть не должно по определению. Это – пермская школа работы в мастерских.
Ну а закончить сегодняшний разговор об участнице нашего экспертного совета Юлии Балабановой и ее «Ощущении времени» я хочу одной из свежих песен Юлии, максимально точно отражающих ее сегодняшний взгляд на мир. Казалось бы, несколько трагический, а на самом деле легкий и оптимистический.
Впрочем, лучше самой Юли об этом и не скажешь. Я полностью приведу ее высказывание перед концертом, опубликованное в нашей группе в контакте «Пермское Бард-кафе»:
«Я РЖД, детка, такие дела. Реальная Жизнь Догнала».
Поскольку Сергей вынес в название этого вечера мою лингвистическую шутку, скажу от себя пару ласковых. Есть расхожее мнение, что люди пишут в юности: выплескивают в песни свои идеалы и драмы. А потом, взрослея, теряют дар, трезвеют, скучнеют – у каждого своя версия происходящего. И писать уже не хотят/не могут. Я нашла особый кайф в том, чтобы не останавливаться, а переизобретать себя как автора на каждом новом жизненном витке. И мой «творческий путь» – это не следствие того, что я решила: всё, отныне пишу по-другому. А следствие того, что я меняюсь, и по-прежнему писать просто не получается.
Да, реальная жизнь догоняет. Каждый год понимаешь что-то новое про себя и про этот мир, каждый год расстаешься с очередным пакетом иллюзий. Валяешься в депрессиях, вытаскиваешь из них друзей, не хочешь жить, хочешь жить. И этот промежуток: от 35 до 40 (и дальше) – не менее захватывающий по остроте переживаний, чем пубертат. А как мало народу про это пишут и говорят! РЖД – это песни середины жизни. Песни забравшихся на вершину хребта: увидевших всё как есть, уставших и вдохновленных обзором, потерявших в пути часть друзей и приобретших опыт. И теперь стоящих перед выбором: двигаться вдоль по вершине или спускаться «с той стороны». В общем, тем для новых песен – петь не перепеть.