1, Источники для изучения контекста
Важно изучать источники - я например ориентируюсь на произведения классических итальянских архитекторов - так как моя любовь - классическая архитектуры. Графическое наследие, созданное итальянцами - вот то, что заряжает меня и дает массу образовательной информации
2, Отработанные моменты в рисовании
Мои скетчи и рисунки состоят из множества заранее отработанных маленьких моментов, фрагментов, приемов. И в картинке, они , сливаясь воедино - дают эффектный результат. Не драматичный, а вполне себе прогнозируемый.
3, Сюжетность рисунка
Рисунок должен рассказывать историю, и этому должно быть подчинено построение изображения. Когда мы , двигаясь взглядом по рисунку - видим не только красивую картинку, но и информацию. В моей картине мира привлекательность изображения выше, чем просто красивое изображение. Ну это скорее всего следы профессии, в которой нужно - проектировать =)
4, Выделение главного в рисунке.
Важно не распыляться по всему рисунку, не прорабатывает его одинаково по всей плоскости изображения. Это не хорошо, и эффектности не поможет. Намного лучше получится, если в одном рисунке выберете один основной предмет - и детально его прорисуете , а остальные объекты сделаете фоном - и проработаете гораздо меньше и более блекло.
5, Акцентирование в рисунке.
Так же как выделение главного в рисунке - во всем листе - так же может быть выделение главных моментов в отдельно взятом изображении в композиции. Это интересно, глаз сосредотачивается на одном объекте , а потом начинает его тщательно изучать - идя по местам вот таких вот акцентов.
6, Скрытие деталей рисунка
Это важно и нужно - это относится к тем деталям рисунка, которые подчинены главному и служат более фоном. Их нужно намечать очень условно, рисовать более блеклыми, прорабатывать небрежно , по ходя и легко. Это такой баланс, который приходит с практикой.
7, История , что рассказывает ваш рисунок.
Как я говорил - думаю не очень много смысла в рисовании просто картинки - она должна нести какие то смыслы, и эти смыслы зависят от того, что вы думаете о предмете изображения. Можно добавлять в свой рисунок какую то справочную , историческую, образовательную информацию, и результат будет насыщеннее и интереснее.
8, Ритмичность рисунка.
Старайтесь думать о предметах, изображаемых на рисунке, как о простых формах, имеющих признаки - высокий - низкий, темный - светлый, большой - маленький, круглый - квадратный. И вам будет легче делать из этих простых форм - композицию на листе. Интересную художественную композицию. А потом усложнять ее - детализируя форму и декор.
Мое перо на фоне рисунка:
9, И главное - получайте удовольствие от рисования.
Если этого нет - придет выгорание и усталость. А нужно остановиться, перестать куда то торопиться, найти время на процесс рисования - и в полной мере им заняться. Тогда будут и результаты, и прогресс и успех.
Ставьте лайк и подписывайтесь на канал - тут еще огромное количество материалов - смотрите и рисуйте одновременно с моими видео - это прекрасный способ научиться рисовать . Меня зовут Эдуард Кичигин - всем - хороших тренировок !