Продолжаю обучения на писательских курсах. Сегодня поделюсь списком, с которым полезно сверяться при написании историй.
Люди любят читать про людей. И эмоции в тексте любят. Все это есть в историях. Их легко читать. Они привлекают внимание, заставляют задуматься, передают ценности, повышают доверие, не оставляют равнодушных. Если текст правильно написан, естественно!
Пять приемов сторителлинга, благодаря которым текст обязательно дочитают до конца
История получается, когда есть и герой, и конфликт. Это обязательные элементы. Скелет произведения. Все остальное наращивается.
1) Никаких долгих вступлений и подводок.
Разжеванной манной кашей внимание не завоевать. В начале должен быть крючок, что зацепит читателя. Не обязательно вести повествование линейно. Пусть история стартует с пре-кульминации, а потом «откатывается» назад во времени. Так, например, делают видеоблогеры. Ставят нарезку самого интересного в ролике на первые секунды.
2) «Да» деталям. «Нет» подробностям.
Первые важны для сюжета (чеховское ружье), они позволяют нарисовать картинку, показать читателю мир, в который его погружает автор. Вторые отвлекают, утяжеляют текст, создают информационный шум. То, что можно опустить без потери смысла (то самое ружье Бондарчука, уже ставшее интернет-шуткой).
Наглядный пример и пояснения в этой статье.
3) Идеала не существует.
Важно помнить об этом при создании героя. Шероховатости создают интерес. За рафинированным персонажем скучно наблюдать. Он будет предсказуем. Слабости же создают фактуру. Зацепки, которые постоянно привлекают внимание. Желание понять, разгадать. А еще «минусы» добавляют жизненности, что вызывает доверие у читателя. Поверить в гениального социофоба проще, чем в преуспевающего детектива и по совместительству отличного семьянина. Быть одинаково супер успешным и на работе, и в отношениях сложно.
Нет героя – нет произведения. И даже сильная концепция не спасет.
4) Без конфликта нет истории.
Что-то должно мешать герою достичь желаемое. Какое-то внешнее или внутреннее противостояние. Это может быть борьба человека и системы, человека с человеком, человека с самим собой. Или все и сразу. Вариантов бессчётное число. Главное, чтобы на жизненном пути встретилось препятствие ( полностью изменившее положение дел или мешающее вернуться к привычному). Иначе, какой тогда смысл читателю тратить свое время? Если ничего не случилось, зачем писать историю?
Как создать концепцию бестселлера
5) Речь – зона особого внимания.
Она должна быть правдоподобной. Маленький ребенок не говорит как взрослый. На слух всегда можно понять, кто говорит: профессор или дворовая шпана. Важно, чтобы каждый герой легко считывался. Читатель без труда должен определять, кто говорит. Также важно понимать, художественный слог отличается от разговорного. В жизни мы говорим много лишнего. В тексте же каждое слово должно быть оправдано, двигать сюжет вперед. Никаких разговоров ради разговор. Если персонаж открыл рот, то за этим обязательно что-то последует.
Советы по написанию диалогов от академии издательства Эксмо
6) Интерес подогревает недосказанность.
Информацию следует выдавать дозировано. Вскрывать факты постепенно. Пусть читатель увлеченно разгадывает, что же будет дальше. Полезно будет разбросать по тексту крючки, намеки, что постоянно будут держать внимание в напряжении.
7) Сказка ложь, да в ней намек, добрым молодцам урок.
Не следует разжевывать мораль в конце. Пусть история расскажет и подведет читателя к выводам. Убедительное повествование подтолкнет к нужным размышлениям. Каждый «вынесет» что-то свое. Этим хороши притчи. Одна история, а сколько ответов на разные случаи можно найти. Мораль должна быть понятна, но не навязана. Иначе получается басня.
Сторителлинг - новые притчи?