Выучить песню – это как приготовить красивый, аппетитный тортик, который порадует и вас самих, и всех окружающих. Классный торт состоит обычно из нескольких слоев. Точно так же из нескольких слоев строится качественное, профессиональное разучивание песни.
Если не уделить достаточно времени приготовлению каждого слоя, ваш музыкальный торт окажется некачественным.
Даже если вы уже выучили мелодию песни, вы все еще готовите лишь первый слой своего тортика. А разве не было бы здорово приготовить весь торт целиком прежде, чем угощать им других? Продолжайте наращивать слои, чтобы создать свой собственный уникальный музыкальный шедевр.
Итак, из каких же слоев состоит качественное разучивание песни?
1. Тщательно выучите мелодию, ритм и слова песни.
Это самый первый этап. Он послужит как бы фундаментом для вашего музыкального произведения. Не стоит двигаться дальше, если вы периодически забываете мелодию, путаете слова и поете не в том ритме. Пока не завершен этот этап, будет тяжело двигаться дальше, потому что вы постоянно будете отвлекаться для того, чтобы что-то вспомнить и уточнить. “Выучить наизусть” звучит на английском как “learn by heart” (“выучить сердцем”). И это именно то, что стоит сделать каждому вокалисту с текстом песни. Выучить мелодию, ритм и слова - это как правильно замесить тесто для выпечки, выбрав при этом самые лучшие ингредиенты. Вы можете придумывать при этом собственные приемы разучивания – замедлять запись, подбирать ноты на инструменте, прохлопывать ритм, отсчитывать доли ногой, рисовать картинки и проговаривать вслух и про себя каждое предложение.
2. Добавьте фразировку, филировку, динамические оттенки, различные стилистические средства и приемы.
На этом этапе уже начинает проявляться ваша индивидуальность. Вы как будто насыщаете свой музыкальный торт различными специями и добавками. Сколько и чего добавлять – дело вкуса каждого, но, конечно, любой оценит блюдо, которое приготовлено с большим вниманием, любовью и заботой. Продумайте, где вы будете петь тише, где будете петь громче, где есть смысл вставить какой-нибудь мелизм, а где лучше просто красиво протянуть длинную ноту. Подумайте, где лучше спеть более светлым звуком, а где более темным, где есть смысл добавить вибрато, а где лучше от него отказаться. Можно использовать бесконечное количество красок, которое сделает ваше исполнение по истине уникальным, а значит и действительно ценным. Естественно, не запрещено заимствовать добавки из рецептов других исполнителей. Копируя выдающихся исполнителей, можно существенно обогатить свой арсенал музыкальных средств.
3. Украсьте песню движениями, жестами и собственными эмоциями.
Это последний этап, до которого многие не доходят или, наоборот, начинают с него и потом страдают от того, что песня звучит как-то не очень. Важно переходить к образному воплощению песни только тогда, когда вы уверены в каждой ее детали, и вас больше ничего не отвлекает. Именно на этом этапе рождается ваш уникальный продукт. У каждой звезды вокальной сцены он свой. Подумайте, какие жесты могли бы усилить содержание песни, где можно подвигаться, а где лучше просто постоять. Создайте свою собственную историю, даже если до вас эту песню уже пели многие. Это не значит, что вам не под силу сделать вариант, который будет может быть даже интереснее, чем все предыдущие версии. Кто, например, помнит о том, что песню Sunny исполняли и до Boney M множество раз? Ярко, необычно украшенный торт всегда будет привлекать внимание, даже если он приготовлен по одному из классических рецептов.
Итак, ваш вокальный шедевр готов! Теперь стоит поделиться им с другими людьми точно так же, как стоит делиться вкусным тортом собственного приготовления.
Творческих успехов и новых музыкально-кулинарных свершений вам!
Подробнее об акции: https://t.me/dianavoice
Подробнее об уроках, курсах и ценах на абонементы без скидок:
Возможно, вас также заинтересуют мои статьи:
Как часто нужно заниматься вокалом, чтобы достичь желаемого результата?
Почему не стоит петь как Агилера?