Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене
Музыкальный критик

Tahiru - Confabulari (Рецензия)

“Инструментальный one-man проект из России” - фраза, которая для большинства слушателей звучит максимально плохо. Музыканты из России - это отдельная тема: ...

Ссылка на альбом внизу публикации

“Инструментальный one-man проект из России” - фраза, которая для большинства слушателей звучит максимально плохо. Музыканты из России - это отдельная тема: слабые возможности и консервативность (в плохом смысле) более-менее поднявшихся в этом деле людей - сочетание далеко не самое приятное. А уж про любительские проекты, чаще всего, говорить нечего.

Мой рейтинг: 42/100

Один из последних недавно попал в моё поле зрения. В связи с вышесказанным, у многих бы возникла куча предубеждений, но только не у меня. Как говорится, о книге не судят по обложке. Будучи любителем очень энергичной музыки, я бы прошел мимо этого альбома. Но сегодня я хочу разнообразия. Я расскажу, что я увидел в этом альбоме.

Первое, что можно отметить - автор создал довольно мрачный концепт с редкими вставками чего-то более-менее намекающего на оптимизм. Это выглядит интересно. Но, как оказалось, это единственное, что я понял в этом альбоме. Далее можно отметить односложный нейминг. То есть, названия почти всех композиций состоят из одного слова. Это не очень хороший момент, так как свидетельствует в пользу слишком общей идеи. Далее следует отметить, что все композиции играются в низком темпе. Стремление создать меланхоличный концепт при помощи самого простого инструмента - темпа - слишком простая идея.

Далее у нас композиторская работа. Становится понятно, что не понятно ничего. Заметно, что автор пытался сделать свою работу максимально разнообразной. Подобное стремление могло бы вызывать уважение. Однако у меня остаётся ощущение, что у композитора была какая-то эпичная идея, но в итоге на большую её часть попросту забили и делали как получится. У меня нечто подобное тоже бывает, когда я хочу передать какую-то идею в тексте, но мне не хватает словарного запаса.

Так как альбом полностью инструментальный, то следующим пунктом у нас будут инструментальные партии. Сразу можно услышать, что здесь очень много синтезаторов и пианинки. Использование пианино, когда количество звучаний у синтезаторов великое множество, - слишком стандартный ход. В 4, 8 и 9 треке слышно акустическую гитару. В 6 и 8 треках можно услышать гитару электрическую. Однако мне не удаётся выделить что-то особенное в этих партиях, хотя обычно я стараюсь подмечать хоть какие-нибудь моменты. В целом, про структуры инструментальных партий я могу сказать, что мне не удалось найти что-то интересное. Конечно, есть пара “цепляющих” моментов, но придётся слишком долго их объяснять. И в конце этого абзаца оставлю важную мысль. Обычно в таких альбомах ощущается какая-то перегруженность, когда композитор старается внести максимальное количество звуков на единицу времени. Здесь этого ощущения нет. Возможно из-за изначально низкого темпа. Возможно, автор не посчитал это нужным. Но это приятный момент.

В конце можно похвалить автора этого альбома: несмотря на все сложности, он всё же выпустил своё творение. Но похвала будет звучать больше за стремление и старания, нежели за квалифицированное решение художественных задач. Он каким-то макаром умудрился из чего-то простого сделать что-то непонятное. По крайней мере, лично я не понял, что это было. И я готов поспорить, что если бы этот альбом вышел на год-полтора позже, то автор иначе бы смотрел на свои методы - работа могла бы выглядеть куда интереснее. Но теперь это данность. Остаётся только надеяться, что этот проект ещё себя покажет.

Ссылка на альбом