Одно из самых интересных мест в Баку — Музей современного искусства (Müasir incəsənət muzeyi).
Открыт в 2009 году по инициативе первой леди Мехрибан Алиевой.
Надо сказать, я стараюсь не упускать возможность посмотреть, что происходит в мире авангардизма, сюрра, примитивизма, особо любимых мною инсталляции и скульптуры. Часто жертвую чем-то историко-археологическим в пользу поп-арта.
Кроме того, в 99% случаев Вы оказываетесь в уютном культурном пространстве, где приятно провести время, гуляя по залам или за чашечкой кофе.
В современном искусстве можно не разбираться, достаточно иметь фантазию и здоровое чувство юмора.
О бакинском музее слышала много хорошего. И он не обманул ожиданий.
Во-первых, здание по адресу ул. Юсуфа Сафарова, д. 3-9, само по себе арт-объект.
Во-вторых, внутри большие открытые светлые пространства; стены с разным наклоном; первый и второй этажи соединяет необычная «Забытая лестница».
В-третьих, неформальная, интересная экспозиция.
Автор архитектуры, дизайна, инсталляций, концепта — художник Алтай Садыхзаде. Задуманная «иллюзия движения» ему вполне удалась.
Сразу от входной двери Вас интригует не только устройство, но и необычные скульптуры Алияра Алимирзоева.
В помещениях, которые «залами» можно назвать только условно, так как замкнутые формы отсутствуют, выставлено более 800 произведений республиканского авангарда со 2-ой половины XX века до наших дней.
До поездки в Баку я была знакома с творчеством только одного азербайджанского художника Расима Бабаева (31.12.1927-24.04.2004).
В 2014 году «Русский музей» проводил его персональную выставку.
Поскольку творческий расцвет Расима Ганифа оглы Бабаева пришелся на 70-е годы прошлого века, понятно, что судьба мастера, работы которого не отвечали критериям соцреализма, сложилась непросто. Но признание пришло. В новой истории Азербайджана художник причислен к выдающимся деятелям культуры.
Что делает работы Бабаева уникальными? Гротеск, метафора, яркие краски, главные герои —дивы, джины, драконы, ангелы.
Искусствоведы считают, что своим творчеством мастер пытался привлечь внимание к решению социальных проблем.
Собственно, он и сам говорил об этом.
Еще молодым, в 1956 году, Бабаев иллюстрировал детскую сказку «Джыртдан», в которой мальчик побеждает страшного дива с помощью ума и сообразительности.
«После этого, див стал символом зла в моих картинах, символом диктатуры… И пока в мире существует диктатура, этот див всегда будет появляться в моих работах» — из воспоминаний художника.
Фантастические персонажи — дивы или дэвы — воплощение человеческих страстей. Существа огромного роста, обладающие магической силой и крайне невоздержанным характером. Падки на женский пол, часто утаскивают в свои пещеры юных дев, потому что в глубине души тянутся к свету и стремятся окружить себя прекрасным.
Джины в магическом мире Азербайджана обитают не только в пещерах, но и на деревьях. Если между ветвями в сумерках мелькнуло что-то темное — это он «хозяин дерева» - джин. Существа вовсе не добрячки из «волшебной лампы», а крайне злобные и мстительные создания. Спать ночью под ореховым или инжирным деревом категорически не рекомендуется.
И все же… Несмотря на присутствие «злых сил», картины не мрачные; скорее - эксцентричные рассказы-притчи. Может быть, благодаря ярким цветам? В них здоровая доля свободы и экспрессии. Все, как я люблю.
В экспозиции музея представлены интересные неординарные работы не только азербайджанских художников, но и признанных основоположников европейского авангардного стиля: Марка Шагала, Василия Кандинского, Сальвадора Дали, Пабло Пикассо.
Музейные работники и попечительский совет считают своими важными миссиями пополнение фондов, популяризацию национального авангарда. Поддерживают молодые таланты и открываю миру новые имена.
В молодой плеяде:
- очень неоднозначный (мое личное мнение) Нияз Наджафов;
- Рашид Бабаев, талантливо балансирующий между абстракционизмом и фигуративностью;
- Вугар Мурадов, считающий, что «живопись - это прежде всего контакт через глаза, а не через ум и теории». В 2017 его выставка «Сходства» проходила в нашей Питерской «Эрарте».
В целом, азербайджанский авангард ярок, весел, позитивен.
Очень приятно, что в экспозиции почти нет произведений типа «Кровавый Мордор», которые мы наблюдаем во всех подобных музеях стран, так или иначе причастных к строительству социализма.
Архитектура и дизайн пространства также, как нельзя лучше, способствуют разрушению штампов, стандартов, ограничений.
Если у Вас есть несколько свободных часов, проведите их в приятной атмосфере Müasir incəsənət muzeyi.
Кроме созерцания предметов искусства, здесь можно полежать на «мешках» и поседеть на удобных диванах; выпить вкусный кофе в арт-кафе; насладиться музейной тишиной; порисовать или почитать книгу в обширной библиотеке.
Удобная локация, по пути к центру города от Центра Гейдара Алиева.