Нас формирует то, что мы читаем. А что читают успешные и известные современные художники? Представляет вам подборку книг и авторов, которые оказали на них наибольшее влияние.
Индийский пейзажист Басист Кумар сочетает в своём творчестве древнюю культуру и духовность Индии с традиционным и современным искусством Китая. Именно этот симбиоз лёг в основу его авторского стиля. В своих картинах он исследует взаимодействие человека и окружающего мира природы, и каждая работа художника – своеобразное философское размышление. По его словам, он следует индийской традиции ставить интеллектуальность и духовность рядом как две тропы, ведущие к одной и той же цели. И любимые книги Басиста Кумара полностью отражают это стремление.
Пауло Коэльо. «Алхимик»
Это – самый известный роман-притча бразильского писателя Пауло Коэльо, который давно разошёлся на цитаты. «Если ты чего-нибудь хочешь, вся Вселенная будет способствовать тому, чтобы желание твое сбылось…». Роман рассказывает о поиске себя и своего места в мире, о мечтах и их воплощении, о препятствиях на пути идущего и о многом другом. В книге скрыто множество смыслов и аллегорий, поэтому каждый читатель унесёт после прочтения нечто важное именно для себя.
Герман Гессе. «Сиддхартха»
Ещё один роман-притча известного немецкого писателя-гуманиста Германа Гессе родился из путешествия автора по Индии и его интереса к восточным религиям. Книга рассказывает о сыне брахмана – Сиддхартхе Гаутаме. Юноша покидает родной город в поисках истины, предназначения и своего настоящего «Я». И, спустя целую жизнь странствий и удивительных событий, Сиддхартха, как и герой «Алхимика», понимает: всё, что он искал, было дано ему изначально. Но потребовалось пройти огромный путь, чтобы это осознать. Притчу стоит читать и перечитывать не из-за сюжета и в поиске новых знаний, а из-за глубинного понимания мира и ощущения единения с ним, которое она дает.
Салман Рушди «Гарун и Океан Сказаний»
Ахмед Салман Рушди – британский писатель родом из Индии. В книге-сказке «Гарун и Океан Сказаний» он создал целый мир, полный тайн и аллегорий. Главный герой – маленький мальчик Гарун – во время сна отправляется в удивительное путешествие, чтобы вернуть своему отцу, великому рассказчику Рашиду, утерянный голос. Несмотря на сказочность сюжета, книга интересна не только детям, но и взрослым. В ней автор даёт свои ответы на вечные вопросы: «Кто мы такие? Чего мы стоим? Куда идём? Что есть истина? Что есть время?»
Художник родом из Италии, Марко Мельграти, создаёт иллюстрации на злободневные темы для ведущих изданий мира: The Washington Times, Politico, Corriere della Sera, The Boston Globe. Глядя на них, порой удивляешься: «Откуда Марко Мельграти приходят такие потрясающе яркие и точные образы, которые идеально отражают пороки и особенности современного общества?». Возможно, всё дело в его любимых книгах? Художник обожает романы американского фантаста Филипа Дика, а также русских классиков - Гоголя и Достоевского. Он рекомендует читать все произведения этих авторов, но мы выбрали для вас 3 наиболее ярких.
Филип Дик. «Мечтают ли андроиды об электроовцах?»
Фантаст Филип Дик написал 44 романа, но слава пришла к нему благодаря экранизации этой книги, до выхода которой писатель не дожил всего три месяца. Роман «Мечтают ли андроиды об электроовцах» лёг в основу культовой картины Ридли Скотта «Бегущий по лезвию». Эта книга, как и многие другие работы автора – постапокалиптическая антиутопия с замысловатым и захватывающим сюжетом. Эксперты говорят, что Филип Дик всю жизнь писал одну книгу о том, что волновало его больше всего – иллюзорности реальности, истории, времени. Схожие идеи поднимает фильм «Матрица» (возможно, именно книгами Дика и вдохновлялись создатели). Уверены ли мы, что наша реальность – реальна? Возможно, мы просто угодили в клетку, и всё окружающее – не более чем плод нашего воображения? К чему может привести глобальная механизация и роботизация? На эти и другие вопросы автор пытался дать ответы в своих книгах в целом и, в частности, в книге «Мечтают ли андроиды об электроовцах?». Да так усердно погрузился в выдуманный (или нет?) мир, что в итоге сошёл с ума, оставив человечеству множество загадок, разбросанных в романах.
Н.В. Гоголь. «Петербургские повести»
Фантастические перипетии вместе с пронзительным психологизмом повестей принесли Гоголю мировую известность. В сборник «Петербургские повести» вошли работы «Невский проспект», «Нос», «Портрет», «Коляска, «Записки сумасшедшего» и, конечно, хрестоматийная «Шинель». Все они объединены общим местом действия – городом на Неве – и проблемой «маленького человека». Как говорится, must read.
Ф.М. Достоевский. «Идиот»
Пожалуй, один из самых добрых романов Фёдора Михайловича – «Идиот» – рисует портрет «идеального человека» князя Мышкина, показывая его беспомощность в мире корысти, алчности и зла. Эта книга – о любви и сострадании и, несмотря на то, что была написана 150 лет назад, не теряет актуальности и сегодня и заставляет читателя задуматься о многих фундаментальных жизненных вопросах.
Художник-монументалист из Санкт-Петербурга Сослан Сосиев создаёт потрясающие масштабные работы, опираясь в своём творчестве на традиции академизма, модерна, иконописи. Несмотря на молодой возраст – ему нет и 30-ти лет – художник поднимает в своих работах множество философских вопросов.
По его мнению, для современного человека жизненный опыт – лишь верхушка айсберга, ведь нам доступны гигантские культурные пласты литературы, кинематографа, поэзии, живописи, созданные до нас. Приобщаясь к ним, мы делаем это частью себя, и таким образом всё когда-либо прочитанное и увиденное нами становится частью нашего восприятия мира. А оно у художника богатейшее и разностороннее – достаточно посмотреть на список его любимых авторов и книг! Художник рекомендует к прочтению все произведения указываемых авторов, но мы расскажем лишь о некоторых из них (иначе эта статья никогда не закончится).
Иосиф Бродский. «Меньше единицы»
В сборник «Меньше единицы» легли знаменитые эссе поэта: «Полторы комнаты», «Набережная неисцелимых», «Путеводитель по переименованному городу» и другие. Эти произведения отличаются не только невероятно «вкусным» языком написания, но и авторским взглядом на родной для Бродского Петербург. Они знакомят нас с мировоззрением и воспоминаниями писателя и, являясь автобиографическими, позволяют больше узнать о его судьбе и творчестве.
Сергей Довлатов. «Чемодан»
Сергей Донатович Довлатов – писатель, публицист, журналист. Как и Иосиф Бродский, он эмигрировал из СССР в США и именно там получил признание и известность. Все его произведения проникнуты тонкой иронией и огромным человеколюбием. По Довлатову не существует только белого и только чёрного: жизнь абсурдна. И этот абсурд он показал как никто другой.
«Чемодан» – это автобиографическая повесть, построенная вокруг отъезда главного героя из СССР в США. Собираясь в путь, он пакует чемодан и берёт с собой лишь несколько предметов, но за каждым из них стоит целая история, а за каждой историей – целая жизнь.
Мацуо Басё. «Хайку»
Басё — японский поэт, который подарил миру жанр хайку. Минимальными языковыми средствами он проникает в суть мгновения происходящего в природе и жизни, побуждая читателя к самостоятельному философскому размышлению. Поэтический сборник «Хайку» - это квинтэссенция восточной мудрости и мировоззрения, и чтение подобных книг существенно обогащает наше понимание жизни.
Рэй Брэдбери. «451 градус по Фаренгейту»
Антиутопия «451 градус по Фаренгейту» – одно из самых известных произведений невероятно плодовитого американского писателя-фантаста Рэя Брэдбери. Роман описывает общество будущего, в котором книги находятся под запретом, и «пожарные», к числу которых принадлежит и главный герой Гай Монтэг, сжигают любые найденные фолианты. Но однажды, как водится, Гай встречает девушку, которая раскрывает ему глаза на правду, и герой встаёт перед выбором: продолжить жить как раньше, оставаясь в комфортном неведении, или рискнуть и выйти на опасный путь в поисках правды, который может стоить ему жизни...
Архимандрит Зинон. «Беседы иконописца»
Что такое икона? Какими качествами должен обладать художник, создающий её? Какие требования предъявляются к иконописцам сегодня? В основе книги – беседы известного иконописца и монаха Псково-Печерского монастыря архимандрита Зинона, в которых он поднимает проблемы современной православной церкви, монашества, красоты, покаяния, нравственности, искусства. Несмотря на специфичность, книга будет полезна с профессиональной точки зрения всем художникам, а также широкому кругу читателей, которые находятся в поиске ответов на главные жизненные вопросы.
Юрий Норштейн. «Снег на траве»
Потрясающая книга известного создателя мультфильмов Юрия Норштейна – его попытка показать миру связь между мультипликацией и общемировой культурой, помогая этому жанру обрести своё место в ряду видов искусства. В книгу вошли лекции Норштейна о мультипликации, множество уникальных эскизов и рисунков и невероятно интересные размышления о шедеврах Гойи, Дали, Веласкеса, Микеланджело, Соломаткина, Федотова и многих других выдающихся художников.
Марк Шагал. «Моя жизнь в искусстве»
Роман-автобиография известного художника Марка Шагала позволяет глубже понять его искусство, живопись в целом и особенности мировосприятия других художников ХХ века. Переломы и неожиданные судьбоносные повороты жизни художника, которая прошла между Россией и Францией, увлекают лучше любого художественного романа.
Винсент Ван Гог. «Письма к брату Тео»
Знаменитый сборник писем Ван Гога к брату – уникальное произведение, позволяющее нам заглянуть в самые потаённые уголки души художника, оценить его незаурядную литературную одарённость и узнать, какая огромная работа и духовное содержание стоят за каждой картиной этого не признанного при жизни гения. Эта книга – о несгибаемой вере, поиске, живописи, силе таланта, дружбе, доброте и любви. Если ещё не читали, обязательно исправьте это!
Южнокорейский художник Ли Кей сочетает в своих картинах техники графики и масляной живописи, создавая эмоциональные, пронзительные портреты. Минималистичная цветовая палитра позволяет ему сконцентрироваться на проработке человеческих эмоций через мимику, а глубже постичь природу этих эмоций, по признанию художника, ему помогают книги южнокорейского журналиста и кинодраматурга Ким Ёнха.
Ёнха Ким. Сборник рассказов «Никто не узнает»
В сборник вошли тринадцать рассказов ведущего корейского писателя нового поколения. В отличие от своих предшественников, он раскрывает в творчестве вопросы индивидуализма и отчуждённости, уделяя большое внимание психологии своих современников. Рассказы Ким Енха читаются легко и свободно, хотя автор пишет в самых разных жанрах – от фантастики и детектива до романтики и мистики.
С работами художников Басиста Кумара, Марко Мельграти, Сослана Сосиева и Ли Кея вы можете познакомиться на Международном интерактивном фестивале современного искусства ARTLIFE, который пройдёт в ЦВЗ «Манеж» уже совсем скоро: с 19 по 27 сентября. Посещение выставки, лектория и демоклассов совершенно бесплатное! Получите свой электронный билет на сайте фестиваля https://artlife-fest.com/.