При слове «ростовская финифть» мы сразу же представляем себе изысканные броши, серьги, кольца и другие красивые безделушки, которые дамы частенько получают в подарок. А ведь живопись по эмали (финифть) от греческого «фингитис» светлый, блестящий, как профессиональное искусство, зародилось в среде иконописцев в первой половине XVIII века, в Ростове Великом, как вид церковного декоративного прикладного искусства. За определением «ростовская финифть» стоят целые династии потомственных мастеров. Они широко применяли расписную эмаль при изготовлении предметов, употребляемых в культовой практике: эмалевыми дробницами украшались облачения священнослужителей, и в сочетании с драгоценными камнями придавали всему изделию особую изысканность, ею украшались напрестольные Евангелия, потиры и другая церковная утварь. В коллекции Музея истории религии хранятся работы ростовских мастеров ХIX – XX веков.
Во многих российских обителях, у почитаемых святынь, в центрах народного паломничества было налажено производство самой разнообразной сувенирной продукции духовного содержания, среди которой выделялись иконки и образки на эмали, с изображениями наиболее почитаемых основателей монастырей и лавр, церковных деятелей. Выполнялись они на заказ мастерами Ростова, а затем продавались в этих самых монастырях и лаврах. Среди регионов, куда посылались эмалевые иконки, можно выделить юг России (Украину), где самым крупным заказчиком была Киево-Печерская Лавра, и Центральный район России. Образки и иконки покупались для новобранцев, для путешествий и просто для благословения. Мелкие образки были самыми популярными изделиями массового производства. Бытовало даже слово «мелочь», обозначавшее овальный финифтяный образок ценой всего лишь в полкопейки. Эти изделия из финифти соединяли в себе мирские и духовные сферы. С одной стороны – предмет культа, а с другой – украшение, притом практичное и долговечное, к тому же не из дорогих. Прошедшая через огонь, закалённая эмаль совершенно не портилась от солнца, влаги и пыли.
В 50-60 годы XIX века, в Ростове, в Яковлевском монастыре проживал некто Воейков, который придумал и создал самую популярную оправу для эмалевых иконок – «восьмиугольную в бляхе», сделав её рисунок. Алексей Семенович Фуртов первым применил машину для изготовления оправы этой формы. Такие рамки, выполненные из недорогого металла, были обычно украшены головками херувимов или цветами, а около самой пластины – ложная зернь или объемный жгут, или точечный орнамент, обороты таких иконок закрывали бархатом.
В коллекции Музея истории религии хранится большое количество работ ростовских мастеров эмальерного дела. Многие из них вставлены в оправы, из которых самой многочисленной является – «восьмиугольная в бляхе».
P.s. Лайки и комментарии приветствуются! Помните, что когда вы ставите лайк, авторам статьи приятно, что вы оценили их труд и дочитали статью до конца.