Найти в Дзене
Артекфорум

Актуализация нематериального культурного наследия в образовательном пространстве детского лагеря

Что может и должно составлять содержание образовательного пространства детей во время летнего отдыха? Как культурное народное наследие может наполнить его позитивным началом? Нам представляется, что ответ на данный вопрос лежит в плоскости более тесного ознакомления детей с народной культурой, освоения его в подлинных, «живых» формах. Сегодня мы соприкоснулись с ситуацией, когда духовные начала в воспитании юного человека оказались потеснены «идеалами» развлекательности, «информационного накопительства». Страдают при этом прежде всего дети, теряя связь с семьей, природой, истоками своей культуры. Необходимо переосмысление воспитательных теорий детства, где важнейшим должно стать овладение народным наследием, естественным образом приобщающим ребенка к основам культуры. По словам К.Д. Ушинского, воспитательная сила фольклора столь велика, что вряд ли кто-нибудь «в состоянии состязаться с педагогическим гением народа». Музыкальный фольклор — часть народной культуры, в которой воплощен
Оглавление

Что может и должно составлять содержание образовательного пространства детей во время летнего отдыха? Как культурное народное наследие может наполнить его позитивным началом? Нам представляется, что ответ на данный вопрос лежит в плоскости более тесного ознакомления детей с народной культурой, освоения его в подлинных, «живых» формах.

-2

Сегодня мы соприкоснулись с ситуацией, когда духовные начала в воспитании юного человека оказались потеснены «идеалами» развлекательности, «информационного накопительства». Страдают при этом прежде всего дети, теряя связь с семьей, природой, истоками своей культуры. Необходимо переосмысление воспитательных теорий детства, где важнейшим должно стать овладение народным наследием, естественным образом приобщающим ребенка к основам культуры. По словам К.Д. Ушинского, воспитательная сила фольклора столь велика, что вряд ли кто-нибудь «в состоянии состязаться с педагогическим гением народа».

Музыкальный фольклор — часть народной культуры, в которой воплощен духовно-практический опыт народа. Картина мира, воспроизводимая в нем в слове, музыке, действии, задает ребенку надежные ориентиры в окружающем его пространстве. Народная музыка как сосредоточие мировоззренческого, интеллектуального и творческого начала — верное средство воспитания преемников традиций, открытых для диалога с другими народами.

В работе с детьми особое значение имеет обращение к подлинным формам фольклора. Дошедшие из глубины веков естественные ритмы, интонации, краски, будучи вписанными в «мир и быт детей», наилучшим образом позволяют реализовать искренние «искания высокой радости детской народной массы» (Г.С. Виноградов). Отношение к музыкальному фольклору как культурной ценности устной традиции – наша определяющая позиция.

Понятие «традиционная народная культура» (нередко — «традиционная культура») активно используется в науке и практике последние 10-15 лет в связи с актуализацией различных форм народного опыта в обществе. По мнению ученых (А.К. Байбурин, Н.Г. Михайлова, С.Ю. Неклюдов, М.В. Осорина и др.), связано это с происходящими в наши дни процессами культурного самоопределения и проявляется в росте интереса к фактам истории и культуры Отечества, возросшей потребности прочной укорененности в социально-культурном пространстве, активном поиске путей воспитания преемников и т. д. Кроме того, традиционный народный опыт видится культурно-экологической системой, где «каждый факт (и в т.ч. фольклор) надежно поддерживает равновесие: человек, человеческое сообщество окружающая среда» [118. С. 361].

На сегодня не существует единой трактовки понятия, к которому относят передаваемые устным путем элементы архаичной крестьянской культуры и отдельные формы современной культуры. Ученые сходятся во мнении, что традиционная народная культура являет собой, с одной стороны, динамично развивающуюся систему, которая соединяет в себе различные культурно-исторические пласты и обеспечивает таким образом связь прошлого, настоящего и будущего; а с другой — проявляет черты устойчивости, стабильности, где остающееся неизменным ядро (традиция) позволяет сохранять ее характерные черты и свойства.

В современной культуре сосуществуют несколько типов ориентации на традицию:

аутентичный фольклор с изустным способом передачи (народные традиции как компонент жизни),

творчество фольклорных групп с ориентацией на вживание в традицию и обучение у мастеров-носителей (народные традиции как социально-культурный феномен),

фольклорное исполнительство в сценических формах (народные традиции как воплощение художественных образцов народного наследия прошлого).

Особое значение имеет понимание термина «традиция» с точки зрения педагогики — как «установившегося порядка» овладения культурой, порядка, воплощенного в устном опыте народа, преемственность и воспроизводство которого призвано обеспечить воспитание.

Сферой, где народные традиции в наибольшей степени сохраняют свои исконные позиции, остается детство. Так, формирование мировоззренческих начал, основных ценностных ориентиров ребенка происходит через проигрывание, переживание произведений фольклора, сохраняющих свою актуальность, как ни в какой другой период развития человека. При этом транслируемые народом идеалы, нормы, правила составляют основу инкультурации ребенка, учат его ориентироваться в жизни. По-прежнему традиционный фольклор продолжает интенсивно насыщать культурную среду ребенка-дошкольника. Существенным является «отношение к фольклору как инструменту воспитания: фольклорное, народное воспринимается взрослыми как пригодное, полезное и близкое детям» [69. С.37].

Бурное развитие претерпевает «фольклористика детства» (С.М. Лойтер, М.Л. Лурье, М.В. Осорина, М.П. Чередникова и др.), активно публикуются исследования и сборники традиционного детского фольклора (В.И. Байтуганов, Н.Н. Гилярова, Т.И. Калужникова, Е.И. Мельник и др.).

Что касается самого термина «фольклор», то длительное время им обозначался комплекс словесных, словесно-музыкальных, музыкально-хореографических, игровых и драматических видов народного творчества (В.Е. Гусев) [15. С.78].

В свете достижений последних лет фольклор осознается частью традиционной народной культуры и рассматривается как ее интегратор, системообразующий фактор. Ведущей позицией становится взгляд «из традиции», с точки зрения эстетики самих ее носителей.

Представляется актуальным следующее определение: область фольклора «часть народной традиционной культуры, суть, назначение и формы которой выражены особыми, художественными средствами (на основе словесной, музыкальной, хореографической, изобразительной и других систем, имеющих собственный язык). Главное здесь заключается в специфике эмоционально-образной передачи и нормативного восприятия <…> информации с опорой на ряд устойчивых, обладающих силой «знака-символа» средств выражения» (А.М. Мехнецов) [39. С.362].

В современном этномузыкознании фольклор рассматривается как явление устной культуры (Н.Н. Гилярова, М.А. Енговатова, В.В. Мазепус, И.В. Мациевский, И.М. Савельева и др.). Его ведущей характеристикой является «безписьменная традиционность» (И.И. Земцовский) [15. С.157], «живое» интонирование, несводимое к нотной записи. По мнению ученых, музыка устной традиции определяется не только словом и напевом, но и целевой установкой, условиями и манерой исполнения, соответствующими этой цели. Объектом изучения в таком случае является не просто корпус фольклорных произведений, а в целом музыкальная культура народа: связанные с музыкой мифологические представления, локальная стилистика фольклора, условия его бытования, историческая жизнь, особенности исполнительской манеры и др. [21. С.22].

Фольклор характеризуется рядом свойств: традиционность, устность, синкретизм, коллективность, вариативность, функциональность. Прежде чем перейти к их рассмотрению, остановимся подробнее на ведущей роли традиции в народной культуре.

Под традицией (от латинского traditio — передача) понимаются накопленные практический опыт и знания, которые передаются следующим поколениям и воспроизводятся ими на новом историческом этапе [63. С.57].

По определению Ю.М. Лотмана, традиция — это коллективная память (то есть память не биологическая, а социальная),[обеспечивающая связь настоящего и прошлого. В их основе — народные представления о мире (картина мира) и о месте человека в нем. Традиция фиксируется в фольклорных текстах (в широком смысле) и передается при их воспроизведении. Традиционная информация сосредоточена как в самом тексте, так и в контексте (пространственно-временных условиях реализации текста). Для ее прочтения необходимо владеть традиционным «языком» народной культуры, ее кодом.

В народной музыке традиция представлена системой жанров, которые подразделяются на обрядовые и необрядовые, приуроченные и неприуроченные. Важной характеристикой музыкально-фольклорной традиции является ее существование во множестве локальных версий, специфику которых ученые (Е.А. Дорохова, В.А. Лапин, О.П. Пашина и др.) связывают с этнографическим контекстом, системой музыкальных жанров, конкретным набором музыкальных форм (звуковысотные структуры, мелодика, ритмические формулы и др.), особенностями исполнения [63. С. 62].

Традиционность — выражение характерными способами и в образной форме народных представлений (картины мира) с помощью различных художественных систем (поэтической, музыкальной, хореографической и др.), определенным образом кодирующих культурный опыт народа.

Среди свойств, характеризующих фольклор, особое внимание уделяется устности: «Народная культура культура непосредственно передаваемой (устной) традиции в условиях коллективной практики» [15. С.49].

Б.Н. Путилов отмечал: «всю традиционную культуру независимо от характера ее материализации — можно обозначить как устную в широком смысле слова» [63. С.50]. Ученый предостерегал от буквального понимания «устный» как «произносимый»: «речь должна идти о свойствах культурного феномена, которые проявляются в совокупности его важнейших качеств - способов создания, функционирования, хранения, обучения, передачи, восприятия, осмысления — и которые <…> находят свое отражение в структурах, в языке текстов» [72. С.49].

Фольклор в рамках устной традиции реализуется специфическими приемами поэтики: повторяемостью эпизодов, сюжетно-композиционными особенностями, устойчивыми типовыми элементами (так называемые «общие места», образные «клише», лейтмотивы и др.) и т.д. В мелосе устность проявляется в формульности напевов, благодаря которой их можно опознать. Формульность определяется назначением народной музыки. Так, трихордовая возгласная интонация веснянок передает их призывно-кличевый смысл. Мелодика протяжных лирических песен, по мнению фольклористов, также восходит к попевкам-формулам, к первичному интонационному «словарю». С таким словарем связан и поздний музыкальный фольклор с его несложной мелодикой и гармонией, приемами речитации и т.д. [15. С.52].

Устная природа певческого звука помимо интонационных, ритмических и т.д. свойств, характеризуется артикуляционными особенностями, что является непосредственной реализацией устного способа коммуникации.

В последние годы все более осознается важность устной культуры для человека, «поскольку у него сохраняется потребность синкретического, по преимуществу внерационального в своей целостности осознания действительности» [15. 21]. Кроме того, изустный способ освоения культурного опыта является ведущим для детей различного возраста.

Следующим характерным свойством фольклора является его синкретизм. В узком смысле синкретизм понимается как нерасчлененность слова, музыки, танца, действа в традиционных видах фольклора. А.Н. Веселовский определил явление формулой «песня-сказдейство-пляска», где слово и мимика образуют устную прозу, слово и музыка — песенные жанры, танец — музыка — слово — хореографические жанры, комплекс всех элементов — наиболее сложные жанры и виды (обрядовое действо, хороводы-игры, фольклорный театр).

Фольклор в рамках устной традиции реализуется в синкретичном единстве различных способов передачи: аудиальной, визуальной, вербальной, актантной (развитие действия), изобразительной и др.

В широком смысле под синкретизмом в народной культуре понимают неразрывную связь этики и эстетики, знания и верования, художественного и внехудожественного отношения к действительности, картины мира и практического действия.

Не менее важное свойство фольклора — вариативность. Суть варьирования — хранение и передача не заученных текстов, а устоявшихся структурно-смысловых единиц и способов оперирования ими. Традиционный механизм воссоздания целого – комбинирование, сопоставления различных типовых элементов непосредственно в ходе воспроизведения текстов. В результате каждое последующее воспроизведение образца дает не точную копию, но его вариант [15. С.55]. Варьирование предполагает следование образцу при постоянном его видоизменении, не затрагивающем качественной определенности, и проявляется как постоянное отклонение от первоосновы, но не разрушающее его.

Вариативность фольклора тесно связана с другим, не менее значимым его свойством — коллективностью, суть которого в словаре «Восточнославянский фольклор» (1993 г.) определяется как «сотворчество поколений при создании произведений на основе традиции» 15. С.117].

Авторы учебника «Народное музыкальное творчество» (О.А. Пашина и др., 2005 г.) указывают, что коллективность народной музыки находит яркое выражение в ансамблевом пении, в народе только такое исполнение считается полноценным [36. С. 55].

Функциональность имеет большое значение в изучении музыкального фольклора в свете фактов традиционной культуры. Так, на основе выявления функциональных связей определяются жанровая принадлежность произведений песенного фольклора (Е. В. Гиппиус), артикуляционные характеристики звука (Т.И. Калужникова, Е.Г. Богина и др.), особенности исполнительства (Т.А. Старостина, В.М. Щуров и др.).

Методика приобщения детей к традиционной народной культуре

В процессе ознакомления детей с музыкальным фольклором основными методами выступают:

● наглядность как ведущий педагогический метод;

● игра как основной вид деятельности детей;

● традиционные методы народной педагогики: подражание, совместные действия (подпевание, подхватывание, пение «за следом» и др.), диалог, побуждения к творческим проявлениям ребенка (элементы вариативности и самостоятельности при стимулировании педпроцесса педагогом);

● творческая активность детей (коллективная и индивидуальная) (вариативность как самостоятельный поиск детей на основе заданного традицией образца, адекватное воплощение художественного образа в синкретической музыкально-фольклорной деятельности).

В методике приобщения детей к традиционной народной культуре используется:

● традиционная последовательность действий в обучении основам музыкального фольклора;

● гибкое применение способов разучивания произведений фольклора – сочетание последовательной проработки его фрагментов с действиями «за следом» (подпевание за более опытным исполнителем);

● постоянное включение элементов творчества, варьирования в занятия с детьми, их игровую и самостоятельную деятельность;

● встречи с народными исполнителями, обучение у народных мастеров;

● обучение посредством аудио- и видеозаписей;

● перенимание элементов традиции детьми друг у друга (в игровой и самостоятельной деятельности, специальных заданиях педагога, встречах с другими детскими фольклорно-игровыми коллективами).

Ознакомление с музыкальным фольклором выстраивается следующим образом: 1) освоение фольклорных текстов – вербальные, музыкальные (певческими и инструментальными), танцевальные, драматические; 2) выявление связи фольклорного текста с этнографическим контекстом; 3) использование народного опыта обучения культуре.

Традиционный механизм передачи-наследования носит устный характер. Его воспроизведение возможно при постоянном обращении к подлиннику, многократном прослушивании (просмотре), эмоциональной отзывчивости (сопереживания), совместных действиях (пении «за следом», «подхвате» и др.), самостоятельном воспроизведении текста – как следовании фольклорному образцу в единстве языковых (средства художественной выразительности) и исполнительских (диалектные особенности, способы артикуляции и т.д.) характеристик.

Процесс приобщения детей к народной культуре может проходить в различных формах:

● специально разработанные комплексные музыкально-фольклорные занятия, на которых народная музыка осваивалась как феномен устной традиции;

● элементы традиционного уклада включались в организацию жизнедеятельности учреждения дополнительного образования (фольклор как регулятор отношений, состояния и поведения детей и т.д.);

● семейно-общинные формы освоения традиции – посиделки, толоки, обходы-величания, чаепития, встречи для игр, гостевания и др.;

● народные праздники на традиционной основе;

● рекреативно-образовательные выезды (летние и зимние «фольклорные деревни», мини-эскпедиции, народные праздники за чертой города и др.).

Ознакомление детей с музыкальным фольклором опирается на выстроенную выше систему жанров музыкального фольклора. Основа репертуара –произведения детского фольклора. Кроме того, проводится знакомство с устной народной словесностью: сказками, загадками, пословицами, различными ситуативными приговорками, присказками и др.

Подбор репертуара учитывает опыт народной педагогики:

а) возрастные особенности и индивидуальные возможности детей;

б) возможности различных жанров и конкретных произведений фольклора в обучении культуре;

в) связь музыкального фольклора с народным календарем, праздниками, семейными событиями и т.д.

Последовательность усложнения певческого материала:

1) песни в узкообъемных ладах: колядки, веснянки, заклички, игровые припевки, колыбельные песни, потешки, детские песенки, прибаутки, считалки и др.;

2) песни с более развернутой мелодикой: величальные, плясовые, шуточные, игровые хороводные и др.;

3) песенно-повествовательный фольклор: духовные стихи, былины, а также доступные детям медленные хороводы, простейшая лирика.

Обучение детей народно-танцевальным началам происходит в следующей последовательности:

1) развитие чувства ритма и его координация с элементарными движениями ребенка (совместно со взрослыми посредством пестушек, потешек, прибауток и др.);

2) элементарное подтанцовывание в детских песенках, припевках;

3) обучение основам народной хореографии (танец, пляска, хоровод) через освоение ритма и характерной пластики;

4) танцевально-игровое творчество.

Такие элементы как «пружинка», притоп, шаг « в две ноги», «в три ноги» (с последующим дроблением или объединением долей) лежат в основе ознакомления дошкольников с народной хореографией.

Игра на музыкальных инструментах - один из языков воплощения единой творческой идеи, способом посильного включения ребенка в общее действо. В качестве простейших музыкальных инструментов можно использовать игрушки: свистульки, шергунки, предметы быта: рубель, коса, стиральная доска, ухват, гребень, инструменты «одного дня»: свистульки из акаций, одуванчиков, травы и др. Игра на них не обязывала детей к четкости пальцевых движений, но являлась этапом в восхождении к музыкальному наигрышу.

Наиболее доступны для детей шумовые инструменты, используемые для ритмического сопровождения песен, танцев. Определенной тренировки требует игра на дудочках, окарине, губной гармошке, калюке (продольная флейта), кугиклах (многоствольная поперечная флейта). Более сложны для освоения детские гусли, балалайка, простейшая гармонь, гудок, треующие индивидуальных занятий,

Драматическое (игровое) начало фольклора ярко проявляется в хороводах. Художественная идея в них воплощается в единстве пения, игры, танца, подыгрывания на музыкальных инструментах, словесного диалога, игрового перевоплощения исполнителей. Постепенно расширяется круг образов от подражательно-изобразительных (в игровых хороводах) к обобщенному образу-состоянию (в медленных хороводах), в основе которого – реализация традиционной этики поведения.

Фольклорный театр в работе с детьми представлен различными формами: игры-драматизации (свадьба, посиделки и др.), разыгрывание (на куклах и «вживую») народных сказок, потешек, прибауток и т.д.; включение маскарадного элемента (ряженья) в обрядово-игровое действо (на Святки, Масленицу, Троицу, Петров день, на осенние «капустки», свадьбу), а также собственно народным театром в форме традиционных кукольных спектаклей «Царь Ирод» (действо о рождении Иисуса Христа), театра Петрушки. Большое значение имеют самостоятельные игры детей, продолжавшие линию широко распространенных прежде традиционных детских игр «в дочки-матери», «в свадьбу», «в гости» и т.д.

В обучении детей музыкальному фольклору важная роль отводится народным праздникам, в подготовке и проведении которых было необходимо соблюдать определенные правила. Так, каждый праздник важно реализовывать в соответствующих пространственно-временных условиях, определенной последовательности действий, круге исполнителей, репертуаре, атрибутах и т.д. Важно понимание «сверхидеи» праздника – сопричастности к череде последовательно разворачиваемых традиционных событий.

Детское творчество рассматривается как создание чего-либо нового для ребенка в результате продуктивного поиска, в опоре на знания и умения, полученные в результате обучения (Н.А. Ветлугина, Л.С. Выготский, А.В. Запорожец, Т.С. Комарова и др.). Работа по формированию творчества детей начинается в процессе восприятия произведений фольклора. В опоре на анализ эмоциональных реакций и высказываний детей, важно учить их ощущать характер произведения, воспринимать и дифференцировать средства художественной выразительности. Это постепенно становится основой создания художественного образа, постепенного перехода от стадии копирования через проявление элементов вариативности к его самостоятельному творческому воплощению.

Заключение

1. Музыкальный фольклор как часть народной культуры обладает существенными художественно-педагогическими возможностями, является одним из универсальных средств воспитания ребенка, обучения его основам культуры опыту. Оптимизации работы с детским коллективом способствует использование таких свойств фольклора, как традиционность, устность, синкретизм, вариативность, коллективность, функциональность. Особенностью ознакомления детей с музыкальным фольклором является обращение к его подлинным формам.

2. Важнейшим фактором успешной работы с детьми является наличие педагогических условий: народная культура в педагогическом процессе представлена во взаимосвязи духовного, музыкально-фольклорного, познавательного и бытийно-практического компонентов; осуществляется комплексный подход к освоению музыкального фольклора; реализуется атмосфера сотворчества детей и взрослых и др.

3. Методика приобщения детей к музыкальному фольклору должна быть выстроена на основе традиционного народного опыта (подражание, подпевание, «подхватывание», пение «за следом», диалог, детское творчество и т.д.) и технологий современного образования (личностно-развивающие, интерактивные и суггестивные методы, возможности аудио- и видеозаписей и др.).

4. Летнее образовательное пространство предоставляет широкие возможности для актуализации культурного народного наследия благодаря сочетанию следующих показателей: наличие свободного времени, теплое время года, возможность объединения детей во временные коллективы, реализация тематической программы, в основе которой рекреация и образование детей.

-3

Материалы по теме:

Выступление в большом павильоне

-4

Елена Германовна Боронина
Кандидат педагогических наук, заместитель руководителя Центра русского фольклора ГРДНТ им В.Д. Поленова, советник ректора МГИК

Вы можете связаться с автором по электронной почты

-5