Безусловно, профессиональное оформление работы в багетной мастерской подчеркнет ее индивидуальность, защитит от воздействия окружающей среды (пыль, солнечные лучи и т.д.), а также поможет вписать ее в интерьер. Для того, чтобы итоговый вариант Вашей работы не расстроил вас, а только приукрасил результат Ваших кропотливых стараний, предлагаем Вам несколько советов:
- Рама и картина не должны соперничать между собой, а дополнять друг друга.
- Важно помнить, что на первом плане всегда должна быть картина, рама и паспарту должны лишь подчеркивать ее.
- Оформление должно сочетаться с картиной по цветовой гамме. Картины теплого тона оформляются в багет теплых оттенков, а холодного тона — в багет холодных оттенков.
- Цвет багета должен быть на пол тона темнее или светлее от преобладающего (основного) цвета картины, или совпадать с неосновным цветом картины.
- Если на картине преобладают простые линии, то и рама должна быть достаточно простой.
- Важно не забывать о стиле картины — авангардную живопись не оформляют в широкий классический багет с лепниной, и картину, написанную в голландской школе живописи, не оформляют в узкую, цветную, глянцевую, современную раму.
- Учитывайте глубину багета — если вы не хотите, чтобы был виден подрамник, на который натянута картина, то необходимо выбрать багет с глубиной от 1,5 см.
- Не бойтесь экспериментировать, используйте составную раму из двух и более разных профилей багета.
- Маленькие картины обычно оформляют в широкий багет так, чтобы общая площадь багета была больше площади самой картины.
- Если у картины кривой подрамник, то попросите в багетной мастерской перетянуть картину на новый модульный подрамник.
Если Вам понравился ролик, подписывайтесь на наш канал https://www.lenbaget.ru/tv
