Сегодня одна из преподавателей нашей школы, Александра Быкова, делится своими мыслями и полезными советами с учениками курса «Воображение и креативность». Мне же захотелось показать их и вам, ведь это проблема многих начинающих художников. Думаю, текст будет полезен и вам! Читайте ниже и делайте выводы:
«ПРАВО ПЕРВОГО РИСУНКА.
Всем привет!
Сегодня хотелось бы затронуть тему, которая волнует большинство людей, начинающих свой путь художника. Это ошибки в рисунках. Многие, начиная намечать детали или персонажей, скорее стараются исправить и стереть то, что не получилось так, как хотелось бы и планировалось. И зачастую, погоня за идеалом превращается в замкнутый круг, в который человек сам же себя загоняет.
Обращает на себя внимание то, что в период обучения (преимущественно в начале) практически каждый достаточно долго может оставаться с ощущением, что момент публикации своей работы в учебной группе - это момент строгого и беспощадного экзамена. Будто на казнь идут, и порой по описанию под фото видно, как человек уже готов ну, если не к распятию, то к публичному побою камнями так точно...
В самом желании сделать свой рисунок лучше, нет ничего дурного, другой вопрос - во что обходится это желание. Во многие скурпулёзные часы потраченного времени, в напряжение и нагнетание еще большего страха перед неудачей.
Мы здесь рисуем не для экзамена. У нас своего рода тренировочный лагерь. И на тренировках допустимо всё. Как перед постановкой танца всегда есть разминка, изучение отдельных элементов и связок.
Не бойтесь собственных ошибок ( то, что сами считаете ошибками), они ваши неоспоримые помощники в развитии. А помощников не нужно уничтожать и прятать!)) И, если начать их принимать без исправления, можно легко выйти на совершенно иной уровень рисования.
Профессионализм каждый из вас и без того оттачивает, а куратор и преподаватель по мере возможностей даёт нужные подсказки. Самое важное, что мне бы хотелось, это чтобы каждый из вас получал удовольствие от рисования и радость. Уже. Не завтра, не когда-то далеко и нескоро. Сегодня. Сейчас.
Чтобы рисование лилось примерно так же, как человеческая речь. Вы просто говорите и выражаете свою мысль, себя. Представьте живой диалог. Если вы сказали что-то неверно - вы же уточняете и исправляете уже В СЛЕДУЮЩЕМ ПРЕДЛОЖЕНИИ, а не в том, что уже сказано.
Так и в рисовании. Оставьте его живой вашей речью, не превращая в запись с обработкой. Можно сделать рисование потоком выражения себя, рекой, наполненной жизнью и дыханием. Вашим, личным и уникальным!!!
Собственно, к чему я веду?)) На время отложите ластики или возьмите ручки. Я буду очень рада видеть, как на одном листе, когда в задании есть несколько или даже множество объектов, наглядно представите, как от объекта к объекту вы щупаете, приноравливаетесь и развиваетесь, связываете ощущения хочу- могу- делаю. У нас тут нет «черновой работы», которую никому не показывают. Вы творите с первого листа и с первой закорючки!))
С нетерпением жду ваших свободных неисправленных «ошибок»))))
Всем добра!».
Чтобы узнать как наша школа может помочь освоить акварель с 0, обучить интуитивному рисованию, развить творческое восприятие жизни, улучшить навыки рисования любым материалом - переходите по ссылке https://vk.com/berkana8