А вам знакомо такое чувство, когда хочется начать какое-то дело немедленно, и когда даже дыхание от этого перехватывает? Это вдохновение? Мольберт разложен! Я беру большую кисть и смешиваю охру, белила, немного сажи из камина — это для большего волшебства. У каждого художника есть свои секреты.
Не надо бояться несовершенства
Живопись научила тому, что не надо бояться несовершенства — ведь совершенство так относительно. Нужно просто позволить себе творить и постоянно совершенствовать талант и навыки. Необязательно писать шедевры — можно просто смело писать картины.
Когда вы соглашаетесь быть просто художником, а не знаменитым художником — у вас появляется шанс быть художником вообще и выражать себя через свои картины. Забудьте о совершенстве, представьте себя проводником искусства в мир — и тогда приобретёте радость творчества.
Мир наполнен неразгаданными тайнами и интересными людьми — как же завораживает всё неизведанное. Хочется пуститься в увлекательное путешествие и разгадать все тайны. Живопись может внезапно озарить неизведанные до этих пор горизонты и дать ответы на трудные вопросы.
Живопись учит трудолюбию
Живопись научила меня трудолюбию. Необходимо много работать, и тогда эта работа обязательно принесёт плоды. Живопись — это не только творчество, но ещё и физический труд. Особенно остро это ощущается после 8-12 часов работы.
Процесс создания картин для живописца — не просто какое-то хобби, это профессия, которую любят. Для живописца всегда важно оставаться чуть голодным и неудовлетворённым работой, ведь именно это мотивирует развитие.
Как находить красоту в простых вещах
Живопись научила меня находить красоту в простых вещах и магию в отношениях между обыкновенными вещами. Например, составляя натюрморт, я замечаю, как предметы, жившие до этого своей жизнью, начинают «звучать» по-другому, как в оркестре.
Есть иногда что-то обворожительно магическое в неподходящих сочетаниях и смешении стилей. Нечто буйное встречается в дисгармонии, которая может нести в себе протест и вызов серым будням и каждодневной рутине.
Мы изображаем этот мир красками, подробно и искренне передавая все детали, таким образом заявляем о себе, демонстрируем свои права на него. Постепенно мы обретаем способность творить так, чтобы через детали, цвет, содержание затронуть чувства зрителя и донести до него свои опыт и видение.
Как стать сильнее и двигаться дальше
Занятие живописью — это волшебство и бесценный дар, дарящий душевное спокойствие. В трудные минуты жизни, такие как потеря близких, смерть мамы — я спасалась живописью. Именно живопись давала силы жить, творить, выражать себя. Я находила в себе внутренние ресурсы, становилась сильнее и двигалась дальше. Этот опыт сделал меня такой, какая я есть.
В момент тяжелых жизненных испытаний мы обычно не знаем, для чего они нам даются и чему мы научимся в этой ситуации. Даже если нам кажется, что сейчас неподходящее время для этого испытания, нужно помнить, что мы не просто так оказались в данной ситуации, — это связующее звено какой-то одной цепи.
Когда выбираешь в молодости профессию, звенья цепи трудно соединить, но по прошествии многих лет связь становится очевидной, и приходит понимание правильно выбранного пути. Вера в то, что всё имеет смысл, что мы обязательно вынесем опыт, даёт силы идти вперёд.
Я буду писать картины для людей. До сегодняшнего времени я писала их больше для себя. Пусть картины несут положительную энергию и красоту. Ведь сейчас я руководствуюсь своим интересом, сердцем, талантом, опытом, знаниями и умениями, и этому меня научила живопись.
Мнение редакции может не совпадать с мнением автора. В случае проблем со здоровьем не занимайтесь самолечением, проконсультируйтесь с врачом.
Нравятся наши тексты? Подписывайтесь на канал в Яндекс.Дзен.