Джек Уайт(англ. Jack White, имя при рождении Джон Энтони Гиллис, англ. John Anthony Gillis; 9 июля 1975 года - 42 года, Детройт, Мичиган, США) — американский рок-музыкант, певец, гитарист, автор песен, продюсер и актёр.
Наибольшую известность получил как участник группы The White Stripes. Дебютный альбом музыканта — Blunderbuss, вышел 24 апреля 2012 года. Второй студийный альбом — Lazaretto, был выпущен 10 июня 2014 года. Оба альбома удостоились высокой похвалы от музыкальных критиков и обрели широкий коммерческий успех.
Во время неофициального сотрудничества с различными андерграунд-рок-группами из Детройта, Джек Уайт основал группу The White Stripes вместе со своей бывшей спутницей Меган Уайт в 1997 году. Оба они приличное время водили прессу за нос, рассказывая, что являются братом и сестрой, хотя в 2000 году уже успели развестись. Джек оставил себе фамилию "Уайт", даже после того, как женился на супермодели Карен Элсон. Когда у пары появились дети, им тоже досталась счастливая фамилия Уайт.
В 1998 г. Джек Уайт и Дейв Бьюик (с независимого лейбла Italy Records) вручную раскрашивают 15 копий нового сингла The White Stripes - “Lafayette Blues", чтобы продать их на вечеринке по случаю релиза. “Мы запросили за них по 6 долларов, - позже вспоминал Джек. - Помню, как мы разговаривали с Беном: Ооо, это слишком дорого! Никто в Gold Dollar не купит их по шесть долларов”. Двенадцатью годами позже одна из этих копий будет продана за $18,000.
Вернуть рок-н-ролл к своим корням — вот основная цель, которую поставил перед собой Джек Уайт. Выступая в группе The White Stripes, он сумел стать великолепным автором песен, гитаристом и вокалистом, свободно владеющим любой стилистикой, от фолк-блюза до тяжелого рока в манере Led Zeppelin. Третий студийный альбом группы — White Blood Cells, выпущенный 3 июля 2001 года, принёс музыкантам международную известность, сопровождаясь при этом популярностью сингла «Fell in Love with a Girl» и видеоклипом на него.
Ну и конечно в итоге, играя в группе The White Stripes, Джек Уайт сумел возродить классический рок-н-ролл в его первозданном виде — с искаженным с помощью дисторшн гитарным звуком и тяжелыми глухими ударами на заднем плане. Кажется, что подобный набор лишь нарочито подчеркивает привязанность музыканта к ретро, однако никто не станет отрицать, что Джек Уайт чувствует и глубоко понимает секрет неотразимой привлекательности «старинного» рок-н-ролла. Чтобы убедиться в этом, достаточно прослушать хотя бы один из сочиненных Джеком Уайтом риффов, например, тот, которым открывается знаменитейшая песня «Seven Nation Army».
В 2005 году, на шоу «60 Минут», Уайт рассказал Майклу Уоллесу, что его жизнь могла оказаться совсем другой. "Я был принят в семинарию в Висконсине, и я действительно собирался становиться священником, но в последнюю секунду я подумал, что пойду в государственную школу… Я только что получил новый усилитель, он стоит в моей спальне, и не думаю, что мне разрешат взять его с собой." Вместо этого, он сдал экзамен и поступил в Техническую школу им. Касса, где также не переставал уделять время музыке, время от времени играя на барабанах и тамбурине в местных рок-группах.
В 15 лет Джон начал трёхлетнее обучение мастерству обивки мебели у друга семьи Брайана Молдуна. Музыкант в дальнейшем отметил, что именно Молдун приучил его к панк-музыке, и подтолкнул его играть совместно в группе: «Он играл на барабанах… , что ж, хорошо, тогда я буду играть на гитаре» — расскажет музыкант в одном из своих дальнейших интервью. Дуэт записал альбом «Makers of High Grade Suites», команда назвалась «The Upholsterers» («Обивщики»). Далее, Джон начал собственное дело — ателье по обивке, которое назвал «Third Man Upholstery». Лозунг его бизнеса был таков: «Your Furniture’s Not Dead» («Ваша мебель не мертва»); цветовое оформление включало в себя жёлто-чёрные оттенки. Жёлтый фургон, жёлто-чёрная униформа и жёлтый клипборд — были основными атрибутами работника небольшой фирмы. В то время как «Third Man Upholstery» не испытывала недостаток в клиентах, Уайт утверждал, что это не было выгодно, из-за его самодовольства и его практики деловых отношений, которая была воспринята как непрофессиональная, включая размещение объявлений в постелях и записки со стихами внутри мебели. Кроме этого Уайт прятал свои виниловые пластинки с записями внутри мебели, некоторые из них были найдены и проданы на eBay за приличные деньги.
Широкое признание в мире музыки дало Джеку возможность сотрудничать со многими выдающимися музыкантами, такими как Лоретта Линн и Боб Дилан. В 2006 году, он основал группу The Raconteurs, а через три года супер-группу The Dead Weather совместно с Элисон Моссхарт из The Kills, Дином Фертитой из Queens of the Stone Age и Джеком Лоуренсом из The Greenhornes.
Джек Уайт признается одним из ключевых музыкантов жанра гаражный рок. Он также является обладателем двенадцати наград Грэмми (шесть из которых в составе The White Stripes). Уайт имеет обширную коллекцию старинных гитар и различных инструментов, отдающих дань известным блюз-музыкантам. Он является активным сторонником аналоговых технологий и методов записи, при этом официально числясь в среде участников совета Национального Фонда Сохранения Записей Библиотеки Конгресса (англ. Library of Congress' National Recording Preservation Foundation). Джек Уайт имеет собственный звукозаписывающий лейбл Third Man Records, который также занимается выпуском виниловых записей собственного производства. Почти все записи его групп делались на виниловые пластинки.
Панк-рокеры отвергали не только все принятые прежде представления о том, что такое музыка, но и прежние представления о том, каким должен быть инструмент профессионального гитариста. Никто из панк- рокеров не снизошел до того, чтобы взять в руки Les Paul, Stratocaster или качественную, сделанную на заказ гитару. «Король» панк-рока Джонни Рамоне предпочитал гитары Mosrites 1960-х годов, Курт Кобейн играл на самых уродливых поделках фирмы Fender — Mustang и Jaguar, а вот Джек Уайт пошел еще дальше и выбрал для себя Valeo Airline.
Эта гитара выпуска 1964 года эффектно смотрелась на сцене, однако, честно говоря, совершенно не годилась для игры. Эта гитара сделана из фибергласса (производители красиво назвали его «Res-0-Glas»), и ее невозможно было настроить, тем более что задний мост у гитары не регулируется. Это очень дешевая гитара, и, по всей видимости, именно этим она и приглянулась Джеку Уайту. Как говорил сам Уайт, «играя на этой гитаре, я постоянно чувствую, что она не в порядке и мне нужно заставить ее работать. Эта плоская гитара сделана из листа пластика, и каждую минуту ожидаешь, что от нее что- нибудь отвалится. Корпус гитары часто трескается, зато рычаг вибрато сделан на славу и прикреплен намертво, отчего вибрато получается невероятно резким. Я никогда ничего не делаю с этой гитарой, только время от времени пытаюсь немного настроить ее».
После того как Valeo Airline стала гитарой Джека Уайта, на нее появился спрос, и эти гитары стали выпускать на фабрике в Чикаго, так что любой поклонник панк-рока может теперь выписать для себя такую гитару по почте. В 1960-х фирма Valeo выпускала еще одну гитару, которая называлась Silvertone и была примерно того же качества. Выпуск этой гитары также возобновился, и также с легкой руки Джека Уайта.
Джек Уайт как-то признался: «Мне жаль, что я не родился в 20-х годах на юге Америки и не могу играть и петь, как умели эти черные люди. Но я белый, я родился в Детройте в 70-х, и мне придется с этим смириться». Лейбл Third Man Records (студия звукозаписи) стал для него отдушиной, местом, где он чувствует себя ближе к музыке прошлых лет, погружается в свой ретро-мир.
В его личной жизни, о которой он так не любит говорить, за последние 10-15 лет произошли большие перемены. У музыканта двое детей от брака с супер-моделью Карен Элсон, с которой он познакомился на съемках клипа The White Stripes «Blue Orchid». Пара развелась в 2011 году. Отношения Уайта с бывшей женой тоже окутаны тайнами и загадками. В 2013 году Элсон выдвинула против Уайта серьезные обвинения в жестоком обращении с ней и детьми, но адвокаты музыканта сочли их «неправдоподобными». Позже Карен призналась прессе, что на самом деле Уайт замечательный отец. Он и правда старается проводить как можно больше времени с дочерью и сыном.
А вот отношения с коллегами складываются непросто. О своих музыкальных предпочтениях гитарист никогда не боялся выражаться открыто. Критикует он так же вдохновенно, как и хвалит. К примеру, группу The Black Keys он назвал «плагиатчиками»: «В школе всегда есть ребята, которые одеваются как все, потому что у них нет своего мнения на это счет. В музыке тоже такие есть. Я иногда слышу, что звучит в телерекламе, и там настолько много заимствований из моего творчества, что мне кажется, что я это все написал. В половине случаев это The Black Keys. Вторая половина — это мои искаженные песни, которые создатели роликов не могли лицензировать. Я в курсе, что существует целый мир, где нормально прокатывают водянистые версии оригинальных треков». Негативно высказывался Уайт и о таких исполнителях как Даффи, Лана Дель Рей и Адель. Однако раздувать скандалы и появляться на страницах желтой прессы — совсем не в духе такого скрытного и загадочного человека как Джек Уайт, поэтому в 2014 году он опубликовал на своем официальном сайте официальное извинение перед всеми, кого когда-либо критиковал.
Джек Уайт негативно относится к съёмке на смартфоны во время выступлений:
«Уверены, вам понравится ненадолго отвлечься от своих гаджетов и насладиться нашей музыкой и любовью лично, а не через экран смартфона, — говорится в заявлении. — Перед концертами все зрители будут отдавать свои мобильные устройства организаторам, и те поместят их в специальные упаковки, открыть которые можно будет либо по завершении шоу, либо отойдя от сцены в специально отведенную зону. Если потом вам захочется опубликовать что-то в соцсетях — можете репостить снимки, сделанные нашим официальным фотографом».
Джек Уайт неоднократно критиковал посетителей концертов, которые записывают выступления на смартфоны и таким образом проводят больше времени, глядя на экран, чем на само шоу. «Люди уже даже не могут нормально хлопать под музыку, потому что в одной руке у них чертов телефон, в другой — чертова выпивка, — возмущался Уайт в одном из интервью. — Некоторых артистов это не очень волнует, но для меня во время концерта важно получать от толпы какую-то реакцию. Когда я отдаю ей свою энергию и не получаю ничего взамен, у меня возникает вопрос: не трачу ли я свое время попусту?»
Сегодня разносторонний музыкант активно занимается делами звукозаписывающей компании и сольными проектами. Выпустил два успешных альбома — Blunderbuss и Lazaretto. Он записывал их сразу с двумя группами. В своих интервью он никогда точно не может сказать, с кем именно будет играть свой ближайший концерт. Коллеги так отзываются о нем: «Он выглядит таким занятым, он никогда не перестает работать. Он предан творчеству и никогда не останавливается. Он берет в тур две группы и каждый вечер выступает с одной из них. Вы часто видели что-то подобное? Вряд ли. В его жизни нет места скуке. Если кому-то его музыка приходится не по вкусу, пусть подождет полгода и услышит нечто совершенно иное».
__________________