РиммаМирА

История сказки,, Царевна Лягушка,, откуда корни русской сказки?... Наверное, каждый в детстве задавал вопросы : где живёт сказка? И откуда сказка к нам пришла? на первый вопрос, ответ простой сказка живёт вокруг нас. И в нас. Она окружает нас с детства. По большей части сказка живёт в красоте природы. Которую мы лучше всего видим и ощущаем в самом детстве. У некоторых сказка живёт в голове люди с богатой фантазией, умею видеть и придумывать разные истории, которые потом облегают в различные интересные сюжеты. А вот на вопрос: откуда сказка к нам пришла? 2 словами не ответить-это серьёзная глубокая тема, на которую написано даже научные диссертации. Одну, из которых я прочитала и вкратце расскажу. О чем речь. Волшебная сказка из поколения в поколение передавалась устно, и каждый, кто рассказывал ее, мог что - то изменить или добавить. Поэтому появилось множество волшебных сказок, которые отличались друг от друга. ,, Царевна - лягушка" Впервые сказка о царевне-лягушке была опубликована в 18 веке. Называлась она " О женщине - змее и богатыре". История эта началась очень давно и не на Руси. Древнегреческий историк Геродот записал ее в 5 веке до нашей эры, но она произошла гораздо раньше. Жил - был богатырь Геракл (Геркулес) - сильнейший человек на свете. В стране шумеров его звали Лугальванда ( шумеры - это древняя культура на Земле). Пришел Геракл - Лугальванда в одну страну( потом ее назвали Скифией). В поисках пропавших лошадей он попал в пещеру, где увидел удивительную женщину: верхняя часть ее туловища человеческая, а нижняя - змеиная. Гость приглянулся женщине. Она соглашается отдать ему коней, если он станет ее мужем. От этого брака родятся три сына: Агафирс, Гелон и Скиф. Уходя на новые подвиги, богатырь наказывает жене подвергнуть сыновей, когда они подрастут, испытанию: тот из них, кто сможет опоясаться его поясом и натянуть его лук, должен стать царем. Царем и основателем нового народа становится Скиф. Теперь некоторые историки( например, В.Щербаков) говорят, что это начало русской сказки о царевне - лягушке. Змея же стала лягушкой совсем просто: слово "лугаль" у шумеров и вавилонян означает "царь ,царская". Значит, "Царевна - лягушка" переводится "Царевна царская". А царевич Лугальванда из шумерских мифов - это лугаль Ванда, превратившийся в царевича Ваню. Возможно, что все это - только совпадения, а слово "лягушка" происходит не от слова "лугаль", которому около 5000 лет, а от глагола "лягаться", как это и записано в словаре.Может быть многие поколения рассказчиков скифского мифа изменили божественные образы, упростили, приземлили их. Женщина - змея превратилась в царевну - лягушку. Кощею просто ничего другого не оставалось, как воплотить в жизнь готовый скифский персонаж. иллюстрации к сказке и видеоклип на песню из этой сказки я сделала с помощью ИИ. Ниже ссылка на научно исследовательскую работу по сказке,, Царевна лягушка,nsportal.ru/...rnii

Песни, от которых душа поёт. Кто из нас не любит весёлых песен, когда ноги сами в пляс идут? Эту песню я слышала давно. Очень захотелось сделать под неё клип, тем более ,что эта тема мне, как жительнице ростовской области, очень близка. Думаю, будет справедливо написать несколько строк о создательнице этой песни- Ольги Семёновой. Она написала и слова, и музыку песни"Кобылица,, Наверное, многие её слышали.Родилась Ольга в г.Тихорецке (на Кубани), где прошло счастливое детство, наполненное комплексным художественным развитием: балетная студия, музыкальная школа, детский театр, ансамбль танцующих барабанщиц и т.д. Первое публичное выступление состоялось в возрасте 3-лет! С 15 лет - работа в профессиональном эстрадном коллективе. Выпускница Эстрадного отделения Сочинского музыкального училища по классу гитары и Кубанского университета Искусств (кафедра эстрадного дирижирования). В 1998 году переезжает из Сочи в Москву. Бог наделил ее такой силой таланта и жизненной энергии, что у одних людей это вызывает восторг и восхищение, у других - нескрываемую зависть... С юных лет Ольга создавала и исполняла величественные и мелодичные произведения: "Златая Русь", "Сережа Есенин", "Купола России", "Славянский гимн", "Тихий Дон", "Вальс Победителей"... которые вызывали у потрясенных зрителей один и тот же вопрос: "Почему мы не слышим этих песен в эфире, почему не видим, исключительно одаренный талант на на экране??!" Ответ прост: эти песни намного опередили свое время, а "нестандартная" позиция строптивой кубанской казачки, прибывшей в столицу конце 90-х из славного города Сочи, стала причиной непримиримых антагонизмов с шоу бизнесом, имевшим целью разрушение неокрепших умов и самой России.... Ольга стала "свободным художником", как теперь говорят "фрилансером", руководителем собственного концертного агенства. Гастроли, ежедневные концерты, автографы, цветы, творческие встречи, авторская и студийная работа... Так продолжалось много лет. Но вот грянули драматические события на Донбассе. В жизни и творчестве независимой эстрадной артистки произошел переворот. С первых дней конфликта, Маэстро Семенова заняла четкую гражданскую позицию. На семейном совете было принято решение внести личный, внушительный вклад в защиту и спасение Русского мира... Предстояла огромная работа по созданию, финансированию и выходу, в апреле 2015 года, нового патриотического Авторского альбома "Я люблю Россию!", песни которого стали настоящим открытием для молодежи, моральной поддержкой - для Защитников Донбасса, выражением душевной радости для вернувшегося домой Крыма, "глотком чистого воздуха" - для всех россиян. У Ольги есть свой сайт,, Наша Песня,, материал о ней взят с этого сайта.Ниже сама песня с клипом и иллюстрации. https://dzen.ru/12368?donate=true

История одной песни - Разлилась речка быстрая. Очень люблю эту песню, хоть она и грустная, но видимо в подсознании , в генах , в нашей памяти , работают те струнки нашей души, которая откликается на то , что идет от наших предков, от самых корней и истоков, надеюсь это звучит не пафосно) Когда я делала клип на эту песню, честно говоря не читала историю этой песни, а просто делала, как душа подсказывает. И когда прочитала материал, который ниже представлен , то очень была рада, что подсознательно все правильно поняла .Много разглагольствовать не буду.... « Разлилась речка бы́страя » - русская народная песня родом из Смоленского Поднепровья . Впервые современные люди услышали ее в исполнении Ольги Трушиной - крестьянской певицы из Кардымовского района Смоленской области . Это была совершенно уникальная женщина , сохранившая тексты и подлинно народную традицию исполнения более чем 400 песен , чья история уходила в далёкие дохристианские времена . В ее репертуаре были и плясовые песни , и поминальные . « Разлилась речка быстрая » - одна из них . Это ритуальная песня , которая отражает бытовавшее у славян - язычников представление о загробном мире. Об уходе на ту сторону.Итак, речка та “быстрая” – это небесная Ра-река, разделяющая собой Тот и Этот миры (в разные времена они по-разному именовались, например: Мир нави и Мир яви; Мир богов и Мир людей; Сварга и Протева). Причём Тот мир, как сказано в ином источнике, – синий; Этот – белый; Речка же та, а иначе Междумирье, – красного цвет. dzen.ru/...ruee

Сказка о царе Салтане... 4 ЧАСТЬ 📖В 1832 году «Сказка о царе Салтане» была впервые опубликована в сборнике произведений «Стихотворения А. Пушкина». 🎞Чудесный мир пушкинской сказки оживает... Красочный фильм "Сказка о царе Салтане" (1966) зримо передает на экране и поэтическое обаяние сказки, и мудрую мысль, лежащую в ее основе, и острый намек – "добрым молодцам урок". Режиссер экранизации, мастер "кинематографических чудес" Александр Птушко рассказывал, что ему хотелось создать сказку-эпос, в которой эпические элементы сосуществуют с комедийно-сатирическими, а условно-сказочные приемы соединяются с показом бытового уклада древней Руси. Русские народные песни и пляски (исполняют их солисты ансамбля "Березка"), сочная русская речь, яркость красок и костюмов, старинная утварь – все это создает правдивый национальный колорит. И безоглядно веришь в этот экранный мир, хотя населен он богатырями, оборотнями и прочими чудесами. А к финалу сказки начинаешь по-настоящему жалеть, что она так коротка и пора расставаться с ее героями dzen.ru/...ruee

ЗА ТИХОЙ РЕКОЮ..... Песня ,которая запала в душу... стало интересно кто автор и композитор, оказалось : музыку написал известный композитор Игорь Матвиенко, а текст – поэт, музыкант и певец - Сергей Трофимов.Первым, кто её спел, стала группа «Калина-фолк», блистательно исполнившая её акапельно! Но в моем клипе эту песню исполняет другая певица. Мне в её исполнении понравилось больше. Певицу зовут Екатерина Шелехова. родилась 29 ноября 1995 года в городе Калининграде.Здесь впервые и проявился ее вокальный талант. Тогда ей было всего 3 года. В 6 лет Катя выиграла звание лауреата на фестивале «Балтийский разгуляй» (среди вокалистов до 16 лет), в том же году стала лауреатом фестиваля «Надежда России»    В 2002-м девочка с родителями уехала в Канаду, где продолжила развивать свои таланты. Спустя пару лет получила две награды и именную премию Dr. Joan Hill как наиболее обещающий юный вокалист на одном из крупнейших фестивалей Торонто. Лично у меня эта песня вызвала много хороших эмоций и художественных образов , которые слились в данном клипе, надеюсь что эта работа найдёт отклик в вашем сердце. ❤🙏 .https://ddzen.ru/...rue

Фильм, который А. Роу не успел снять...... Песня из любимого фильма на которую я сделала видеоролик знают многие любители сказок Роу, но наверное не все знают историю появления этой картины на свет. Давайте немного прольем свет на эти события и окунемся в историю рождения этого замечательного фильма.... Александр Роу начинал работу над картиной «Финист — Ясный Сокол» со сценария и детального продумывания планов и кадров будущей киноленты, которые заносил в особый, специально для этого предназначенный альбом. Вместе со своим другом актером Львом Потемкиным он сочинил сценарий, который был далек от русской сказки о Финисте, но обладал тем несокрушимым обаянием, которое Роу привносил во все свои творения. Режиссер успел все тщательно продумать, подобрать актеров для своего будущего фильма, а вот снять его уже не успел. В декабре 1973 года Александра Роу не стало: здоровье режиссера, пережившего революцию и две мировые войны, было серьезно подорвано. Заканчивать работу мастера поручили молодому режиссеру Геннадию Васильеву, только-только окончившему ВГИК. Подробные инструкции Роу и проделанная им предварительная работа позволяли доверить съемки талантливому выпускнику. А в титрах в самом начале появилась надпись: «Посвящается режиссеру Александру Роу». Главный киносказочник страны — режиссер Александр Роу не признавал павильонов и все снимал на натуре. Одним из любимых мест режиссера стала деревня Гигирево в Одинцовском районе Подмосковья, где снимали фильм-сказку «Морозко» и другие не менее известные картины Роу: «Варвара- краса, длинная коса», «Огонь, вода и медные трубы», «Финист — ясный сокол». В массовке активно задействовали местных жителей. «Кто за Родину сражается, защищает дело правое, тот бессмертен в доброй памяти!» — в детстве эти слова богатыря Финиста каждый ребенок знал наизусть. А Вячеслав Воскресенский мгновенно прославился на весь Советский Союз. Правда, по окончании съемок ушел на Свердловскую киностудию, дальнейшие фильмы с его участием такого восторга уже не вызывали, Финист — Ясный Сокол так и остался для артиста звездной ролью. Слово Композитором картины стал Владимир Шаинский: он много сочинял для мультфильмов, а в кино «Финист — Ясный Сокол» стал одной из самых первых его работ. Помните ли вы свое впечатление о этом фильме, когда в детстве впервые увидели его? И какие песни вы пели? Напишите, будет очень интересно вместе вспомнить и окунуться в детство!))) dzen.ru/...ruee

Интересные факты о сказке А. С. Пушкина ,, Сказка о царе Салтане,, +1,2 часть видеосказки . Пушкин обычно не придумывал имена, а брал их из известных ему сказаний. Имена «Гвидон» и «Салтан» взяты из произведения «Повесть о Бове Королевиче». В нем герои имели отчества «Гвидонович» и «Салтанович». ✏ Имя царя Салтана произошло от слова «султан», что в переводе с арабского означает «властелин». Имя его сына – Гвидон – происходит от итальянского имени Гвидо. Лебедь – женское имя старославянского происхождения; ✏ Это самая длинная из всех, написанных Пушкиным, сказок; ✏ Сказка написана четырехстопным хореем с парной рифмовкой — так подражали народной поэзии в те времена. Александр Сергеевич первым ввел в русский литературный язык живой народный говор, поэтически воплотив сказания русской древности Предлагаю вашему вниманию видео сказку, сделала при помощи ИИ, надеюсь на ваши отзывы, комментарии ❤ dzen.ru/...ruee

ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ О ИЛЬЕ МУРОМЦЕ.. Идеалом воина- в России всегда был Илья Муромец. Мы узнаем о нем еще в детстве. Знаем. что богатырь родился селе Карачарове, недалеко от Мурома в семье простых крестьян, стал защитником Отечества, много воевал. Приведем еще восемь фактов о нашем знаменитом богатыре, которые еще больше раскроют его уникальную личность...... (ВНИЗУ ЕСТЬ ВИДЕОРОЛИК НА ПЕСНЮ ,,ИЛЬЯ МУРОМЕЦ,, сгенерирован мной с помощью ии, а также иллюстрации) 1.Впервые в русских источниках имя Ильи Муромца встречается в 1574 г. Филон Семёнович Кмита-Чернобыльский, оршанский староста и смоленский воевода, переписывался в те годы с королем Польским и государственными особами Литовского княжества. Вот в одном из писем он и упомянул о былинном богатыре Илье Муромце. 2. Об Илье Муромце упоминается в средневековой германской поэме XIII в. Это установил немецкий филолог Карл Мюлленгоф. В 1220-х – 1230-ых была популярна рыцарская поэма «Ортнит». В ней упоминается «Илья Русский». Он был, согласно преданию, дядей главного героя, короля Ортнита. Он согласен сопровождать его в трудном походе, но сначала просит разрешения посетить Русь, чтобы повидать свою семью и привезти с собой 5 тыс. воинов. Он же командует войском молодого короля. Необычный поворот. 3. Рост Ильи Муромца был действительно большим — 177 см. Если считать, что средний рост людей того времени был 160 см, для человека в XII веке такой мужчина считался великаном. 4. Он тридцать лет и три года не мог ходить. Интересное в том, что после изучения мощей Ильи Муромца, анатомы обнаружили в поясничном отделе искривление позвоночника вправо и явно выраженные дополнительные отростки на позвонках. Это означает, что этот человек действительно долгое время не мог ходить вследствие ущемления нервов спинного мозга. 4. Илья Муромец получил прозвище "Илья Чоботок". Чоботок - это, как известно, сапожок. Прозвище это получил Илия Муромец после того, как ему пришлось однажды оборонятся от неприятелей сапогом, который он надевал на ногу в момент, когда на него напали. Вот как повествует об этом документ Киево-Печерского монастыря: «Есть также один великан или богатырь, называемый Чоботка, говорят, что на него напало однажды много неприятелей в то время, когда он надевал сапог, и так как второпях он не смог захватить никакого другого оружия, то начал защищаться другим сапогом, который еще не надел и им одолел всех, отчего и получил такое прозвище». 5. В конце жизни Илья оставил ратные дела и ушел в Киево-Печерский монастырь. принял постриг. Причислен к лику святых. 6. Считается, что Илия Печерский мог погибнуть при взятии Киева. В январе 1203 года на этот город напал князь Рюрик Ростиславич. Половцы, которые были его союзниками, разгромили Печерскую лавру. Илия Печерский вышел защищать монастырь, в одном из боев в половцами был ранен в грудь. Рана оказалась смертельной. В 1988 году провели экспертизу его мощей. Она установила, причиной смерти стал удар от острого орудия, который попал ему в грудь, хотя богатырь пытался прикрыть ее рукой (прошел сквозь нее). Предположительно, он умер в возрасте 40-55 лет. dzen.ru/...ruee

ФОЛЬКЛОР В РУССКОЙ ПЕСНЕ ....Не скажу за всех, но моя бабушка очень любила петь и я постоянно слышала русские народные песни в , если так можно выразиться , натуральном исполнении )) Наверное сейчас уже редко встретишь таких бабушек , которые знали бы и пели старинные песни в первоначальном виде, а это наш культурный пласт , который формировали тысячелетиями наши предки. Особенность русской народной песни — в её искренности и выразительности. Часто простая на первый взгляд, она несёт в себе глубокий смысл, отражающий человеческие переживания, быт, мировоззрение и природный ритм жизни. Именно поэтому интерес к ней не угасает — напротив, сегодня она переживает новый виток возрождения Истоками возникновения народного творчества можно назвать крестьянские песни и былины в Древней Руси. Они отображали посевные работы и уборку урожая, смену времён года, а также свадьбы и рождение детей. Богатство жанров фольклора варьируются по вариантам исполнения, манере, способам. Для народной песни большое значение имеет интонация голоса, наличие определенных слов, особенность напева, ритм и громкость инструментальной игры, варианты коллективного исполнения фольклорного произведения. Художественное произведение приобретает особую ценность при сохранении условий его воспроизведения. . Лаконичная фраза «Песня душа народа» прямо и непосредственно выражает значение народной песни. В былые времена песня сопровождала русского человека от рождения до смерти. Песнями убаюкивались в колыбели дети, с песней трудились в поле и в кузне, с песней отдыхали и женились. С песней отъезжали на заработки, шли на войну, на каторгу. Долгими зимними вечерами женщины собирались, занимаясь прядением, шитьем или вышиванием, и обязательно пели песни. В фольклоре сегодня мы можем увидеть часть традиционной культуры народа, которая дошла до нас спустя время. Фольклор показывает — что народ в далеком прошлом почитал и ценил, а что считал неправильным. И это благодаря тому, что фольклор все же дошел до нас в виде сказок, песен, танцев, поговорок. Погружаясь в атмосферу наших предком, мы имеем возможность услышать голос поколений, лучше понять самих себя, воспринимать народную эстетику через музыку и движения, а народную мудрость — через слово. Я очень люблю старинные песни и решила сделать небольшой клип, так сказать визуализировать свои мысли и картины , которые у меня возникают при прослушивании данной песни. Пишите, какие у вас образы ? Совпадают ли, перекликаются с данным видео, или может быть у вас возникли совсем иные картины, воспоминанияdzen.ru/...ruee @12368

Загадочная история песни ,,ДУМЫ ОКАЯННЫЕ,, Юлий Ким написал эту песню в 1959 году, когда ему было 22 года и он окончил историко-филологический факультет Московского государственного педагогического института. Благодаря концертам барда, песня проникла в московскую творческую среду и её начал петь молодой актёр Юрий Каморный. В 1970 году Каморный снялся в фильме "И был вечер, и было утро…", в котором исполнил песню "Думы окаянные". А в 1979 году вышел фильм "5 вечеров", где песню голосом Сергея Никитина спел Станислав Любшин. Песня настолько органично влилась в народный фольклор, что многие по ошибке считают её русской-народной Существует широко растиражированный миф, что песня "Губы окаянные" Юлия Кима впервые прозвучала в фильме Никиты Михалкова "5 вечеров", вышедшего на экраны в 1979 году. Но впервые в этом фильме, в титрах было указано имя, точнее псевдоним, автора: Ю. Михайлов. Однако, до 1979 года песня "Губы окаянные" звучала в фильмах минимум 2 раза.Песня была написана ещё в 1959 году, когда Юлию Киму было 22 года и он окончил историко-филологический факультет Московского государственного педагогического института. В этот же год, он по распределению уехал работать в школу на Камчатке (п. Ильпырский Карагинского района). Вернувшись с Камчатки, с 1962 по 1968 год Юлий Ким работал в школах Москвы и в этот период давал редкие концерты в столице.Благодаря этим концертам, песня "Губы окаянные" просочилась в московскую творческую тусовку и её начал петь молодой актёр Юрий Каморный. Причём не только петь, но и исполнять её в фильмах, в которых снимался.в 1968 году, Юрий Каморный снялся в фильме "Карантин", в котором исполнил первый куплет песни "Губы окаянные. 1970 году, Юрий Каморный снялся в фильме "И был вечер, и было утро…", в котором исполнил песню "Губы окаянные" полностью, да ещё и дуэтом с Александром Кайдановским, да ещё и в присутствии Елены Соловей.Премьерный показ фильма "И был вечер, и было утро…" состоялся 2 марта 1971 года, ровно 50 лет назад. Но в этом фильме, как и в фильме "Карантин", в титрах не был указан автор песни.Такой подход создателей фильмов к использованию песни, породил у зрителей стойкое убеждение, что она народная.Я как художник иллюстратор решила сделать небольшой клип на эту песню, которую с детства слышала и часто пою, иногда крутится в голове, так что не выгонишь)))) Вообщем у меня сложились такие образы молодых людей. Надеюсь , что они найдут отклик у вас, как зрителя. Пишите свои комментарии и впечатления, буду рада вашим отзывам. 🤗 dzen.ru/...ruee

История создания сказкиПушкина+ 3 часть сказки. Полное название сказки – «Сказка о царе Салтане, о сыне его славном и могучем богатыре князе Гвидоне Салтановиче и о прекрасной царевне Лебеди»; ✏ Пушкин работал над сказкой 9 лет. Первые наброски были сделаны в 1822 году, а закончена сказка была в 1831 году; ✏ Пушкин не спешил заканчивать эту сказку. В этом ему помог его близкий друг Жуковский, который предложил одновременно закончить свои произведения; ✏ В сюжете сказки использованы творчески переработанные элементы нескольких народных сказок. Например, остров Буян не является выдумкой автора. В народных сказках, былинах и преданиях остров с таким названием фигурировал с незапамятных времён. В одной из сказок на нём рос огромный дуб, на вершине которого была спрятана кощеева смерть; ✏ Сказочный сюжет, ставший основой для «Сказки о царе Салтане», Пушкин записал со слов своей няни Арины Родионовны, находясь в селе Михайловском. «…Вечером слушаю сказки — и вознаграждаю тем недостатки проклятого своего воспитания. Что за прелесть эти сказки! Каждая есть поэма!» — писал Александр Сергеевич брату Льву в ноябре 1824 года ВИДЕО-3 часть сказкdzen.ru/...ruee @12368