Юна. Броши и не только...

💥 КАК НАЙТИ КРЕАТИВНЫЕ ИДЕИ    В ТВОРЧЕСТВЕ?💥 🔸 Расширяйте свой кругозор. Читайте, изучайте новые темы, путешествуйте, пробуйте новые виды деятельности. Это поможет увидеть новые ракурсы и нестандартные решения. 🔸Используйте технику "мозгового штурма". Записывайте все пришедшие в голову идеи, даже самые нереалистичные. Важно не фильтровать их на этом этапе. 🔸Наблюдайте за окружающим миром. Смотрите на привычные вещи под другим углом, ищите необычные детали и ассоциации. Природа, люди, повседневные предметы могут стать источником вдохновения. 🔸 Работайте с различными материалами и техниками. Экспериментируйте, совмещайте разные подходы. Это может привести к уникальным творческим решениям. 🔸Обращайтесь к своим внутренним ощущениям и эмоциям. Придумывайте образы, метафоры, символы, которые лучше всего передают ваши чувства и переживания. 🔸Используйте ассоциативные методы, например, случайные слова или образы, чтобы запустить нестандартные связи в воображении. 🔸 Не бойтесь ошибок и неудач. Креативность часто рождается в процессе проб и ошибок. Воспринимайте их как возможность для дальнейшего развития и роста. ‐----------------------------------------------------------- Главное - быть открытым новому, экспериментировать и не бояться выходить за рамки привычного. Так вы сможете найти действительно креативные идеи в своем творчестве.

💥💥💥  КАНЗАШИ  💥💥💥 🔸Канзаши родилось в Японии как искусство создания аксессуаров для волос, украшенных в том числе декором в виде цветов из шёлка. 🔸Сегодня канзаши — это букеты, декоративные панно, броши, украшения и другой декор, создаваемый из особым образом сложенных лент и кусочков ткани. 🔸Японская традиция использовать для волос шпильки и гребни берёт начало ещё за 10 тысяч лет до нашей эры. Тогда считалось, что палочки или сделанные из них гребни могут не только помочь скрепить причёску, но и уберегут от негативных воздействий, например от магического навета. 🔸На протяжении тысячелетий мода на подобные аксессуары уходила и возвращалась вновь, сами аксессуары тоже видоизменялись. 🔸Канзаши в виде, более или менее приближённом к современному, стали популярны в Японии в XVIII веке. Тогда традиционный женский костюм не предполагал украшений на руках или ожерелий, поэтому главным способом дополнить образ с кимоно стали канзаши. 🔸Их делали из ценных пород дерева, черепахового панциря или металла — от олова и латуни до серебра и платины. Украшали как камнями, так и цветочными элементами, выполненными преимущественно из шёлка. 🔸Декор причёски с помощью канзаши мог был быть очень богатым — например, рассматривая гравюры того времени, можно насчитать до двух десятков таких украшений на одной голове. 🔸При этом аксессуары и их элементы были наделены особым смыслом. Значение имело и количество шпилек и гребней, и их материал и украшение. По этим деталям можно было «прочесть» сведения о возрасте, социальном положении и статусе носящей их женщины. 🔸Также регламентировался подбор канзаши под сезон, месяц или праздник, вид причёски. Ко всему прочему, острую шпильку-канзаши можно было использовать и как орудие самообороны: согласитесь, не только красиво, но и предусмотрительно. 🔸Как и любое рукоделие, предполагающее сосредоточенное взаимодействие с мелкими деталями, канзаши помогает работе мозга: развивает внимание, способность концентрироваться и стимулирует мышление. 🔸Это рукоделие способствует снятию стресса, с ним можно отвлечься от проблем и почувствовать радость творчества. А результаты станут источником положительных эмоций для вас и ваших близких, ведь украшения и декор в технике канзаши могут стать симпатичным подарком.

Схемы для вышивки! 🐱Забавные котейки!🐱

👗Модный гардеробчик! Оригинальные модели для осени🍁🍂

💥💥💥  КИНЦУГИ  💥💥💥 🔸Кинцуги (японск. 金継ぎ - "золотое соединение") - это уникальная японская техника восстановления и декорирования поврежденной керамики. 🔸Кинцуги—это техника реставрации битой керамики с помощью лака, смешанного с золотым порошком. Осколки собирают заново, и предмет, исчерченный золотыми трещинами, становится ещё лучше, чем был. 🔸Кинцуги — это больше, чем просто починка посуды, это прекрасный способ научиться жить и проходить повседневные неприятности. Будь то изъян нашей чашки или изъян в нас самих - надо принять это несовершенство, постараться обратить его к лучшему. 🔸Трудности, с которыми мы сталкиваемся, на самом деле создают нас как личности. «Сила основана на неудачах, а не на успехе. Я стала сильной, когда плыла против течения», - говорила Коко Шанель. Чашки, склеенные методом кинцуги, ценятся выше тех, что безупречны на вид — за жизненную историю и эстетическую неповторимость. Суть этой техники заключается в следующем: 1. Вместо того, чтобы выбрасывать разбитую керамическую вещь, ее аккуратно склеивают с использованием специального лака, смешанного с золотой или серебряной пудрой. 2. Тем самым трещины и сколы не просто незаметно заклеиваются, а становятся заметными элементами декора, превращая поврежденное изделие в уникальное произведение искусства. 3. Кинцуги рассматривает повреждение как часть истории вещи, подчеркивая, что несовершенство и следы старения также обладают красотой. 4. Эта техника воплощает философию японского искусства - принятие и уважение к несовершенству, несимметрии и непостоянству как неотъемлемых свойств бытия. ----------------------------------------------------------- Кинцуги не просто реставрирует керамические изделия, но и придает им новую ценность и эстетику. Это потрясающий пример того, как можно творчески подходить к восстановлению поврежденных вещей, превращая их в уникальные произведения искусства.

Узоры для вязания! Вяжем спицами.

💥  Любопытство в творчестве 💥 🔸Любопытство - это естественный двигатель познания и развития. Оно побуждает нас исследовать, экспериментировать, пробовать новое. 🔸В творчестве любопытство помогает найти нестандартные идеи, взглянуть на привычные вещи под другим углом и генерировать оригинальные решения. 🔸Отсутствие любопытства ведет к застою, рутине и скуке. Напротив, поддержание живого интереса к миру вокруг нас вдохновляет на новые свершения. 🔸Любопытство неисчерпаемо, оно само порождает новые вопросы и точки зрения. Поэтому "нет лекарства от любопытства" - это действительно так. 🔸Сочетая любопытство и творчество, человек получает мощный импульс к самореализации и самосовершенствованию. ‐‐-----‐------------------------------------------------------ Любопытство - поистине бесценный дар, который нужно беречь и развивать на протяжении всей жизни. -------------------------------------------------------------- 💥 Любопытство в рукоделии 💥 Любопытство играет очень важную роль в рукоделии. Как же оно проявляется и помогает в творческом процессе? 1. Познавательный интерес. Любопытство подталкивает рукодельников пробовать новые техники, материалы, инструменты. Это ведет к расширению знаний и мастерства. 2. Поиск вдохновения. Любознательность заставляет искать нестандартные идеи, источники вдохновения, новые способы воплощения замыслов. 3. Экспериментирование. Любопытство побуждает рукодельников пробовать различные комбинации, фактуры, текстуры и приемы. Это помогает находить оригинальные решения. 4. Изучение традиций. Интерес к истории и культуре ремесел вдохновляет на изучение классических техник и их творческую адаптацию. 5. Открытость новому. Любопытный подход помогает воспринимать критику и советы, быть восприимчивым к обучению. 6. Творческий поиск. Постоянное любопытство не дает рукодельникам застаиваться, заставляет экспериментировать и развиваться. Таким образом, любопытство - ключевое качество, которое питает и поддерживает творческий огонь в рукоделии. Оно помогает рукодельникам расти, находить новые горизонты и создавать уникальные произведения. 💥Если творческий человек нелюбопытен? К чему это приведет?💥 🔸Застой и отсутствие развития. Без любопытства и желания познавать новое творческий человек будет топтаться на месте, повторяя один и тот же набор приемов и техник. Это приведет к ограниченности и отсутствию роста. 🔸Однообразие и рутина. Без интереса к экспериментам и поиску свежих идей творчество может превратиться в рутинную механическую работу, лишенную вдохновения и оригинальности. 🔸Утрата конкурентоспособности. В современном мире, где креативность и нестандартность ценятся все больше, творец без любопытства будет неконкурентоспособен. Его работы будут восприниматься как скучные и предсказуемые. 🔸Эмоциональное выгорание. Отсутствие любознательности, энтузиазма и новых открытий приводит к творческому истощению и падению мотивации. 🔸Узкий кругозор. Нелюбопытный творческий человек лишается возможности обогащать свое мировоззрение, расширять горизонты и находить междисциплинарные связи. ‐--------------------------------------------------------- В итоге отсутствие любопытства губительно сказывается на развитии творческой личности. Только постоянный интерес к новому и жажда экспериментирования позволят творцу оставаться свежим, востребованным и вдохновленным.

👗Модный гардеробчик! Платья с принтом «горох».

Учимся шить! Подушки в форме зверят.

👉Любители сидят и ждут вдохновения, остальные идут и рукодельничают! 👍Очень хороший и мотивирующий девиз! В нём есть много правды. И вот, что я думаю......... 🔶Вдохновение часто приходит в процессе творчества, а не ожидания. Просто надо начать работать - это ключ к обретению вдохновения. 🔶Регулярная практика и упорная работа важнее, чем ожидание озарений. Настоящие мастера своего дела много и упорно трудились, даже когда не чувствовали прилива вдохновения. 🔶Активное действие и создание чего-то своими руками приносит больше удовлетворения, чем пассивное ожидание. В процессе творчества рождается новое видение и идеи. 🔶Не бойтесь несовершенства на начальных этапах. Главное - начать пробовать и с каждым разом совершенствоваться. Ваш девиз подчёркивает важность практики, упорства и смелости перед началом творческого процесса. ‼️Именно такой настрой помогает людям стать талантливыми мастерами своего дела.

Пернатые броши из бисера и бусин. Для вашего вдохновения 💕

Декор для интерьера из ПВА клея и джута. Для вдохновения🤗