Статьи о психологии восприятия изображения. Эксклюзивный материал

При изучении академического рисунка студентами в училищах и ВУЗах часто нанимают профессиональных натурщиков, которые могут сидеть неподвижно в сложных позах и не двигаться часами. А в реальности, если рисуешь с натуры человека, он начинает не только жестикулировать в процессе разговора, но и крутиться на все 360 градусов по всем степеням свободы. Характер у людей тоже разный. Случается даже так, что строгий преподаватель ВУЗа, у которого все обучающиеся сидят по струнке, сам не может выдержать и трёх минут...

Рисую портреты с натуры. Первый, второй, третий... десятый. Постепенно правый глаз на каждом новом изображаемом лице начинает "съезжать" вверх. Проверяю несколько раз, исправляю, а искажение почти не исчезает. Аналогичную ситуацию замечала и у других художников. В чём проблема? А проблема - ведущий глаз мастера.  В нашем организме каждый элемент работает по-своему, хотя и может иметь "двойника". Полушария мозга в разной степени оказывают влияние на все части тела. Подобно левой и правой руке один глаз способен доминировать над другим...

Любой художник при длительной непрерывной работе над одним произведением начинает делать ошибки и перестает их замечать. Мозг устаёт и обманывает сам себя - видит идеальное изображение, в то время как рука уже нагородила много недочетов. На профессиональном жаргоне говорят в таких случаях "замыливается глаз". Опытные мастера знают об этом факте и периодически проверяют свои работы. Есть несколько способов сделать это. 1). Сфотографировать работу. Часто дают такой совет. Возможно, этот вариант подходит, если имеется в наличии профессиональный фотоаппарат...

Есть несколько способов свести или скопировать контуры с фотографии. Давайте рассмотрим каждый из них, стоит ли ими пользоваться художнику, если стоит, когда они уместны. 1). Через копирку. Ну, естественно, мы не будем грубо сводить через старую советскую копирку. Мы станем делать ее сами. Можно заштриховать кальку мягким карандашом, углем или пастелью. Другой вариант - смазать бумагу акриловой краской и дождаться, когда краска впитается. Такие самодельные копирки станут достаточно удобным способом переноса изображения с черновика на холст...

Каждый человек по-своему оценивает визуальные объекты. Два человека, наблюдая один и тот же объект, могут сказать одновременно: "Это шикарно!" или "Кошмар! Какое уродство!" И даже может быть так: "Какой ужас! Так талантливо!" Действительно, часто то, что для одного человека отвратительно, может быть прекрасно для другого, и наоборот. А иногда и в принципе какое-то произведение может ввести в ступор непонятности. Почему? Существует философское учение о сущности и формах прекрасного...

Портрет - это очень серьезная вещь!!! К нему надо готовиться, нужно готовить человека, которому вы его посвящаете. Нужно тщательно выбирать художника. Портрет - это талисман, и он во многом зависит от того, кто его творит и от того, кого на нем изображают. Художник и зритель должны быть схожи душой и нравами, чтобы портрет понравился. Очень часто на сайтах художников встречается фраза "портрет - это лучший и эксклюзивный подарок", но, имейте ввиду, это не всегда так. Вкусы у всех разные, особенно, у мужчин и женщин...