AZ книги

Помутнение. Подзабытый шедевр О книге Филиппа К. Дика и об экранизации Самые высокие оценки – в отношении одноименного романа Филипа К. Дика прежде всего. Но и экранизация получилась добротной и приметной. Фильм, снятый за 2 месяца с живыми актерами, за полтора года был переработан в анимационном стиле. Ротоскопная анимация делает происходящее словно бы смещенным, уплывающим, но узнаваемо реальным. Плеяду звездных актеров, призванных изобразить пустивших жизнь под откос торчков, сложнее упрекнуть в недостоверности, когда их образы уже выглядят искаженными. Это помогает Ричарду Линклейтеру, 20 лет назад еще не снявшему свой magnum opus «Отрочество», передать визуальными средствами пограничную, тревожную атмосферу, которой Филип Дик добивался одними словами. Вообще 20-30 лет назад наркотриповая тема была особенно расхожа в кино. Так что роман «Помутнение», опубликованный в 1977 г., действие которого происходит в 1994 г., как бы предвидел точку кипения. Знакомый не понаслышке с побочными эффектами амфетаминов писатель не только дает прочувствовать измененное мышление, в чем он мастер, но и может говорить о теме пронзительно. Ведь и он сам, и многие его друзья непоправимо навредили себе. Сейчас остается лишь надеяться, что Дик был визионером и в своем послании. Оно о людях, которые не повзрослели и заигрались. Но им нужно было это сделать чуть иначе. В нашем веке есть другие способы. Видеоигры - современный легкий наркотик, который может занять, оградить от крайностей. Очень удачным вижу выбор на главную роль Киану Ривза. Он, как будто снова запутавшийся в «матрице», до последнего кажется (или хочет казаться) нормальным, способным во всем разобраться героем. И тем печальнее, что это не так, и что невидимый враг - большой неподатливый колосс, заставляющий людей друг друга использовать. Друзья главного героя Боба Арктора - те самые раздолбаи, которые хотят просто играть в кайф, пусть ценой омраченного и укороченного будущего. Даже напускная серьезность якобы владеющего тайными знаниями Барриса в исполнении Роберта Дауни мл. выглядит комичной. Поведение Лакмана в интерпретации Вуди Харрельсона уже совсем явно напоминает подростка. А Чарльз Фрек от Рори Кокрейна - самый тяжелый случай потери связи с реальностью. С появлением Донны, героини Вайноны Райдер, повествование среди бесконечных бесноватых посиделок берет ноту печали по несбыточным мечтам. Актеры - главная находка фильма в сравнении с книгой, персонажи благодаря им обретают более выраженную характерность. Маски, которые носят тайные агенты, пожалуй, лучше всего можно было изобразить именно в таком анимационном стиле. А музыка Грэма Рейнольдса еще больше расшатывает неустойчивое восприятие. Конечно, за кадром остался таинственный цефаскоп. И самые непотребные издевательства в «Новом пути». И внезапное нарушение хода повествования цитатами Гете и немецких авторов. Фильм тем не менее справился с главным: ухватил нерв произведения и добавил ему красок. Говорят, что настоящая мудрость - это умение учиться не только на своих, но и на чужих ошибках. Поэтому будем помнить, в том числе внимательно относясь к таким фильмам и книгам. Фильм «Помутнение» с доп. материалами. Что ещё сделано и планируется на тему кино, сериалов, игр, книг и музыки. P.S. Уже после написания обзора заметил, что книга «Помутнение» удалена с LiveLib. Что навело на размышления, не о слишком ли запретных темах я тут распространяюсь? Чувствую себя персонажем Филиппа Дика, которого охватывает паранойя… Личная оценка: 8.0. Оценка на Кинопоиске: 7.3. Оценка на IMDb: 7.0.

Джон Фаулз. «Волхв». Как Никола-дурачок к греческим нимфам ходил. Своим романом «Волхв» вместе с Голдингом и его «Повелителем мух» в середине прошлого века Фаулз предвосхитил нынче модные голодные игры в кальмара. Только у Фаулза игра больше затрагивает культуру и эмоции, совсем уж о выживании речи не идет, но о самоопределении, различении реальности и иллюзии, властвовании богатства, что весь мир способно превратить в театр. Постмодернистская игра. Главный герой – молодой британский выпускник по имени Николас Эрфе, волей судеб отправившийся преподавать английский в школу на слабозаселенном греческом острове Фраксос. Малообитаем он отчасти потому, что большой кусок территории отхвачен Морисом Кончисом – эксцентричным богачом, обладателем большой виллы и коллекционером... искусства, не бабочек. Люди судачат всякое о старике, кто-то прямо не советует преступать порог его дома, кто-то намекает на некий темный эпизод из затронутого войной прошлого, когда остров был захвачен нацистами. Все это сподвигает молодого человека, который, с одной стороны, после лондонских тусовок скучает в отсутствие единомышленников, с другой – чувствует что-то более настоящее и цельное в исконно греческой близости к природе пересечь красные линии и навязаться в собеседники к старику. Вскоре после этого Николас ощущает себя в центре некоего мистериального действа, вкрадывающегося в привычную реальность, и что здесь правда, а что – ложь, предстоит разобраться. А разбирается Николас в этом с помощью всеместного английского иронизирования и пространного культурного багажа, который ему (и самому автору, со своим героем себя явно ассоциирующему, опытом преподавания на греческом острове тоже не обделенному) позволяет всюду присовокупить аллюзии: особенно в почете – Шекспир и классические европейские художники. Ирония, впрочем, как скажет позже кто-то из «властителей дум», ему не помогает, а скорее делает беззащитным. Еще на вооружении у Николаса имеется любвеобильность или же любовь к тайнам, сиречь к красивым загадочным нимфам, благодаря чему и без того нестабильное эмоциональное состояние после признания собственных поэтических талантов и богемной жизни посредственными еще больше расшатывается. И наконец, в качестве тяжелой артиллерии выступает эгоцентризм, что заставит бесконечно мучаться загадкой собственной избранности. Почему именно его продолжают обводить вокруг пальца с таким упорством и размахом? А почему вдруг перестали обманывать и следить, вторгаться в личную жизнь? Или не перестали? Кончис тем временем являет альтер-эго автора, временами даже стилистически их речи сплетаются, как если бы он представил себя уже пожилым человеком, который хотел бы преподать урок молодому себе. Финансово подкрепленный инструментарий создает вокруг старика ауру почти что всемогущего бога, но с точки зрения читателя, который может быть не настолько очарован грандиозным спектаклем, не принимая в нем живое участие как главный герой, может представиться не более чем недоделанным инфернальным мюнхгаузеном. Ложь на лжи, игра ради игры – настоящий постмодернистский культурный деятель. И возраст, конечно, тот самый, когда многим уже хочется приукрасить свою жизнь перед молодняком. Из всего вышесказанного может показаться, что не так уж высоко оценен этот роман Фаулза второстепенным автором. Более наигранный, чем «Коллекционер» (который на самом деле был написан Факлзом позже, чем «Волхв», но издан раньше) и немного наивный несмотря на всю интеллектуальность. Но погружение в атмосферу весьма занимательно и обрамлено искусным слогом автора. Описание чувственных сцен (включая пару эротических), культурных особенностей разных стран – в числе сильных сторон романа. И, может быть, у вас получится лучше представить себя на месте главного героя в его возрасте и антураже, тогда роман засияет для вас новой глубиной и экспрессией в духе портретов Модильяни. Личная оценка: 7.7. Livelib: 8.2. #литература #обзоры #классическаяпроза #зарубежнаяклассика