Гюстав Кайботт

Это третье полотно из серии получило наибольшее признание на выставке 1877 года: за впечатляющую перспективу, за реалистичное изображение дождливой атмосферы и, прежде всего, за свой огромный размер (2,12 x 2,76 м, настоящий монстр в импрессионистской эстетике), благодаря которому Гюстав Кайботт (1848–1894) продемонстрировал как свои финансовые возможности, так и техническое мастерство. Именно дождь в Париже, как указывает название, является главной темой картины. После серой погоды на картине «Маляры фасадов» и середины лета на мосту Европы Кайботт завершает серию зимней сценой...

Вторая парижская картина с выставки 1877 года переносит нас в совершенно иную атмосферу и формат: это большое полотно (1,25 x 1,80 м) контрастирует с «Малярами фасадов» вдвойне: рассеянный свет серого дня уступает место яркому солнцу летнего дня; удаляющаяся перспектива между двумя стенами фасадов сменяется широким боковым видом, открывающим обширную городскую панораму. И все же эти две композиции, столь разные по внешнему виду, принадлежат к одному семейству. Смещенная от центра точка схода слева...

На своей первой выставке импрессионистов в 1876 году Гюстав Кайботт (1848–1894) представил по большей части пейзажи садов и интерьеры домов. Однако там были и три работы, резко контрастировавшие с предыдущими, которые привлекли к молодому художнику особое внимание: два варианта картины «Паркетчики» и «Молодой человек у окна». Они отличались интересной перспективой и модной обстановкой — на них были показаны квартиры в новом для Парижа стиле. В следующем году, воодушевленный своим предыдущем успехом,...

Перед нами картина французского художника Гюстава Кайботта (1848–1894). На ней изображены несколько пешеходов на мосту Европы / Le Pont de l'Europe — большом X-образном мосту, соединяющем шесть парижских улиц. Мост простирается над железнодорожными путями вокзала Сен-Лазар, который виден справа. Вид с Rue de Vienne, в сторону центра площади Европы (в центре моста) и Rue de Saint-Petersbourg. Ведутся споры о личности мужчины и женщины слева. Возможно, мужчина — автопортрет самого Гюстава Кайботта...

Эта картина является ярким примером импрессионизма, который утверждал, что свет, атмосфера и особые моменты достойны высокого искусства. Эта картина прошла сквозь века так же легко, как Гюстав Кайботт (1848–1894) пересек Сену из своего дома в Пти-Женвилье, чтобы запечатлеть это место, которое он выбрал с большой любовью к его нюансам. Оно кажется одновременно неважным и в то же время наполненным особой значимостью. Эта неопределённость вовлекает зрителя в разгадывание секретов этой картины. Кайботт позаботился о том, чтобы мы могли легко начать этот процесс...