Статьи об искусстве

Цикл книг Фрэнка Герберта «Дюна», знаковое произведение для жанра научной фантастики, – это масштабный замес из религиозных отсылок, античных мифов, средневекового феодализма, историй борьбы с колониализмом в 19-м веке, беллетристики 20-го столетия и современных писателю событий политики, экономики, экологии. Фильм, визуализирующий книгу, добавляет истории еще одно измерение. Обе части «Дюны» Дени Вильнёва – это самостоятельное художественное произведение: при всем трепетном отношении режиссера к первоисточнику, он не боится его переосмыслять и интерпретировать...

Самураи – воины, на 700 лет захватившие политическую власть в Японии. За века их существование обросло легендами. Самураев часто сравнивают с европейскими рыцарями, а бусидо – моральный кодекс самурая – с рыцарским кодексом чести. Однако такие однозначные параллели были бы упрощением. Высокопоставленный самурай должен был искусно владеть не только мечом, но и словом, кистью, обладать не только военными навыками, но и художественными, уметь сложить стихотворение и оценить прекрасный живописный свиток...

Вопрос о женском искусстве, как это ни странно, во многом связан с областью художественного рынка — здесь имеет значение не только продвижение художников в социальных медиа, дискриминационные искажения в специальной литературе, но также доступность работ для просмотра в музеях и на аукционах. Сейчас именно в связи с тем, что переходят из собрания в собрание (и даже возвращаются в Россию) работы андеграундных художниц, в публичном поле появляется интерес к ряду забытых имен, в частности, Риммы Заневской-Сапгир, Лидии Мастерковой, Веры Преображенской...

Недавний скандал, разразившийся вокруг работы из собрания Дмитрия Рыболовлева, невольно заставляет задуматься, почему одни работы продаются неизмеримо дорого, в то время как другие — уходят «за бесценок», почему со временем они теряют и приобретают в ценности и возможно ли осуществить прогноз, имея в виду некие объективные показатели, влияющие на рынок искусства? По мнению колумбийского экономиста Моше Адлера, высказанному в статье 1985 г., именно знание о художнике и его творчестве является неотъемлемой характеристикой «потребителя» искусства...

Многие фигуристы, используя в своих программах балетную музыку, лишь методично выполняют под нее необходимый набор элементов. Музыка в их выступлении становится исключительно отвлеченным фоном. И лишь единицы музыку интерпретируют – а вместе с ней и образ, созданный хореографом в оригинальной постановке. Так, одна из любимых фигуристами композиций, «Болеро» Мориса Равеля, т.н. «золотой фонд фигурного катания», была воплощена на льду несчетное количество раз. Первоначально композитор создал эту пьесу для Иды Рубинштейн – танцовщицы Русских сезонов Сергея Дягилева, воспетой Валентином Серовым...

Ричард Хэмблтон – «крестный отец уличного искусства» – гораздо менее известен широкой публике, чем его знаменитый восприемник Бэнкси, анонимный художник, звезда стрит-арта, чьи работы сегодня становятся вирусным на пространствах всемирной сети. При этом именно Хэмблтон стоит у истоков стрит-арта, жанра, подарившего Бэнкси всемирную известность. Когда Хэмблтон, уроженец Канады, перебрался в Нью-Йорк, он оказался в эпицентре художественной сцены города, в кругу Жана-Мишеля Баскии, Кита Харинга и Энди Уорхола...