Литературные подмостки

Рассказы Василия Шукшина нередко появляются на театральной сцене. Яркие короткие истории о сельских жителях легко соединяются в целостную картину, которая неизменно привлекает зрителя. Почему привлекает? Близкие нам сюжет о советских трактористах, колхозницах и учителях деревенских школ согревают ностальгическим теплом, а ещё дают импульс поразмышлять о взрывной силе нашего характера, в котором любовь и доверчивость могут причудливо сочетаться с самолюбием и другими безудержными страстями. Недавно...

Когда спектакль «Материнское сердце» начался и актёр Андрей Феськов появился среди зрительного зала с монологом о загадочной славянской душе, то я была неприятно удивлена. Актёр говорил с выраженным немецким акцентом и изображал антрополога, который наслушался Чайковского и вознамерился изучить особенности русского характера. Конечно, рассказы Василия Шукшина (их сюжеты легли в основу спектакля) дают богатый материал для исследований, но уж очень противным был голос немца, он непрестанно гримасничал и словно собирался рассматривать насекомых, а не людей...

Великолепно исполненная музыка Дмитрия Шостаковича, финальный хор каторжников и символические стропила вместо декораций произвели сильное впечатление, когда я слушала оперу «Леди Макбет Мценского уезда» в Музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко. Премьера новой постановки состоялась в марте 2026 года и я мечтала её посмотреть, потому что слышала арию главной героини в замечательном исполнении Александры Зотовой на акции «Ночь театров» (снятый тогда ролик пользуется большой популярностью у подписчиков нашего блога)...

Желание посмотреть в театре пьесу Александра Вампилова «Старший сын» возникло после новой аудиокниги о судьбе драматурга (я писала о ней в обзоре январских новинок). Из аудиокниги я узнала, что многие детали пьесы перенесены Вампиловым из собственной жизни, от детства без отца до названий иркутских улиц. Да и родственные чувства между незнакомыми людьми тоже были взяты из реальности: в середине 1960-х дети и родители, разлученные войной, продолжали искать друг друга. Мне стало любопытно, как пьеса о советском прошлом воспринимается в наши дни...

Помните конторщика Епиходова из пьесы «Вишневый сад» Чехова? Он говорил путано, часто попадал в нелепые ситуации и однажды сломал бильярдный кий, его называли «двадцать два несчастья». Гениальный Чехов придумал яркие подробности для «маленького человека» Епиходова, от безответной любви к горничной Дуняше до скрипучих сапог, однако к финалу пьесы почему-то забыл о нём. В последнем акте сказано почти обо всех персонажах, но об Епиходове нет ни слова. Живописный образ Епиходова и его необъяснимая пропажа привлекли внимание актёра Андрея Камендова...

У стихов Марины Цветаевой много поклонников; её огранка чувств и образов, свободное дыхание строк часто находят отклик в душах, в том числе в моей. Поэтому я отправилась на моноспектакль «С Мариной Цветаевой», в котором играет актриса Мария Сергеева из Нижнего Новгорода. Спектакль был показан на открытии III театрального фестиваля «Аэлита» в Москве. Постановка оказалась необычной. Молодая актриса не только читала стихи и прозу Цветаевой, отрывки из ее дневников и писем, но также танцевала, выражая чувства в движениях и пластике...