Популярная классика 🎶

Друзья, от души желаю всем счастливого Старого Нового года, мира, добра и благополучия в 2026-м!!! Сегодня, как и обещала, продолжаю рассказ о выступлении Моцарт-оркестра на сцене Большого зала Московской консерватории 29 декабря 2025 года. Публика с восторгом встретила участников оркестра, дирижёра Алессандро Дагостини и солиста, лауреата международных конкурсов Илью Козлова, в чьих руках весь вечер пела скрипка Страдивари! Одному из самых знаменитых произведений мирового музыкального искусства-"В Р Е М Е Н А М Г О Д А" АНТОНИО ВИВАЛЬДИ было посвящено первое отделение концертной программы.У каждого из вас, дорогие друзья, подписчики и гости канала, есть возможность отыскать в интернете и послушать весь цикл целиком-это займёт около 45 минут; я же свою задачу вижу в том, чтобы отвлечь вас от повседневной суеты и погрузить в атмосферу этого потрясающего концерта всего лишь на несколько минут! Итак, самые яркие и узнаваемые фрагменты музыкального цикла "Времена года" А.Вивальди, а также собственные краткие характеристики к ним: "ВЕСНА"- этот фрагмент ассоциируется у меня с трелями птиц и журчанием ручейков-всё вокруг радуется пробуждению природы... "ЛЕТО" - в этом фрагменте "изображён" летний зной, когда воздух до густоты наполнен запахами и звуками... "ОСЕНЬ"- выезд на охоту, подражание звукам охотничьего рожка... "ЗИМА"- разбушевавшаяся зимняя стихия с вихрями снежинок и завыванием вьюги... Думаю, вы обратили внимание на "музыкальные" фотографии, сопровождающие видео; расскажу, откуда они: однажды, перед началом спектакля в Кремлёвском Дворце, у меня было несколько минут для прогулки по Зимнему саду-там, среди живых растений и кресел для отдыха зрителей, с музыкальными инструментами в руках расположились восхитительные куклы-музыканты, изображающие месяцы года; на куклах надеты изящные камзолы, парики и шляпы, украшенные, в зависимости от сезона, цветами, птицами, снежинками, осенней листвой; на каждом камзоле, видимо для пущей убедительности, вышито название месяца, который кукла "представляет"; и если чуточку пофантазировать, то можно вообразить, что находишься на волшебной поляне в новогодней сказке С.Маршака "Двенадцать месяцев"! Дорогие мои друзья и подписчики, я поделилась с вами своими музыкальными ассоциациями, и как всегда жду ваших впечатлений и отзывов. Интересно узнать, какие из предложенных фрагментов вам понравились больше всего, по душе ли вам вообще музыка Вивальди, какое время года вы любите, соответствует ли музыкальный фрагмент вашему представлению о любимом времени года-напишите, пожалуйста, в комментариях!

Друзья мои, 29.12.25 мне посчастливилось побывать в Большом зале Московской консерватории на потрясающем концерте Моцарт-оркестра, в котором собраны лучшие музыканты России [за дирижёрским пультом-Алессандро Дагостини(Италия)].В этот вечер все участники оркестра были одеты в исторические костюмы и парики 18 века, что создавало в зрительном зале особую, необычайно приподнятую атмосферу! В первом отделении концертной программы прозвучали "Времена года" Антонио Вивальди(об этом расскажу отдельно, в другой публикации), а сегодня хочу поделиться с вами, дорогие друзья, подписчики и гости канала, концертными номерами из второго отделения, где главным участником был хор, и накануне Рождества предлагаю на несколько минут погрузиться в гениальную музыку ИОГАННА СЕБАСТЬЯНА БАХА! >>Вначале для вас в исполнении хора, оркестра и оргАна [за инструментом-органист Сикстинской капеллы Риккардо Тиберия(Ватикан)] прозвучит "АВЕ МАРИЯ" И.БАХА-Ш.ГУНО. >>Затем знаменитая "АРИЯ НА СТРУНЕ СОЛЬ"- с первых аккордов она завораживает слух зрителей, и создаётся впечатление, будто написана ария не земным композитором, а высшими силами, и льётся в зал с небесной высоты... >>Завершает публикацию торжественная песнь "АЛЛИЛУЙЯ". Надеюсь, что предложенные видео пришлись вам по душе, дорогие друзья, и вы насладились звучанием божественных мелодий!Поздравляю всех с наступающим Рождеством, пусть в этот праздничный день у каждого из вас будет больше поводов для радости и хорошего настроения!

Дорогие друзья, гости и подписчики канала, те из вас, кто следит за еженедельными выпусками моих свежих статей, наверняка помнят публикацию "Искусство фортепианных транскрипций", посвящённую музыке Игоря Стравинского к балету "Петрушка"(06.07.25). Сегодня речь пойдёт о транскрипции вокальной музыки-АРИИ ЛЕНСКОГО из "ЕВГЕНИЯ ОНЕГИНА" П.И Чайковского- уверена, что этот музыкальный шедевр на слуху не только у почитателей оперного искусства! Напомню предшествовавшие арии события: поэт Владимир Ленский часто бывает в доме у помещицы Лариной-он страстно влюблён в её младшую дочь Ольгу! Однажды Владимир знакомит Лариных со своим приятелем Евгением Онегиным; оба молодых человека приглашены в гостеприимный дом на бал (в саду происходит сцена объяснения Онегина с Татьяной Лариной, которая накануне отправила Евгению письмо-признание, но Онегин, желая охладить любовный пыл неискушённой девушки, заявляет: "Когда бы жизнь домашним кругом я ограничить захотел...то, верно, кроме Вас одной, невесты не искал иной...поверьте(совесть в том порукой), супружество нам будет мукой-я, сколько ни любил бы Вас, привыкнув, разлюблю тотчас..."; Онегин страшно раздражён("Зачем приехал я на этот глупый бал? Я не прощу Владимиру услугу эту...")-он решает на глазах у Ленского в шутку "приударить" за Ольгой, чем вызывает у приятеля ревность и смертельную обиду... Онегин: "Ты не танцуешь, Ленский? Чайлд Гарольдом стоишь каким-то! Что с тобой?" Ленский: "Со мною?! Ничего! Любуюсь я тобой, какой ты друг прекрасный!" Онегин: "Каково! Не ожидал признанья я такого! За что ты дуешься?" Ленский: "Я дуюсь?!О,нимало! Любуюсь я, как слов своей игрой и светской болтовнёй ты кружишь головы и девочек смущаешь покой душевный! Видно, для тебя одной Татьяны мало! Из любви ко мне ты, верно, хочешь Ольгу погубить..." Онегин: "Что?! Да ты с ума сошёл!" Ленский: "Меня ж ты оскорбляешь-и меня же зовёшь помешанным!Онегин! Вы больше мне не друг! Быть близким с Вами я не желаю больше!Я...презираю Вас!" Онегин: "Послушай, Ленский, ты не прав! Довольно привлекать вниманье нашей ссорой...послушай, это глупо!" Ленский: "Что за дело мне! Я Вами оскорблён и сатисфакции я требую!" Евгений понимает, что его шутка зашла уж очень далеко:"...над этой страстью робкой, нежной я слишком пошутил небрежно"! Ленский бросает Онегину вызов -"вослед веселью завершилась ночь дуэлью..."! Ленский: "... до завтра!Посмотрим, кто кого проучит! Пускай безумец я, но вы...Вы-бесчестный соблазнитель!" Молодые люди, которые совсем недавно "часы досуга, трапезу, и мысли, и дела делили дружно", вдруг в одночасье становятся непримиримыми врагами... Итак, друзья, знаменитую арию, полную тревожных раздумий и тяжёлых предчувствий, Ленский исполняет накануне роковой дуэли с Онегиным: "Куда, куда, куда вы удалились, Весны моей златые дни? Что день грядущий мне готовит? Его мой взор напрасно ловит- В глубокой мгле таится он... Нет нужды; прав судьбы закон! Паду ли я, стрелой пронзённый, Иль мимо пролетит она... Забудет мир меня, но ты, ты, Ольга... Скажи, придёшь ли, дева красоты, Слезу пролить над ранней урной... Ах, Ольга, я тебя любил! Тебе единой посвятил Рассвет печальный жизни бурной..." Сейчас, дорогие друзья, вы услышите филигранную мелодию, которая ни одно сердце не оставляет равнодушным, слушается на одном дыхании, цепляет эмоционально и чувственно. Вначале прозвучит транскрипция для фортепиано и флейты(фрагмент концертной программы в доме-усадьбе Фёдора Шаляпина 28.08.21),за роялем-Елена Константиниди(имя флейтистки, к сожалению, не назову, т.к она не была заявлена в программе, если вдруг кто-то из вас увидит знакомое лицо и сообщит имя, буду весьма признательна); затем-транскрипция для фортепиано и домры(концерт состоялся 19.10.25 в камерном зале музея Сергея Прокофьева): за роялем-Виктория Гилик, партия на домре-Анастасия Дарбека. Желаю вам, друзья, ярких музыкальных впечатлений, напишите, пожалуйста, какая из транскрипций вам пришлась по душе больше, или понравились обе - с нетерпением жду ваших лайков и комментариев!

Мне не забыть тот уютный февральский вечер в камерном зале музея С.С Прокофьева(08.02.2024), как тогда, сидя в первом ряду, я внимала звукам завораживающего голоса-столько душевного тепла и радости исходило от него... Концерт назывался "МОНОЛОГ О ВЕЧНОМ", в программе-музыка Д. Скарлатти, Д.Перголези, В.Моцарта, В.Беллини и других композиторов, на сцене-лауреат Международных конкурсов, солист Большого театра, преподаватель Московской консерватории АНДРЕЙ ДУНАЕВ (тенор) и концертмейстер Ирина Асланова. Перед началом концерта случайно познакомилась со зрительницей, севшей рядом (как оказалось, она-студентка Московской консерватории, и вместе с однокурсниками была приглашена на концерт своего педагога по вокалу),на ломаном русском (она приехала в Москву из Китая)девушка спросила, почему я пришла сюда, и когда я ответила, что очень люблю академическое пение, она так эмоционально отреагировала: засмеялась и подняла большой палец вверх! В течение вечера мы с соседкой обменивались восторженными взглядами, вместе кричали браво и аплодировали маэстро-любовь к вокальному искусству нас объединила!!! Сегодня, дорогие мои подписчики, друзья и гости канала, ужасно захотелось поделиться с вами прекрасными мгновениями того музыкального вечера, чтобы и вы ощутили его атмосферу...от души желаю вам приятных, кому-то, возможно, неожиданных эмоций (понимаю, что академическое пение нравится не всем)! Для вас прозвучат три произведения итальянских композиторов 18-го и 19 века-Джованни Перголези(1710-1736) и Винченцо Беллини(1801-1835): * Д. Перголези "Если любишь"; * Д. Перголези "Нина"; * В. Беллини "Нежная нимфа"; * Финальная часть концерта. Когда программа подошла к концу, и Андрей Дунаев спросил, обращаясь к публике:"Что для вас спеть ещё?", тогда, осмелившись, я пошутила:"А можно всё сначала?!", и зал дружно зааплодировал! Улыбнувшись, Андрей Владимирович поблагодарил всех пришедших на концерт зрителей за интерес к вокальной музыке и повторил на бис "Нежную нимфу" В.Беллини! Друзья, надеюсь, что голос Андрея Дунаева оказал на вас своё магическое воздействие, заставив сердца учащённо биться, всколыхнул душевные глубины...согласитесь, что совершенно не обязательно знать итальянский язык, чтобы насладиться пением, и без перевода можно понять, что песни эти "рассказывают" нам о любви и добрых, нежных чувствах... По традиции жду ваших лайков и отзывов-поделитесь, пожалуйста, своими впечатлениями в комментариях!

Дорогие мои, сегодня хочу поделиться с вами впечатлениями об одном из наиболее любимых мною музыкальных произведений - "ВАЛЬСЕ-ФАНТАЗИИ" М.И. ГЛИНКИ. Появился вальс в 1839 году в виде фортепианной пьесы, в этом же году был оркестрован, и быстро приобрёл популярность у публики! Поэт Нестор Кукольник, друг М.И.Глинки, писал об этом так:"Мы не забудем встречи публики, вальс обширный и трудный был повторён по её требованию; не забудем и самогО исполнения-мастерского соединения чувства нежности с порывами сильных бурных ощущений!" Существует несколько редакций вальса, одна из которых была выполнена композитором в 1845 году для Парижского симфонического оркестра под названием "Скерцо в форме вальса"-французская публика приняла произведение восторженно! Вот как отозвался об оригинальной оркестровке Г.Берлиоз:"...увлекательно, исполнено самого поразительного ритмического кокетства, истинно ново и превосходно развито!" [Копия этого варианта оркестровки хранится в нотном отделе Национальной библиотеки Франции]. Следующая редакция датируется мартом 1856 года для петербургской аудитории под заголовком "Скерцо(Вальс-фантазия)", инструментовано М.Глинкой"- в заголовке объединились первоначальное название и название парижской редакции, по-видимому, окончательный вариант стал их синтезом. Своё музыкальное творение М.И Глинка ПОСВЯТИЛ Е. Е.КЕРН, старшей дочери Анны Керн, которой А.С Пушкин когда-то написал: "Я помню чудное мгновенье..." [романс Глинки на эти пушкинские строки появится позже, в 1840-м!] "Я помню чудное мгновенье: Передо мной явилась ты, Как мимолётное виденье, Как гений чистой красоты..." - встреча с Екатериной Керн произвела на Глинку чрезвычайно глубокое впечатление(они познакомились весной 1839 года);их влюблённость была взаимной, даже какое-то время Екатерина Ермолаевна и Михаил Иванович состояли в переписке, но чувства быстро угасли, т.к оба в ту пору были несвободны... "Шли годы.Бурь порыв мятежный Рассеял прежние мечты, И я забыл твой голос нежный, Твои небесные черты..." ...роман закончился, а вдохновлённый любовью вальс, как музыкальное послание из 19 века потомкам в век 21-й, продолжает звучать, радовать и удивлять слушателей! Чарующая музыка вальса ассоциируется у меня с осенней природой: в мелодии слышатся то порыв сильного ветра, то бьющие по крышам струи дождя, то лёгкое кружение разноцветной листвы...музыка вызывает душевный трепет и одновременно светлую грусть, даже некоторую меланхолию-кстати, это произведение носит ещё название "Меланхолический вальс"! Сейчас для вас, дорогие друзья, гости и подписчики канала, прозвучит фрагмент "Вальса-фантазии" М.И.Глинки со сцены Большого зала Московской консерватории, вслушайтесь и немножко пофантазируйте... Интересно, какие чувства, эмоции и ассоциации вызвал в вашей душе этот музыкальный фрагмент-поделитесь, пожалуйста!С нетерпением жду ваших комментариев! Если публикация понравилась, ставьте лайк!

Друзья, я хочу познакомить вас(конечно, тех, кто ещё не знаком!) с интереснейшей музыкой! На днях побывала в музее П.И Чайковского на камерном концерте "Искусство фортепианных транскрипций". Что такое фортепианная транскрипция?! Если объяснить простым языком, то это переложение(своего рода аранжировка, изменение) нотного текста музыкального произведения, например, симфонического или вокального жанра, для исполнения на фортепиано. Сегодня речь пойдёт о музыке Игоря Стравинского к балету «Петрушка», которая относится к симфоническому жанру; для вас прозвучат короткие фрагменты фортепианной транскрипции в исполнении Лауреата Международных конкурсов, потрясающего пианиста-виртуоза Дмитрия Цыганова. Но вначале несколько слов о балете, премьера которого состоялась во время знаменитых дягилевских сезонов 13 июня 1911 года(114 лет назад!) в Париже, на сцене театра Шатле. Балет "Петрушка" стал сенсацией для искушённой французской публики, которую тогда трудно было чем-либо удивить! Французов восхитила роскошь спектакля, проявившаяся во всём: в музыке, в костюмах, декорациях, в хореографии; художником спектакля был Александр Бенуа, хореографом-Михаил Фокин, первым исполнителем партии Петрушки-Вацлав Нижинский, партии Балерины -Тамара Карсавина. Одноактный балет длился всего 40 минут, но он так захватил внимание публики и вызвал такой восторг, что зрительный зал аплодировал стоя! Французы были очарованы национальным русским колоритом, оригинальной хореографией - они вынуждены были признать превосходство русского балета над своим... в Европе пошла мода на всё русское -вот на что порой способна "творческая дипломатия"! Побольше бы примеров такой дипломатии в нашем тревожном мире… А сейчас, прежде, чем вы начнёте слушать фортепианную транскрипцию "Петрушки", мысленно представьте ярмарочную площадь, заполненную разнообразным людом, вообразите сцену праздничного гулянья с обязательным атрибутом - кукольным балаганом, где разыгрываются шуточные сценки на злобу дня, здесь главный действующий персонаж и любимец публики - Петрушка: его большая голова, ярко раскрашенное лицо, громадный нос с горбинкой и звонкий писклявый голос всегда привлекают внимание толпы! Петрушка - храбрец и забияка, способный постоять за себя и дубинкой наказать любого обидчика, какой бы властью или богатством тот ни обладал! Стравинский вспоминал: "Когда я сочинял эту музыку, перед глазами у меня был образ игрушечного плясуна, внезапно сорвавшегося с цепи! " Но... образ балетного Петрушки несколько отличается от традиционного: у тряпичной куклы, набитой опилками, оказывается, есть сердце, которое умеет чувствовать и любить! В спектакле разыгрывается настоящая драма-балаганный герой влюблён в Балерину, а та не отвечает взаимностью-она любит Арапа ...Петрушка в смятении: его душа то ликует, то изнывает от ревности...соперничество идёт не на жизнь, а на смерть... Композитор сумел придать балету исконно-русский колорит, ведь музыка "Петрушки" построена на народных мелодиях и городском фольклоре-в массовых сценах отчётливо слышатся знакомые напевы: «Ах, вы сени, мои сени»; «То не лёд трещит, не комар пищит: это кум до кумы судака тащит...» Музыка Стравинского очень точно передаёт гримасы, кривлянья и прочие куролесы балаганного персонажа, она настолько яркая, живая и выразительная, что воображение легко рисует образ Петрушки, только вслушайтесь... Дорогие друзья, подписчики и гости канала, поделитесь, пожалуйста, своими впечатлениями в комментариях. Если вас хоть сколько-нибудь заинтересовал балет "Петрушка", то вы можете посмотреть его целиком: в интернете есть спектакль Большого театра 1990 года, в этой постановке сохранена сценография, костюмы Александра Бенуа и хореография Михаила Фокина, именно эта версия вызвала восторг у французской публики - взгляните на "Петрушку" глазами французов-не пожалеете!