Театры Москвы,Дома Культуры,Концертные залы

Сегодня в Доме Культуры МЭИ прошёл спектакль «Женитьба Бальзаминова». Смех, курьезы и вечная история о том, как «за чем пойдешь, то и найдешь»! Кто сказал, что жених должен быть идеален? Главный герой Мишенька Бальзаминов — простой, мечтательный и жутко охочий до богатства парень. Вместе с заботливой мамашей они разрабатывают гениальный план: найти невесту с тугим кошельком. Вот только на пути к приданому встают хитрая сваха, друг-обманщик и собственное косноязычие героя. Бальзаминов готов на всё ради выгодной партии, но судьба подкидывает ему неожиданный выбор. В водовороте событий появляются две женщины, такие разные, что голова идёт кругом. Кто из них сумеет покорить сердце незадачливого жениха? И найдет ли он ту самую, с которой обретет настоящее счастье? Ответы на эти вопросы я сегодня узнал. Дом культуры Национального исследовательского университета МЭИ — культурная площадка, на базе которой проводят различные мероприятия, работают с молодёжью, создают музыкальные коллективы и организуют выставки. На базе Дома культуры работает множество студий: спортивно-бальные танцы, современные танцы, оркестр народных инструментов, хор, эстрадный и классический вокал, фотостудия, джазовая студия и другие. История 25 января 1954 года открылся Дом культуры МЭИ, став первым студенческим ДК в СССР. Строительство осуществлялось согласно Генеральному плану развития города Москвы на 1951–1960 годы. Некоторые факты из истории Дома культуры МЭИ: В 1959 году в ДК МЭИ прошёл первый смотр-конкурс самодеятельных студенческих песен, в котором победила команда МГПИ во главе с Юрием Визбором. В 1960 году виртуозом-балалаечником Иасафом Балмашевым был основан ансамбль русских народных инструментов, который побеждал на Всесоюзных конкурсах. В 1968 году в Доме культуры прошёл концерт Владимира Высоцкого. В 1980 году прошла масштабная реконструкция и модернизация. В 2019 году были установлены широкоформатные экраны высокого разрешения. Некоторые известные личности и группы, которые выступали в Доме культуры МЭИ: Виктор Цой — выступал в ДК МЭИ на апрельском фестивале «Фольклор-87». Юрий Шевчук. Майк Науменко и ленинградская группа «Зоопарк» — посетили ДК МЭИ с выступлением в марте 1988 года. «Алиса» — 9 апреля 1988 года состоялся концерт группы. «Крематорий» — 22–23 февраля 1991 года презентовала в ДК МЭИ свой джаз-роковый альбом «Зомби». Группа «Гражданская оборона» и Янка Дягилева — 17 февраля 1990 года провели концерт в ДК МЭИ. Александр Башлачёв — известен концерт одного из крупнейших русских поэтов рок-культуры, который прошёл в ДК МЭИ 9 января 1988 года.

Сегодня в Большом зале Центрального Дома литераторов состоялась литературно-музыкальная программа, посвященная 85-летию со дня рождения одного из самых масштабных и самобытных поэтов второй половины XX века, переводчика, литературного критика, редактора, педагога Юрия Поликарповича Кузнецова. В программе выступили друзья и близкие поэта, были показаны видеосюжеты (автор и режиссер Ирина Панкова), приглашены к участию ведущие мастера искусств: народный артист России, Лауреат Государственной премии России Дмитрий Певцов, народный артист России Валентин Клементьев, заслуженная артистка России Татьяна Шалковская, заслуженная артистка Республики Башкортостан, солистка театра «Новая опера» им.Е.Колобова Елена Терентьева, певица и композитор Стелла Аргату, заслуженная артистка России, доцент Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского Полина Федотова, поэт, член Союза писателей России, Кавалер Пушкинской медали, Лауреат литературных премий им. Александра Невского, «России верные сыны», «Хрустальной розы Виктора Розова», премии им. Петра Проскурина, телевизионного конкурса «Песня года» Сергей Каргашин. Солисты Кубанского казачьего хора (художественный руководитель – народный артист РСФСР Виктор Захарченко): заслуженный артист республики Крым, заслуженный артист Краснодарского края, заслуженный артист России Александр Дедов и заслуженная артистка Краснодарского края Софья Бовтун. Студенты Краснодарского музыкального колледжа им. Н.А. Римского-Корсакова: Анна Плотникова, Александра Кузнецова, Анна Беляева (преподаватель специальности «Сольное и хоровое народное пение» Плотникова Ирина Николаевна). Ведущая и автор программы директор Бюро пропаганды художественной литературы Алла Панкова.

Сегодня вечером я побывал на малой сцене театра наций, где был спектакль-исследование о памяти и воспоминаниях, скрытых глубоко внутри нас от Танцевальной компании берег и артистки театра и кино Елены Морозовой специально для друзей Фонда помощи больным эпилепсией "Содружество" MEMORIA — это спектакль на стыке современной хореографии и документального театра, созданный по воспоминаниям самих артистов. Это путешествие вглубь личной памяти, где тело становится языком, а танец — ключом к забытым историям. Это история о том, что память — не только то, что мы помним, но и то, что не в силах забыть. Тайны, отпечатанные в каждом жесте и каждом вдохе, открываются на сцене, чтобы пробудить в каждом из нас чувство удивления и самопознания. Спектакль-путешествие по тонким граням времени и ощущениям, в мгновения, наполненные светом и тьмой внутри нас, узнавание себя. Как тело хранит секреты наших воспоминаний? То самое, истинное воспоминание о нас, которое не было искажено? Участники: Идея и хореография: Саша Рудик Режиссерская команда: Денис Парамонов, Елена Морозова, Саша Рудик, Станислав Шмелин Художник: Елизавета Минаева Композитор: Юра Гинзбург Приглашенная артистка театра и кино: Елена Морозова Консультант: Татьяна Черниговская Танцевальная компания берег: Пелагея Арыкова, Наталия Дорошина, Варя Кечкина, Анна Литвинова, София Олитская, Стефания Сердюкова, Маргарита Сосульникова, Анастасия Чибисова, Анастасия Шебеко Художественный руководитель Танцевальной компании берег и Платформы современного танца берег: Саша Рудик Образы героев созданы совместно с брендом Pirosmani О ФОНДЕ «СОДРУЖЕСТВО» Фонд помощи больным эпилепсией «Содружество» с 2007 года объединяет врачей, пациентов и их близких. Сегодня этот Фонд – единственный в России, который занимается не только распространением информации об эпилепсии, но и оказанием адресной помощи. Они рассказывают об эпилепсии, чтобы отсутствие знаний и страх в обществе сменились пониманием и заботой. За время своей работы Фонд оказал помощь более 200 семьям по программе адресной помощи.

Сегодня я побывал на лекции посвящённой Петру Ильичу Чайковскому и открыл для себя новое культурное пространство. «Полярный» — культурно-досуговый центр в Москве, где каждый может найти занятие по душе. Это мультифункциональное пространство, объединяющее искусство, образование, спорт и науку. Некоторые услуги и направления: более 20 направлений развития, от живописи до хореографии, от вышивки до калиграфии; робототехника, программирование, инженеринг и многое другое; цифровая арена с соревнованиями по киберспорту; более 10 программ развития, включая курсы китайского языка для любых возрастов; спортивный зал, занятия по йоге и другие практики. Также в центре проводятся различные мероприятия, мастер-классы и концерты для детей и взрослых, организуются летние лагеря и интенсивы. Пётр Ильич Чайковский — русский композитор, педагог, дирижёр и музыкальный критик. Родился 7 мая (25 апреля по старому стилю) 1840 года в заводском посёлке Воткинск (ныне город в Удмуртии). Скончался 6 ноября (25 октября по старому стилю) 1893 года в Санкт-Петербурге. Детство Был вторым ребёнком в семье Ильи Петровича Чайковского, инженера, и Александры Андреевны Чайковской (урождённой Ассиер). С раннего детства проявлял интерес к музыке: мать часто играла на фортепиано и пела для детей, стала первым музыкальным наставником. В детстве брал уроки игры на рояле у крепостной Марьи Пальчиковой, которая владела музыкальной грамотой. Образование В 1859 году окончил Училище правоведения в Петербурге и в чине титулярного советника был определён на службу в министерство юстиции. В 1861 году начал заниматься в музыкальных классах Русского музыкального общества, преобразованных в 1862 году в Петербургскую консерваторию. Учился у Антона Рубинштейна (инструментовка), Николая Зарембы (теория композиции), прошёл курс органа. В 1865 году окончил с отличием консерваторию — диплом и серебряную медаль получил в 1870 году после утверждения этих форм в Уставе консерватории. Карьера В 1866–1878 годах Чайковский был профессором Московской консерватории по классам свободного сочинения, гармонии и инструментовки. В 1868 году впервые выступил в печати как музыкальный критик. В 1871–1876 годах работал музыкальным рецензентом московских газет «Современная летопись» и «Русские ведомости». В 1885 году композитор принял приглашение стать одним из директоров Императорского русского музыкального общества. В конце 1887 — начале 1888 года как дирижёр совершил первое европейское турне. Последний раз Пётр Чайковский дирижировал в концерте Императорского русского музыкального общества в Санкт-Петербурге в октябре 1893 года, где исполнил Шестую симфонию, названную им «патетической». Творчество Наследие Чайковского представлено разными жанрами: десять опер, три балета, семь симфоний (шесть пронумерованных и симфония «Манфред»), 104 романса, ряд программных симфонических произведений, концерты и камерно-инструментальные ансамбли, хоровые сочинения, кантаты, фортепианные миниатюры и фортепианные циклы. Некоторые произведения: оперы «Евгений Онегин» (1878), «Пиковая дама» (1890) и «Иоланта» (1891); три балета — «Лебединое озеро» (1876), «Спящая красавица» (1889) и «Щелкунчик» (1892); три фортепианных концерта, скрипичный концерт и «Вариации на тему рококо» для виолончели. В 1885 году Чайковский был удостоен званий почётного члена Московской консерватории, в 1893 году — почётного доктора Кембриджского университета (Великобритания). В 1884 году он был награждён орденом Владимира IV степени.