История

Давайте смотреть правде в глаза: шансов на то, что Роджер Уотерс и Дэвид Гилмор когда-нибудь снова выйдут на одну сцену, практически нет. Мосты сожжены дотла. Десятилетия судебных разбирательств, публичные оскорбления и кардинально разные взгляды на жизнь превратили бывших коллег по Pink Floyd в заклятых врагов. У них совершенно разный подход к музыке: Уотерс всегда считал себя единоличным мозговым центром и главным поэтом группы, а Гилмор (вместе с покойным Ричардом Райтом) отвечал за ту самую музыкальную магию, уникальный звук и атмосферу...

Когда распадается легендарная музыкальная группа, преданные фанаты испытывают шок. Будь то внезапный разрыв на пике славы или долгое, мучительное угасание, публика всегда начинает искать виноватых. И очень часто в ход идет старое доброе правило: «Ищите женщину». Но реальная жизнь — это не кино. Великие рок-группы обычно распадаются из-за гремучей смеси внезапно свалившихся миллионов, раздутого эго, творческих разногласий и запрещенных веществ. Свалить всё на «злую подружку» или «строптивую вокалистку» — это слишком просто...

Влияние Pink Floyd на мировую рок-музыку невозможно измерить — оно ощущается до сих пор. В свое время эта группа приняла радикальное решение: они отказались от выпуска штампованных синглов ради радиоэфиров. Вместо этого они сделали ставку на концептуальные альбомы и дух свободных джем-сейшнов, превратив свои концерты в грандиозные аудиовизуальные опыты. Этот подход сделал их едва ли не самой важной группой на планете. Когда мы говорим о Pink Floyd, на ум сразу приходят два "столпа" — Роджер Уотерс и Дэвид Гилмор...

Середина 60-х годов была временем, когда рок-н-ролл взрослел на глазах. Музыканты массово отказывались от простых песенок про любовь в стиле «я держу тебя за руку» и начинали смелые эксперименты со звуком, и философией. Зарождались новые жанры: фолк-рок, психоделия, ранний хард-рок. 1966 год стал абсолютным водоразделом. В студиях происходила настоящая магия: артисты начали использовать студию не просто как место для фиксации звука, а как полноценный музыкальный инструмент. Некоторые песни того года сегодня звучат как милые ретро-открытки...

Барабанщики — это незаметные герои рок-музыки. Пока харизматичный фронтмен купается в лучах славы, а гитарист поливает сцену своими соло, они сидят в тени, держа на своих плечах весь ритм и мощь группы. Они — сердцебиение рока, но их работа часто воспринимается как должное. Но иногда наступает их звездный час. Тот самый момент, когда остальные инструменты замолкают (или отходят на второй план), и барабанщик выходит на авансцену, чтобы в одиночку устроить звуковой шторм. В золотую эру классического рока (примерно с 1964 по 1982 год) барабанное соло было неотъемлемой частью концертного ритуала...

«Представьте, как будучи ребенком, вы натыкаетесь на этот музыкальный локомотив под названием Live at Leeds. "Привет, меня зовут Эдди. Мне десять лет, и мне только что снесло к черту крышу!"». Этими словами...