Густав Климт

Густав Климт «Портрет Гермины Галлии», 1904 г. Гермина Галлия была женой Морица Галлии, венского покровителя авангардного искусства. Климт, работавший преимущественно в декоративных схемах, был крупнейшим представителем югендстиля (модерна) в Австрии и одним из основателей Венского сецессиона – группы художников, сознательно отвергших академический стиль, господствовавший в конце XIX века. Особенностью этого течения было то, что оно интересовалось всеми аспектами дизайна, включая дизайн предметов повседневного обихода. В данном случае Климт также создал дизайн платья, которое носит модель.

Густав Климт «Загородный сад с подсолнухами», 1906 г. Подсолнухи и георгины, бархатцы, астры и флоксы. Этой работой Климт более чем оправдывает свою репутацию «художника вечного цветения». На фоне пышной зелени он наполняет пространство картины светящимся морем цветов. Красочная поросль навевает воспоминания о ярком летнем дне. Художник переносит нас в мир грез за пределами пространства и времени, где цветы и листья никогда не увядают. Типичным для пейзажей Климта является их квадратный формат. Картину можно увидеть во дворце Бельведер в Вене.

Густав Климт «Портрет Фритцы Ридлер», 1906 г. Грациозная, сдержанная, величественная Фритца Ридлер (1860-1927), супруга богатого инженера-механика, восседает в кресле. Тонкие черты ее бледного лица резко контрастируют с тёмными волосами. Ни мимика на её лице, ни поза не позволяют сделать хоть какой-то вывод о внутреннем мире портретируемой. Густав Климт здесь сочетает реалистичное воспроизведение своей модели с декоративным окружением вокруг. Даже мебель для сидения становится украшением из волнистых полос и древнеегипетских мотивов глаз. Такие акценты на текстурах характерны для произведений Климта так называемого «золотого периода». Картина находится в галерее Бельведер в Вене.