Юбилейные альбомы 2024 года

Papa Roach - Getting Away With Murder (2004) 🎂 #юбилей, #альбом 🎸 #Papa_Roach Я долго думал, стоит ли отмечать на канале 20-летний юбилей этого альбома и решил переслушать его, чтобы принять верное решение. Погружаясь в детали, я понял, что это один из самых важных альбомов в дискографии Papa Roach, и он полностью заслуживает нашего внимания и времени. Опираясь на ваши голоса в опросе, я хотел сократить эфирное время для юбилейных альбомов, но видимо, не в этот раз. Я вновь приветствую вас в мире застолья и поздравлений от родственников. Почему этот релиз так важен? Потому что он вернул Papa Roach в игру. Предыдущая пластинка «Lovehatetradegy» была без преувеличения провальной. Борясь за выживание в ню-метале, группа будто бы исчерпала запас своих идей, и карьера музыкантов стремительно катилась вниз. Тогда команда осмелилась на рискованный шаг - сменить вектор звучания в сторону альтернативного метала и рока. Подтянув вокальные навыки, Джекоби Шэддикс стал больше петь, чем читать рэп, и это, несомненно, дало свои плоды. После таких шагов группа в одно мгновенье перескочила из плачевной ситуации в успешную. Количество хитов на «Getting Away With Murder» сравнимо с переполненным вагоном метро в первый учебный день – там очень тесно и нужно больше пространства. Формула этого альбома до сих пор применяется в творчестве Papa Roach. При этом вряд ли у кого-то повернётся язык сказать, что Papa Roach скатились. Только представьте, группа была образована в 1993 году – мы с ней ровесники. А ведь это одна из немногих команд, которая со временем не растеряла свою форму. Скорее всего, без сегодняшнего юбилейного альбома у группы ничего бы не получилось — это был важный толчок в карьере группы. ⭐️ В избранное: 🎵 Blood (Empty Promises) 🎵 Take Me 🎵 Getting Away With Murder 🎵 Be Free 🎵 Scars 🎵 Sometimes 🎵 Do Or Die Spotify | Яндекс Музыка | Apple Music

Maroon 5 - V (2014) 🎂 #юбилей, #альбом ✔️ #Maroon_5 Ровно 10 лет назад мир встретил пятый студийный альбом группы Maroon 5, который стилистически обозначили римской цифрой 5 – «V». Предыстория альбома тянется с апреля 2013 года, когда гитарист группы Джеймс Валентайн сообщил о начале студийной работы над пятым альбомом группы. Валентайн упомянул, что возможно группа вернётся к звуку, который был на «Songs About Jane». Дебютный альбом богат гитарными зарисовками и фанк мотивами, которые ставили пластинку в один ряд с классической поп-рок музыкой. Но как вы наверняка уже догадались, возвращения к старому творчеству не произошло. К записи материала для альбома привлекли огромное количество музыкантов и продюсеров. Самые громкие имена этого списка это Райан Теддер, Бенни Бланко, Майк Познер и Сия Фёрлер. По моему мнению, именно благодаря таланту этих гениев музыкальной индустрии мы с вами получили такой смазливый альбом. Музыканты из Maroon 5 заручились мощной композиторской поддержкой, в результате которой родились такие песни, как Maps, Animals и Feelings. Альбом получил смешанные оценки критиков. Некоторые издания хвалили его за свежий взгляд, а другие ругали за то, что коллектив окончательно потерял свою поп-рок составляющую. Харизма полноценной группы утратила свою силу и превратилась в сольный проект Адама Левина. Альбом нельзя назвать идеальным – в нём немало спорных музыкальных решений. Но он всё равно воспринимается теплее, чем предыдущие работы коллектива. Хитовые композиции с «V» вернули надежду и веру в группу. Правда, если заглянуть в будущее, то вспоминается JORDI 2021 года, который эту надежду вновь уничтожил. Но в 2014 году мы об этом не знали, поэтому, давайте сегодня вновь ненадолго вернёмся в прошлое, и закончим на хорошей ноте. ⭐️ В избранное: 🎵 Maps 🎵 Animals 🎵 Sugar 🎵 Feelings 🎵 This Summer's Gonna Hurt Like A Motherfucker Spotify | Яндекс Музыка | Apple Music

Breaking Benjamin - We Are Not Alone (2004) Мы вновь возвращаемся к рубрике с юбилейными альбомами, и на этот раз внимание приковано к американской группе Breaking Benjamin. 29 июня 2004 года ребята выпустили свой второй студийный альбом «We Are Not Alone», которому исполнилось 20 полноценных лет. Это серьёзный срок для альбома, и на днях я проверил его испытанием времени. Могу с уверенностью сказать, что этот тест он прошёл. Давайте сегодня вспомним об этом альбоме. Дебютный альбом группы «Saturate» 2002 года выпуска не имел никаких шансов покорить моё сердце. Он казался мне сухим, безжизненным и пресным. Тем удивительнее оказался резкий скачок в творческом росте Breaking Benjamin. «We Are Not Alone» — это подъём вверх через три ступеньки. Первый сингл «So Cold» предвещал успех будущей пластинке, а второй сингл «Sooner Or Later» укрепил уверенность в ней. Композиция «Follow» так вообще стала первой песней BB, которую я услышал. Она, кстати, и по сей день приносит массу удовольствия. Автором практически всех песен альбома является вокалист группы – Бенджамин Бёрнли. Но «Follow», «Forget It» и «Rain» были написаны в соавторстве с Билли Корганом из группы The Smashing Pumpkins. А ещё, «We Are Not Alone» стал последним альбомом, который записан с барабанщиком и основателем группы Джереми Хаммелом. Его увольнение повлекло за собой скандал с судебными исками и последующими выплатами, но подробностей об этом инциденте мало. Сингл «So Cold» и весь альбом получили статус платинового (более 1 млн проданных копий) в США. Также «So Cold» и «Sooner Or Later» достигли 2 места в чарте Mainstream Rock Songs. Это был первый коммерческий успех для группы, и именно «We Are Not Alone» можно считать отправной точкой в творчестве Breaking Benjamin. А спустя два года выйдет «Phobia», которая окончательно согреет сердца оставшихся сомневающихся слушателей. ⭐️ В избранное: 🎵 So Cold 🎵 Follow 🎵 Break My Fall 🎵 Sooner Or Later 🎵 Away 🎵 Believe Spotify | Яндекс Музыка | Apple Music

Lana Del Rey - Ultraviolence (2014) В рамках очередного юбилейного альбома, я предлагаю вам продолжение истории о судьбе Ланы Дель Рей после успешного «Born To Die». Ровно 10 лет назад, 13 июня вышел третий студийный альбом Ланы – Ultraviolence, судьба которого долго оставалась туманной. А всё из-за того, что критика журналистов и общественности в сторону Дель Рей приняла крайне серьёзный оборот. Они ругали, надсмехались, пристально следили и придирались чуть ли не к каждому слову певицы после выхода «Born To Die». Артистку обвиняли в двуличности, в тавтологии в текстах и скептически докапывались до её образа аутентичности. Даже самого крепкого человека такое давление выбьет из колеи, и Лана опустила руки. Потеряв мотивацию делать музыку, она неоднократно говорила, что её музыкальная карьера подходит к концу. Но, к счастью, у певицы нашлись силы ментально преодолеть эти невзгоды, и вновь взяться за перо. Во многом на это повлиял Дэн Ауэрбах – вокалист, гитарист и автор песен дуэта The Black Keys. Встреча Ланы и Дэна в стрип-клубе в последствии оказалась плодотворной почвой для музыкального сотрудничества. Ауэрбах спродюсировал и доработал почти все песни «Ultraviolence», и поэтому в пластинке чувствуется сильная смена вектора звука в сторону классического рока 50-60 годов, психоделического и софт-рока. Песни стали более мрачными, а звук более альтернативным. Исчезли легкомысленные заигрывания с наивным вокалом, как например в песнях Diet Mountain Dew или Lolita. Их заменили медленные, атмосферные и лирические треки. В наши дни этот фактор не кажется таким уж удивительным, но в то время такую Лану Дель Рей ещё никто не слышал. Не поменялась лишь присущая Лане театральная меланхолия. Самой громкой, провокационной, загадочной и популярной песней альбома стала одноимённая «Ultraviolence». Именно после этого трека исполнительницу обвиняли в романтизации домашнего насилия. А если быть точнее, то за одну строчку этой композиции: «he hit me and it felt like a kiss». Но обвиняющая сторона даже не задумывалась о том, что вообще-то эта строчка является референсом на песню The Crystal - He Hit Me (And It Gelt Like a Kiss). Это чужие слова, но в современных реалиях отдуваться за них пришлось Лане. Яркий пример того, чтобы вы понимали насколько крепко цеплялись к Лане. Вдобавок ко всему, её обвинили в анти-феминизме. О лирике этой песни ходит много легенд, так как до сих пор не ясно, о каком Джиме идёт речь. Есть версия, что Джим – это Jim Beam, то есть её пристрастие к алкоголю. Или Джим Моррисон из группы The Doors. Ну или версия, к которой я более всего склонен верить - лидер культа Джим Джонс, последователи которого совершили массовое самоубийство в 1978 году. Почитайте про коммуну Джонстауна, если не слышали об этом событии. По некоторым догадкам, Лана сама ходила в секту под названием Atlantic Group. Остальные песни альбома также заслуживают вашего внимания, но ограничения по символам не дадут мне рассказать вам о них, а у вас не останется ни времени, ни терпения их послушать. Поэтому я взял только самое интересное кратко передал вам эту информацию. «Ultraviolence» дебютировал с первого места Billboard 200 и стал первым альбомом в дискографии Ланы, достигшим первую строчку в США. То же самое произошло в Великобритании, где альбом возглавил UK Albums Chart. Не смотря на провокационные ситуации, критики высоко оценили «Ultraviolence». Для многих слушателей альбом до сих пор является лучшим в дискографии Ланы. Но в моём обзоре, в отличии от «Born To Die», «Ultraviolence» не попадает в золотую коллекцию. Потому что для меня «Born To Die» всё-таки остаётся на ступеньке повыше. Но не стоит забывать, что «Ultraviolence» ошеломляющий и интересный альбом, который заслуженно привлёк к себе немало внимания. ⭐️ В избранное: 🎵 Ultraviolence 🎵 Brooklyn Baby 🎵 West Coast 🎵 Sad Girl 🎵 Money Power Glory Spotify | Яндекс Музыка | Apple Music

My Chemical Romance - Three Cheers for Sweet Revenge (2004) Вслед за The Killers, 8 июня 2004 года свой первый вдох сделал один из лучших эмо-альбомов за всю музыкальную историю. Если вы считаете, что третий (и на мой взгляд лучший) студийный альбом The Black Parade стал первым концептуальным альбомом группы, то вы ошибаетесь. Песни в «Three Cheers for Sweet Revenge» также связаны концепцией и несут в себе захватывающий сюжет и неожиданную концовку. Но назвать его полностью концептуальным тоже неправильно. Из-за трагичного события планы группы слегка поменялись. Но об этом позже. Концепция альбома продолжает историю последней песни «Demolition Lovers» дебютного альбома «I Brought You My Bullets, You Brought Me Your Love» (2002). В этой песне герой умирает в перестрелке, оставляя в одиночестве свою возлюбленную. «Three Cheers for Sweet Revenge» начинается с того, что после смерти лирический герой попадает в ад и заключает сделку с дьяволом, который обещает ему воссоединение с любимой, если бедняга отправит в ад 1000 злых душ. Готовый на всё ради любимой, герой соглашается на сделку, и начинает кровожадное исполнение своей части сделки. К концу эпоса герой, убивший 999 человек, понимает, что дьявол обманул его, и последним в списке людей, которых ему нужно убить – это он сам. Отчаяние не позволило мыслить герою трезво, ведь только в конце он понял, что изначально не было ни единого шанса на воссоединение с любимой. Концепция альбома сохранена лишь частично. Половина песен никак не развивает сюжет этой истории, а лишь посвящены теме смерти и потери. Такое решение было принято из-за смерти бабушки братьев Уэй. Этому грустному событию посвящена песня Helena – так звали бабушку (Елена Ли Раш). Елена трепетно поддерживала творчество Джерарда и Майки и верила в них. Именно она научила их петь и рисовать в детстве, поэтому занимала особое место в жизни братьев. В этой песне Джерард гневно винит себя в том, что не успел провести больше времени с бабушкой, так как она скончалась через день после того, как ребята вернулись из тура. После этой ситуации у братьев остался крупный душевный шрам. В техническом плане, в Three Cheers for Sweet Revenge коллектив кардинально поменял звучание. Если дебютник «I Brought You My Bullets, You Brought Me Your Love» был более агрессивным и металкорным, то здесь музыканты полностью отказались от экстрим вокала, а их музыка стала более мелодичной. В последствии этот звук стал главным фундаментом будущих альбомов группы. Припевы преобразились и стали яркими и запоминающимися. Моим главным примером в этом служит пронизывающий душу трек The Ghost of You с эмоциональным клипом, на который потратили более 100 миллиона долларов. По традиции, в конце расскажу о рейтингах в музыкальных журналах. В 2016 году журнал Rolling Stone поставил альбом на десятую строчку рейтинга «40 величайших эмо-альбомов». Spin присудил альбому 260 место в списке «300 лучших альбомов за прошедшие 30 лет». Альбом имеет статус трижды платинового, преодолев планку 3 000 000 проданных копий. Именно этот альбом принёс MCR мировую популярность. А спустя 2 года выйдет The Black Parade который не только подтвердит их статус одной из главных групп эмо-сцены, а поднимет его на пьедестал. ⭐️ В избранное: 🎵 Helena 🎵 Give 'Em Hell, Kid 🎵 I'm Not Okay (I Promise) 🎵 The Ghost of You 🎵 The Jetset Life Is Gonna Kill You Spotify | Яндекс Музыка | Apple Music

The Killers - Hot Fuss (2004) С сегодняшнего дня вас будет развлекать серия постов с юбилейными, львиная доля которых приходится на июнь. В этом летнем зное мы окунёмся в прохладный океан ностальгии, и вновь попадём в прошлое. Вспомним насколько яркой и насыщенной была музыкальная индустрия 10, а то и 20 лет назад, когда ваш постоянный автор даже не подозревал, насколько сильно его увлечёт феномен музыки. Со всей любовью подхожу к этой рубрике, а вы, надеюсь, оцените всю её теплоту и трепетное отношение. 7 июня 2004 года мир получил дебютный, и по совместительству самый лучший альбом The Killers - Hot Fuss. Думаю, его смело можно назвать легендарным или классическим, так как благодаря этой пластинке о The Killers знает даже самый отдалённый от музыки человек. На днях альбом перешёл солидный рубеж в 20 лет, а сегодня мы с полной ответственностью отмечаем его юбилей. С The Killers я, разумеется, познакомился несколько позже, так как в 2004 году я был ещё в четвёртом классе, а слово «интернет» знало примерно ноль человек из моего окружения. Но в начале 2010-ых годов мне посчастливилось услышать песни группы, и мне понравилось. Годы шли, я всё сильнее втягивался в музыкальный мир, формировал сообщества по музыкальным интересам, создал SoundPorn, и постепенно приближался всё ближе и ближе к внутренней кухне музыкальной индустрии. И как многие другие люди, я до последнего считал, что сегодняшние гости представляют британскую сцену. Вот серьезно, хватило нескольких треков, чтобы засвидетельствовать чисто британский звук. В UK чартах их музыка стояла выше, чем в американских. Какого же было моё удивление, когда я узнал, что ансамбль был сформирован в штате Невада, в Лас-Вегасе. Таким образом некоторое время я был тем душным типом людей, который поправлял людей, которые называли The Killers британской группой. Это американская группа, которая делает британскую музыку. И делает её очень умело и талантливо. По крайней мере раньше делала. Британский звук появился благодаря влиянию творчества Oasis. Я понимаю, что трудно назвать песни с «Hot Fuss» схожими с песнями Oasis, но всё-таки случилось именно так. К тому же на ансамбль повлияло не только творчество Oasis, но и веяние «новой волны» (new wave). При этом музыканты не стесняются влезать на территорию синт-попа с синт-роком и умело управляются с пост-панком. Если взять эту мешанину и слепить из неё фигурку, то получится точная копия «Hot Fuss». Визитной карточкой группы стала песня Mr. Brightside, которая собирает по два с лишним миллиарда прослушиваний в Spotify. Второй по значимости идёт Somebody Told Me, на которую постоянно записывают каверы, и которую частенько поют нетрезвые любители в караоке. А если вы нырнёте глубже, то поймёте, что альбом может предложить и другие хиты, которые не так популярны, но звучат классно. Все они отмечены звёздочкой в разделе «избранное». Успех «Hot Fuss» подтверждают популярные музыкальные редакции. Так, например, журнал Rolling Sotne поставил альбом на 43 место в списке «100 лучших альбомов десятилетия», и на 33 место в списке «100 величайших дебютных альбомов всех времён». Читатели Gigwise признали его «лучшим дебютным альбомом всех времён» в 2013 году. Альбом и его три сингла также были номинированы на пять разных премий «Грэмми» в 2005 году. ⭐️ В избранное: 🎵 Jenny Was A Friend Of Mine 🎵 Mr. Brightside 🎵 Somebody Told Me 🎵 All These Things That I've Done 🎵 On Top 🎵 Glamorous Indie Rock & Roll Spotify | Яндекс Музыка | Apple Music