История

Коротко о Поле Пуаре Создание им модели идут в ногу с эпохой и при этом отражают моду предыдущих. Смотря на модели, можно путешествовать не только по Франции, где жил и работал Пуаре, но и побывать в других странах. Время его творчества и работы с 1898-1920 за это время он успел основать собственный дом мод, оформлял особым образом витрины и выставки, устраивал костюмированные вечеринки. Дом Пуаре первым выпустил линию духов. Его модели одежды, сфотографированные для журналов, внесли такое новшество как изображение в обыденном стиле, а не художественном. Самым популярным инновационным проектом Поля было освобождение от корсета, оставив бюстье и пояс. Посмотрите ниже его творения на начало 19 века ____________________ #поль пуаре #платья полья пуаре #мода 20 годов #мода 20 века #история моды #история дома ворт #биография пуаре

Иоганн Георг I Саксонский и его вторая жена Магдалена Сибилла Прусская по прошествии 400 лет снова стоят, взявшись за руки в крепости Кенигштайн. В отличии от Графини Анны Каролины Ожельской (пост о воссоздании ее образа и платья тут) Их поместили в стеклянную витрину, что бы защитить от пыли и посетителей желающих их потрогать. Реконструкция была сделана по картине, где не просто скопированы детали, а воссозданы с особенностями моды 17 века. Лиза Бюшер в своей мастерской вместе с командой занималась самими фигурами, которые сделаны из окрашенного силикона. В качестве моделей, по образу и телосложению которых отшивались костюмы были приглашены актёры. Художник-декоратор Элла Шпете вместе с Симоной Хермсен разработали подробные наряды для Иоганна и Сибиллы. Эпоха воссоздавалась по сохранившихся произведениям искусства в музеях. Ткани одежда конечно не сохранились, поэтому материал для костюмов пришлось заказывать и ткать с нуля на старинных станках в городе Гессене. Для украшений дизайнер-ювелир Брит Колл использовала позолоченное серебро, латунь, стекло, горный хрусталь, окрашенное дерево. В оригинале это были золото, серебро и драгоценные камни. #историякостюма #историямоды #музеи #мода17века #одеждапрактикум

Часто слышали, но когда? Где? Викторианская эпоха. Ассоциации с этим термином развитие промышленности, механизмы, поезда, железные дороги. Мистицизм и вера во все потустороннее, медиумы, гадалки, связь с потусторонним. Мрачный нуар и романтизм Англии в жизни, рассказах Чарльза Диккенса, сестёр Бронте, Конан Дойля, Редьярда Киплинга, Оскар Уайльда, Льюиса Кэрролла. Сказочная живопись Ричарда Дадда Джозеф, Ноэльа Пэтона, Дэниэла Маклиса, Джона Анстера Фицджеральда основанная на произведениях писателей. И конечно «Викторианская мода», где законодательницей стала королева Виктория и её эпоха правления и названа «Викторианской» с 1837 по 1901 годы. Общая тенденция сводится к тому что на моду повлиял технический прогресс с массовым распространением швейных машин, окрашивание тканей химическими составами и усовершенствование ткацкого станка. Появление первого «дома мод» Чарльза Ворта, усовершенствование кринолина, изобретение турнюров и многое другое. На фото можно отследить все новинки и яркие моменты в одежде за 64 года Викторианской эпохи