Статьи

В последнее время в реалистической живописи возникают тенденции, которые настораживают. В ряде работ современных художников заметно всё больше формализма и всё меньше грамотности и усердия. У некоторых картины похожи на раскрашенные фотокарточки или открытки, кто-то подражает другим авторам, не находя свой стиль или почерк. Вероятно, причиной тому являются недостаточный опыт, нетерпеливость, желание похвастаться, побыстрее выставить картину на продажу. Не стоит забывать, что зрителя надо уважать...

Простой способ (без гризайли - подмалёвка, сразу цветом). Устанавливаем белый (можно подцвеченный светлый) холст (или картон) на мольберт или этюдник так, чтобы на него не падал прямой солнечный свет. Сами находимся на расстоянии вытянутой руки до поверхности холста. Во время сеанса периодически отклоняемся или отходим назад, чтобы легче было проверить, что получается. Сначала углём или карандашом (можно сразу кистью и краской) делаем рисунок (набросок). Уделяем внимание композиции, отображаем контуры предметов...

Художники пишут маслом либо "по сырому", т. е. пока краска не засохла, либо многослойно, с просушиванием каждого слоя. В первом случае, "по сырому", хорошо писать этюды в помещении или на пленэре (на открытом воздухе), так как работа ведётся быстро. Если работа выполнена за один сеанс, такую технику называют "a la prima" (от итал., "в один присест"). Во втором случае, многослойно, писать можно долго, постепенно доводя картину до совершенства. При многослойной живописи можно в полной мере использовать цвет грунта (имприматуру), подмалёвок, а также лессировки и полулессировки...