Фотографы

Родни Смит / Rodney Smith 1947-2016 Американского фотографа Родни Смита называют гением композиции. Его сюжеты — это всегда грань между реальностью и сюрреализмом, его фото обладают чарующей эстетикой и нередко скрытым смыслом. Несмотря на постановочность и продуманность кадра, автор уверяет, практически все его снимки — спонтанны. Его работы вызывали сравнение с работами художника-сюрреалиста Рене Магритта. Давно известный своими культовыми черно-белыми изображениями, сочетающими портретную и пейзажную живопись, Смит создавал зачарованные миры, полные тонких противоречий и неожиданностей. Смит хотел поделиться своим видением мира с юмором, изяществом и оптимизмом. Он стремился усовершенствовать свою технику, сузив свой выбор камеры, пленки, экспозиции, проявителя и бумаги. Смит использовал свет, чтобы отредактировать и показать свои объекты, представляя их в широком спектре тонов, от четких белых бликов до глубоких бархатистых теней.

«Избранные» Елена Янкович / «The chosen ones» Jelena Janković  Елена Янкович — художественный фотограф из Белграда, специализирующаяся на танцевальной и театральной фотографии.  «Проект Избранные (2017), вдохновленный визуальными эффектами. Я наблюдала за кучей людей, которые напомнили мне о великой армии. В эти великолепные визуальные моменты свет выбирал некоторых из них случайным образом, а некоторые из них выбирали сами, делая селфи. Культура селфи стала определять наше существование; все должны знать, где мы находимся или что мы делаем. Социальные сети оказывают огромное влияние на наши взгляды на текущие проблемы. Социальные сети стали одной из крупнейших эпидемий, влияющих на социальные отношения между людьми. Пока мы ждем одобрения окружающих, мы упускаем возможность насладиться таинственным миром вокруг нас. Работа представляет нашу одержимость экранами и наше одновременное присутствие как в реальном, так и в виртуальном мире.»

Натали Кристенсен / «Last Night I Dreamt I Knew How To Swim» Natalie Christensen «Первый бассейн, который я помню, был тот, в который я попала в детстве. Это было в жилом комплексе, в котором жили мои молодые родители. Я помню, как упала, открыла глаза и увидела цвет воды и отражение солнечного света, мерцающее в поле моего зрения. Мама вытащила меня. Мои родители развелись, когда мне было восемь лет, и каждые выходные я проводила с отцом. Тогда он жил в многоквартирных домах; некоторые из которых имели бассейны. Мой отец позволял моему брату и мне играть часами. А зимой он возил нас в отели с крытыми бассейнами. Эти пребывания помогли нам избежать чувства потери. Я пришла к выводу, что наличие бассейна отвлекало от того, насколько непостоянными были вещи на самом деле. В глубине маячило надвигающееся ощущение, что все может быть потеряно. В тишине вод было утешение, спокойствие, которому нельзя было доверять. Теперь я смотрю на бассейны как на окно в свое прошлое и как в свое настоящее»

Александр Флеминг / Alexander Fleming  Серия работ британо-норвежского тревел-фотографа и режиссера Александра Флеминга рассказывает о его путешествии по западной канадской провинции Британская Колумбия. Он отправился в путешествие на несколько дней вместе со своей девушкой на арендованном фургоне во время самоизоляции из-за пандемии COVID-19.  «С камерой в руках я был вне себя от радости, загрузив фургон приключений и отправившись дальше в неизведанное: широко открытые глаза смотрели на очень тихую Британскую Колумбию», — объясняет Флеминг  Замечательные, безмятежные и обширные кадры природы контрастируют с простыми наблюдениями за деревьями и скалами или крупным планом в его фургоне. Полученная коллекция изображений пропитана кочевым чувством, где каждый кемпинг или уединенное место манит новым, медитативным способом видения. Фотограф взял с собой только одну камеру, Rolleiflex 3.5a с объективом Xaner 75mm f3.5 и несколько рулонов пленки.

Как найти свой стиль. Советы от фотографа A.B. Watson. Для многих из нас найти свой фотографический голос — это бесконечная борьба. ▪️Художники, которые вдохновляют. Что привлекает в их работах? Цвет, свет, жанр, эмоции. Это даст тебе представление о типах эстетики, к которым ты стремишься ▪️Твоя личность, эстетика, голос, характер вместе делают тебя тем, кто ты есть. Ты тихий человек, как пустые места, или тебе нравятся люди и истории? ▪️Установить связь между вашей эстетикой и индивидуальностью ▪️Запись твоего процесса. Это упражнение поможет тебе не сбиться с пути и сделает твою работу последовательной. Нет правильного или неправильного пути, есть только ваш путь.

Хью Холланд / Hugh Holland Хью Холланд (1942) американский фотограф, наиболее известный своими снимками скейтбордистов, катающихся по пустым бассейнам и бетонным площадкам в южной Калифорнии.  Его работы, снятые в середине 1970-х годов, отражают очень специфический период времени в спорте, когда он не был обременен внешними финансовыми интересами, но при этом был чрезвычайно популярен среди подростков.  Холланд начал фотографировать, работая в фотолаборатории колледжа в середине 1960-х годов, хотя он так и не получил никакого формального образования. Его карьера фотографа началась, когда он работал отделочником антиквариата в Западном Голливуде в 1975 году, когда он заметил группу молодых скейтбордистов, едущих по дренажным канавам на бульваре Лорел каньон. Он начал фотографировать их и продолжал делать это в течение следующих нескольких лет. Однако к 1978 году скейтбординг стал коммерческим, и интерес Холланда к нему угас.