Вдохновение

Da Gudda Jazz Наконец-то я постепенно возвращаюсь в Дзен и сегодня я продолжаю свою биографическую рубрику об исполнителях и группах, которые меня вдохновляли. Наши сегодняшние герои повлияли на меня чуть меньше тех, о ком я уже рассказывал и о ком расскажу в будущем, но тем не менее, влияние определённо было. Я уже рассказывал о том, как на меня повлиял Tech N9ne и как я открыл его для себя. Процитирую Оксимирона: «Всё переплетено». На том же InDaRnB батле, где я открыл для себя Тек Найна, для меня открылся Tanir. Рэп-исполнитель из Казахстана и победитель _ сезона. Зацепил он меня тем же, чем зацепил Тек. Техника, флоу, рифмы и очевидный музыкальный слух, чем в то время мог похвастаться далеко не каждый рэпер. Каким-то чудом, из огромного количества участников того батла, я отметил для себя ещё двух похожих по технике исполнителей, только чуть более мелодичных. Один из них называл себя Karabeen, ну а сейчас он известен как Tyomcha. Второй же был Крайм Волшебник. Все эти парни были крайне стильными и техничными MC. Каждому из них я искренне желал победы в каждом сезона InDaRnB батла. Но самое главное, все они оказались участниками группы Da Gudda Jazz. Был в группе и четвёртый участник - Рэплик, но он либо не участвовал в батле, либо не выделялся и не имел там таких успехов, как его коллеги по группе. Но в группе он показывал себя не хуже остальных. Чуть менее мелодичный, но зато самый трушный и замороченный рифмач из всех. Так чем же была так хороша группа Da Gudda Jazz? Ну во-первых, как я уже говорил, всё то, за что мне так полюбился Tech N9ne. Стиль, техника, флоу. Всё это, только ещё и на русском языке. Если в своё время Карандаш и ЮГ показали мне как и о чём можно писать тексты, а Тек Найн показал как круто и разнообразно текст можно исполнить, то парни из Да Гудды собрали всё это воедино. Ни в коем случае не хочу сказать, что Tech пишет плохие тексты, просто в силу моего уровня владения английским, в них я без словаря не разберусь) А тут всё на родном и понятном мне языке. Шансов не полюбить эту группу у меня просто не было. Помимо всего этого, парни делали достаточно разнообразную музыку. У них были жесткие батловые репрезенты и красивейшая лирика под гитару. Был около попсовый рэп и не менее попсовый реггей. Была читка и был вокал. При всём при этом парни хорошо понимали, что делают. Хорошо и уверенно чувствовали себя в каждом стиле, который воплощали в музыке. В какой-то момент пути участников группы разошлись. Рэплик просто куда-то пропал. Крайм Волшебник начал свой сайды-проект «PLANETTU», который не сильно отличался по звучанию от Да Гудды и который на данный момент уже перестал существовать. Ну а Tanir & Tyomcha начали записываться и выступать как дуэт, который так и назвали. Они в отличии от остальных решили делать более модный и электронный звук, который лично мне не заходит, но в массы залетает куда лучше. Наверняка вы хотя бы раз слышали их творчество одном из местных клубов. Недавно у группы Da Gudda Jazz вышла песня и клип на песню «Золото». Это новая песня в лучших традициях старой Да Гудды. Лично для меня это было максимально неожиданное и приятное событие. Возможно группа решила возобновить свою деятельность, а может это был разовый эксперимент, чтобы проверить актуальность группы. Никаких анонсов и новостей на эту тему я не увидел, но надеюсь, что парни ещё порадуют нас своим добрым и солнечным рэпом. Но даже если этого не произойдёт, в любом случае лично для меня они оставили свой след и очередной раз подтвердили, как можно делать красивую музыку на русском.

«Save Rock And Roll» Вчера исполнилось 10 лет моему любимому альбому группы Fall Out Boy и одному из моих любимых музыкальных альбомов в целом. В этом посте dzen.ru/...ink я уже писал о том, что эта группа имеет для меня большое значение и именно этот альбом сыграл поворотную роль на моём творческом пути. Совсем скоро выйдет пост с более подробным рассказом об этом. Ну а сегодня я коротко расскажу, чем же этот альбом так хорош. Этот альбом ознаменовал перерождение и возвращение группы после 5-летнего хиатуса. Именно на этом альбоме группа зазвучала как что-то мейнстримовое и попсовое, что может звучать по радио и ТВ, оставаясь при этом мощным, драйвовым и местами даже эпичным поп-роком. Именно на этом альбоме родилась моя самая любимая песня «Alone Together». Если бы я был вынужден выбрать лишь одну песню, которую мне придётся слушать всю жизнь, скорее всего это была бы именно она. Гениальная в своей простоте, супер позитивная и мотивирующая. Fall Out Boy та группа, которая, при всём уважении, не всегда блещет своими музыкальными клипами, но именно этот альбом получил потрясающую экранизацию. Да, именно альбом. На каждую песню с альбома парни сняли клип, все они связаны общим сюжетом и их можно смотреть как полноценный мьюзикл. Ну а чтобы не быть голословным, завтра поделюсь с вами этой экранизацией. Ну и в заключении, из всех альбомов FOB, этот удостоился самой лучшей обложки. Она, как и песня «Alone Together», красива, проста и потрясающе передаёт дух и смысл альбома, а может быть даже чуть больше его дополняет. Спасибо парни за этот потрясающий альбом. Не знаю как для других, но лично для меня вы спасли рок-н-ролл.

“Tech N9ne” Вчера я рассказывал об исполнителях, благодаря которым я понял, что рэп на русском может быть красивым, глубоким и поэтичным. И благодаря которым я сам начал писать тексты. Но ведь просто написать текст недостаточно. У него должна быть какая-то форма и стиль, особенно в музыке. Так вот сегодня речь пойдёт об исполнителе, благодаря которому я только начал нащупывать свой собственный исполнительский стиль. И первым, кто приблизил меня к этому, стал мистер Аарон Донтез Йейтс, более известный как Tech N9ne. До того, как я познакомился с его творчеством, я уже переслушал невероятное количество рэпа, знал огромное количество исполнителей. Я знал много техничных MC и обычным фаст-флоу и дабл-таймом меня уже было сложно удивить. В то время я следил за онлайн-батлами, в особенности за батлом InDaRnB и тогда в батловой среде завирусился мем про сведение «Стерео не как у Тек Найна». Именно так я впервые услышал о существовании этого исполнителя и естественно мне стало любопытно, что же это за Тек Найн такой и чем так круто его «стерео». Первым его треком, который я включил, был сайфер «Worldwide Choppers», на котором он собрал самых быстрых и техничных MC, каждый из которых показывал на что способен. Из знакомых мне там были лишь Yelawolf, Twista и Busta Rhymes. А теперь самое интересное, как я впервые воспринял этот трек. Первый куплет очень стильно и технично читают 4 разных MC, с очень крутым и разнообразным флоу, каждый из которых еще и дважды меняет ритмический рисунок своего парта. Первый куплет, который уже удивил меня своим количеством разнообразного флоу от нескольких MC. «Что же будешь дальше?», - думал я. А дальше я осознал то, что весь этот первый куплет читал один человек и тогда моё удивление ударило по мне с удвоенной силой. Я никогда не слышал настолько разнообразного и изобретательного флоу. Каждое новое четверостишие - новый ритмический рисунок. Tech невероятно мастерски играл с акцентами, тональностями и скоростью читки. Более того, никогда до этого я не слышал в рэпе такой работы с интервалами на бэках. Тек звучал уверенно и круто абсолютно везде, будь то олд скул, южатина или же плотный гитарный дисторшн. Всё это раз и навсегда перевернуло мой вкус в рэпе и после я долгое время практически не слушал треки с обычной монотонной читкой. Только Tech N9ne и его банда Strange Music. На его лейбле были и другие техничные исполнители. Особенно крутыми были Krizz Kaliko и группа MAYDAY, которую я до сих пор слушаю с огромным удовольствием и на которых я тоже старался ориентироваться в своём творчестве. И вот если Карандаш с ЮГами в своё время показали мне, как можно и нужно писать красивые и глубокие тексты, то Tech N9ne показал мне, что этот текст может ещё очень технично и разнообразно звучать, в каком-то смысле становясь ещё одним инструментом, ещё одной музыкальной партией в треке, а не просто текстом начитанным поверх музыки. Конечно же, в моей музыке практически нет читки и уж тем более какого-то фаст-флоу, но влияние Тека есть однозначно. Только пропущено оно через мою собственную призму и смешанно с другими вещами, которыми я так же вдохновлялся. Думаю, это можно подметить в треках «Пара часов», «На углях» и «Уходить в закат». А вы когда-нибудь слышали о Tech N9ne? И есть ли у вас примеры, когда кто-то полностью переворачивал ваше представление о каком-нибудь творчестве? Пишите ваши истории в комментариях) #врубай #вдохновение #стиль #teckn9ne #strangemusic

"Первое вдохновение" На этой странице мы ещё ни раз затронем тему вдохновения. Но пока мы лишь знакомимся с вами, я буду рассказывать обо всём, что вдохновляло лично меня и сегодня мы вернёмся в мои школьные годы. В прошлом посте я уже коротко рассказал о том, как познакомился с музыкой и что слушал в раннем детстве. Уже тогда мне нравилось не только играть на фортепиано, но и петь. Но кто же вдохновил меня на то, чтобы начать писать собственные стихи и тексты? Что ж, давайте по порядку. Будучи школьником я начал слушать рэп. Это были исключительно зарубежные исполнители. Наверное одним из главных был конечно же 50 Cent с его эпичными инструменталами от Доктора Дре. Где-то рядом с ним был Эминем и G-Unit, ну и дальше уже менее именитые, но не менее крутые исполнители, а так же саундтреки из Форсажа, куда же без них. Но всё это было для меня не больше, чем просто набор непонятных мне слов под крутое музло, которое не особо вдохновляло меня на то, чтобы писать что-то самому. Да, я конечно же знал о существовании русского рэпа и даже слышал каких-то его представителей, но всё это казалось мне каким-то пресным, безликим и абсолютно никак не откликалось во мне. Всё изменилось в 2006 году, когда мой друг показал мне двух исполнителей. Первого из них звали Денис Григорьев, но мне в каждой своей песне он представлялся как Карандаш. Ну а вторые были легендарной группой Ю.Г. Именно они полностью перевернули моё представление о том, каким может быть русский рэп. Красивым, музыкальным, глубоким и поэтичным. Карандаш мало того, что был крутым битмейкером, с очень качёвым и запоминающимся музлом. Так ещё и тексты у него были очень красивые, лиричные, а местами колкие и весёлые. Он мог очень стёбно и не банально пройтись по русскому рэпу и рассказать про то, что ему нужна "Пушка", он ведь как никак "гангстер, мать твою!", или про то, что нужно помогать родителям и быть внимательным на уроках. И это было интересно и весело слушать. И точно так же на одном альбоме он мог сначала красиво рассказать о любви, сравнив например свою женщину со своим оружием, а после под супер позитивный и качёвый бит попросить тебя "Шевелить задом". И всё это не было как-то пошло или поверхностно. Группа Ю.Г. в отличии от Карандаша никогда не звучала так модно и качёво, хотя на альбоме "Пока никто не умер" абсолютно потрясающая музыка. Каждый инструментал это красивейшее произведение, которое язык не поворачивается назвать просто битом. А вот что касается текстов и тем песен группы Ю.Г., они были куда серьёзнее, глубже и жестче, но при этом всё это звучало крайне поэтично. И вот благодаря этим пятерым парням я понял, что писать можно о чём угодно, на любую тему и самое главное - это можно делать стильно, красиво и со смыслом. А что особенно вдохновляло или вдохновляет тебя? Очень интересно узнать твою историю) Рассказывай в комментариях, а я с удовольствием прочитаю и поделюсь своими впечатлениями. #врубай #вдохновение