Сотвори себе кумира

Как-то раз фирма «Мелодия» спросила подписчиков о пластинках из детства. В ответах было много «Бременских» и прочих колобков. Я же мысленно вернулась в тот двор, где с нашего балкона на пятом этаже лились «Шаланды, полные кефали» в исполнении Магомаева. Соседи, наверное, тихо рыдали, слушая песню сто двадцать пятый раз. Но для меня эта мелодия стала саундтреком к вечному влечению — к шхунам, лодкам, кораблям, суденышкам и баржам. Не могу пройти мимо, не налюбовавшись вдоволь. А любимая акварель с лодкой – Джона Сингера Сарджента «В Средиземноморском Порту»...

Птицы. 100 миллиардов сердец, бьющихся в унисон с ветром. Задумайтесь над этим ошеломляющим числом: нас на планете «всего» 8 миллиардов. Птицы повсюду. Суетливые воробьи, словно искры взлетающие с куста в городском парке при нашем приближении. Грациозные лебеди в шелковых перьях, точно знающие о том, что они прекрасны. Питерские вороны, которые так взглянут искоса, что кажется – сейчас скажут что-нибудь из Бродского. Кукушки-мойры, прячущиеся с секретом наших жизней в зелени лесов. Более 10 000 видов, наблюдать за ними очень интересно...

Хочу поделиться с вами очередным акварельным открытием. Скролила ленту соцсети: дум-дум-дум. Тонны контента, созданного ради него самого и вдруг: стоп! Одухотворенный мир, где сосны пылают апельсиновым пламенем, самовар на деревенском окне дышит теплом, а синие сливы в банке кажутся драгоценными камнями. И всё это — живое, трепещущее, дышащее влажной акварелью. Картины, от которых мурашки бегут по коже. В голове звенит: «Это же… моё! Моё!» — так пишут в комментариях восторженные барышни. Затаила дыхание и погрузилась в поиски...

К идее этой темы меня подтолкнули комментарий постоянной читательницы, статья другого автора и… нежная мелодия. Речь пойдет о магии, спрятанной в красках и формах, — о том, как художники заставляют нас верить. Все мы замирали перед картинами реалистов, чувствуя, как граница между холстом и жизнью растворяется. Реализм — не просто течение, это когда вся правда жизни появляется на холсте, когда героев жалко. На ум приходят «Тройка» Перова или «Бурлаки на Волге» Репина. А вот реалистичность — это шепот гения: «Кажется, я знаю, как устроен мир»...

Цветение природы набирает силу, а мы, художники, затаив дыхание, точим карандаши и выжимаем краски на палитры — готовимся превратить мгновения в вечность. Кто-то скрупулёзно вырисовывает каждую прожилку листа, а кто-то бросается в омут эмоций, где мазки становятся сердцебиением, а цвет— криком души. О такой художнице я вам и хочу рассказать сегодня. Ее работы не просто акварели, а взрывы восторга от красоты окружающего мира. Это Эльке Меммлер. Представьте: листы бумаги длиной почти в человеческий рост и акварельные краски — нежные, но стихийные...

Виртуозная простота, легкость и точность — именно так я бы описала творчество этого художника. В конце 1950-х годов он был признан одним из лучших акварелистов СССР, но на пике мастерства неожиданно отказался от акварели в пользу гуаши. И сегодня его работы, мелькая в соцсетях, неизменно приковывают взгляд. Юрий Иванович Химич (1928–2003) — выдающийся советский и украинский художник, архитектор и педагог. Он создал тысячи работ, среди которых, по мнению критиков, нет ни проходных, ни слабых. Получив архитектурное образование, Юрий Иванович посвятил жизнь живописи и преподаванию...