Про искусство

Искусство — это разговор, который начал художник. Любой качественный арт-контакт — это диалог. Принципиальные идеи, которые понимают далеко не все. Люди часто считают, что сойдет и монолог. Потому что искусство априори нам что-то должно. Потому что мы со своей стороны уже сделали мощное усилие: дошли до склада расписанных холстов и заплатили 600 рублей за вход. — Значит, картины должны нас развлекать. Но арт-пространство — это не цирк и не выставка достижений народного хозяйства. Поэтому работа всегда должна быть совместной...

Отвечая на этот вопрос, сперва хочу сказать пару слов об упрощениях. Неважно, говорим мы о физике, функционировании общества или об искусстве, упрощения почти всегда нас дезинформируют. И нет ничего хуже экстремизаций: когда кто-то, неспособный в диалог, решает, что фантастически сложные и многообразные по своей природе вещи (как общество или искусство) почему-то должны существовать в строго заданных рамках, а любое отклонение от них — автоматически считается расстрельным искажением нормы. [Смешно,...

Так уж вышло, что среди моих знакомых мнения об ИИ в искусстве — полярные. Одни — в истерике не знают, куда бы его ещё запихнуть, вторые — в истерике не знают, куда бы запихнуть первых. Я — судя по всему, где-то посередине. Да, искусство нейросетей создано на базе чужих работ. — История не очень легальная и очень обидная. — Но за пределами этой зоны, я как таковых проблем в ИИ не вижу. Тезис про «обесчеловечивание» искусства для меня какой-то мутный в принципе. Начнём с того, что художественное поле без автора — это как хинкали без кучмы...

Вероятно, вы никогда не слышали о флорентийском скульпторе Пьетро Торриджано. В его послужном списке действительно нет гениальной мраморной «Пьеты» и да, его работы не украшают своды музеев Ватикана. Но. Лично мне всегда было дико грустно осознавать, что Торриджано известен не как гений эпохи Возрождения, выдающийся мастер и автор скульптуры «Страдания святого Иеронима» (ниже), а как полусумасшедший склочник, который якобы из зависти сломал нос самому Микеланджело. [К слову, учитывая характер Микеланджело, история с потасовкой — не то что бы удивительная...

Владельцы всех нормальных каналов об искусстве уже оставили свои подробные отчёты по Blazar. Я — оставил все деньги стоматологии. Поэтому американские горки из кринжа и острого желания что-то купить — это последнее, к чему сейчас готова моя нервная система. Поэтому я выбрал плюс-минус безопасную выставку Борисова-Мусатова в ГТГ. И не прогадал. За пределами фото-раздела это максимально грамотное терапевтическое пространство. — Ряды картин с вайбом позднего Чехова, сиреневых сумерек и усадебных парков от иконы русского символизма...

Соглашусь, после базы статей по психологии ответ «нет» напрашивается сам собой. Однако всё не так просто. Люди как вид склонны к ограниченной рациональности, то есть по ряду причин мы предпочитаем выбирать не самое лучшее, а достаточно хорошее. И это правильно. Для нашей психики. Но! в контексте искусства это порождает серьёзную дилемму: Если авторы всегда будут заботиться о себе и останавливаться на «достаточно хорошем», мы можем потерять «искру великого» и будем всю человеческую историю сидеть в болоте из чего-то среднего...