Байки Сакумы

А раз уж сегодня Иван Купала, покажу-как вам вдогонку к посту с картинами художников свои работы на тему этого праздника. Тем более, что периодически приходят предложения писать здесь о своем творчестве. Технически, есть отдельный канал, посвященный моим хобби: рисованию и лепке, но сейчас я его не веду, т.к. рассказывать особо нечего. Но старые интересные публикации никуда не делись, в том числе мастер-классы по лепке, поэтому добро пожаловать. Но вернёмся к истории, которую хотела рассказать. Дело было в далёком 2015 году - я увидела конкурс по лепке из полимерной глины с очень интересной темой: нужно было создать украшение в стиле Ивана Купалы. Мне очень захотелось принять участие, ведь я люблю традиции и фольклор, поэтому решила поучаствовать. Сначала я сделала брошь с девушкой и цветком папоротника. Но спустя пару дней решила, что работа недостаточно интересная для победы в конкурсе, поэтому слепила ещё одну, более необычную. Это был пустотелый кулон с миниатюрным цветком папоротника внутри. За счёт тончайших стенок он вышел очень лёгким, хотя был довольно крупным: 4,5 см в диаметре. Есть у кулона маленькая "фишечка" - грибочки в композиции светятся в темноте, а сам папоротник загорается в ультрафиолете (жаль, что нет фото). В итоге моя ставка на вторую работу сыграла как надо: я заняла 1 место и выиграла огромный набор полимерной глины - 40 брусков. Это была моя третья победа, и я очень гордилась результатом. Потом я лепила подобные кулоны на заказ ещё раза три. Были подобные пустотелые украшения и с другим наполнением: с мухоморами и суккулентами. А в 2019 году мне написала основательница международного журнала "Polymer week" Люси Штрунцова с предложением сделать для издания мастер-класс по кулону с папоротником. Конечно же я согласилась! И теперь у меня есть публикация в одном журнале с именитыми мастерами полимерной глины. Вообще, творчество стирает границы, в том числе культурные и языковые. Об этом опыте я подробно писала в статье Как попасть на страницы международного журнала? В общем, такой вот интересный опыт благодаря славянскому празднику у меня получился. Если бы не конкурс, не было бы ни этих работ, ни публикации в журнале. В прошлом году мы посотрудничали с Люси ещё раз - я снова делала мастер-класс, но уже для интернет-версии "Polymer week". Напишите, интересно ли вам читать небольшие истории о моем творчестве или лучше публиковать их на другом канале?

Всем привет! Кажется, профиль канала разблокировали 😄🎉 Поняла-приняла новую работу алгоритма, постараюсь не повторять своих ошибок. Сегодня вечером выйдет статья о талантливом современном живописце, а пока что хочу напомнить вам о своем втором канале, посвященном лепке и рисованию. Если вам интересно данное направление, жду в гости! Ну и поддержка ❤️ и комментариями приветствуется. Пишу о своем творчестве, работе и делюсь личным опытом: выкладываю мастер-классы по лепке и пишу статьи о материалах, с которыми работаю. Вчера выпустила сборник самого нужного: ➡️➡️Лучшие материалы канала, которые точно будут полезны тем, кто лепит из пластики⬅️⬅️ А сегодня там выйдет рекомендация другого творческого канала с классными мастер-классами, посвященными плетению из бумажной лозы. В общем, если творчество и рукоделие вам интересно, добро пожаловать на канал SakumaSweets 🤗

Друзья! С 1 апреля вас! Сегодня самый подходящий день для того, чтобы показать себя во всей красе: я примерила образ художницы, которая восхищает меня стойкостью и, главное, принятием своей внешности. Конечно же, речь о Фриде Кало. Она подчеркивала густые брови и любила свои глаза. Остальное ей не нравилось - Фрида считала, что в ее внешности много мужского. При этом она активно пользовалась косметикой: использовала румяна, губы и ногти красила яркими красными оттенками. Фрида не удаляла усики над губой, а также подводила брови специальным карандашом и черным пигментом, стимулирующим рост волос. Ее муж Диего Ривера сравнивал брови жены с крыльями дрозда. Я считаю Фриду красивой. Можете со мной не соглашаться - это ваше мнение, которое тоже имеет место быть. Мне нравится автопортреты Кало, и на один из них я посмела сделать "закос", сидя на самоизоляции в апреле 2020 года. И эта шалость (автозамкна исправила на "гадость" - ну, не без этого! 🤣) здорово скрасила мне ощущение неопределенности и грусти, которое тогда посетило многих. С введением антиковидных мер появилась интернет-акция "изоизоляция": времяпрепровождением находящихся дома людей стало воспроизведение из подручных материалов композиций известных картин. И я с интересом присоединилась к ней. В общем, вот моя интерпретация "Автопортрета с ожерельем" 1933 года Фриды Кало. На мне бусы-чечевички, которые я слепила сама из полимерной глины. Пригодились! Через несколько дней я сделала ещё одну интерпретацию более известной картины русского художника (последнее "закадровое" фото в галерее - маска является частью образа). Показать вам эту съёмку? P.S: проверьте свою спину, там что-то белое 😜

Раньше было лучше? Канал я завела в 2019 году, и большую часть этого времени его венчает один аватар. Сегодня мне захотелось показать его полную, не обрезанную рамкой, версию. Тем более, недавно мне написали, что-то вроде "Прицепила свою морду в Фотошопе на шедевр Рембрандта, и довольна!" (ох уж эта лояльная аудитория Дзена, которая Рубенса от Рембрандта не отличит, зато автору что-то предъявляет 😅). Жаль, не сообразила сделать скриншот - комментарий уже удалили. На самом деле, никакого монтажа нет, и вы можете в этом убедиться, посмотрев на полноразмерную фотографию. Сделан снимок в 2019 году в Эрмитаже. Это была моя первая поездка в Санкт-Петербург в сознательном возрасте, поэтому я не могла не посетить музей, о котором столько слышала на уроках истории искусства. В тот день мы с подругами провели в Эрмитаже 8 часов, уделив особое внимание залу Рубенса. Ведь одно дело видеть репродукции в учебниках, и совсем другое - познакомиться с работами классика в реальности. К счастью, толпы китайских туристов собрались у самых крупных полотен, поэтому я без проблем сделала селфи в отражении стекла "Портрета камеристки инфанты Изабеллы" 1623-1626 гг. Благодаря падающему от окна свету, эффект получился очень интересный. А ещё меня позабавило, что на классическое полотно тоже наложился встроенный в камеру "улучшательный" фильтр - такое злободневное прочтение Рубенса получилось. И я решила, что для современного блога об искусстве в этом снимке сошлось все: историческая канва в сочетании с современными тенденциями. Изначально же у канала был другой аватар из той же поездки. А в шапке канала находилась длинная картинка с моей любимой цитатой Дж.Мура: "Не важно, насколько плохо вы рисуете, до тех пор, пока рисуете плохо не так, как другие" - это мой девиз! А вам как кажется, какой аватар лучше?