Ph Vladislav Tallo

Иногда кажется, что ты просто «устал», а на деле - это уже выгорание. Когда месяц расписан по съёмкам, но едешь со скрипом и "нежеланием". Я через это проходил и понял простую вещь: выгорание у фотографа редко берётся "из ниоткуда". Обычно мы сами долго и упорно складываем его по кирпичику — графиком, ожиданиями, гонкой за результатом и отсутствием нормального отдыха. Ниже — максимально практично: что именно ломает, как это заметить и что делать, чтобы не превратить любимое дело в каторгу. Многие считают, что работа фотографом - простая и кайфовая...

Коммерческий фотограф — звучит, конечно, классно. Любой труд должен быть оплачен. У профессиональных фотографов расписаны все дни: текущие съёмки, обработка фото, подготовка к съёмкам. Я в фотографии уже около пяти лет, и в круговороте съёмок начинаешь ловить «самовыгорание», потому что снимать только то, что ты любишь, получается не всегда. Именно поэтому, если ты фотограф, тебе нужно устраивать «разгрузочные дни» — когда в голове нет галочки «мне заплатили, нужно выложиться по полной», а когда ты снимая — отдыхаешь и не привязан к временным рамкам...

Иногда я пересматриваю фото с поездки и ловлю себя на мыслях: на снимке всё красиво и чётко, а в голове — совсем другая размытая картинка. Будто память не "сохраняет" реальность, а собирает её заново. И это возможно нормально: мозг не камера, мозг — редактор. Фото работает просто: поймал момент — сохранил. Память работает иначе: она собирает "версию события" из кусочков, как это видишь именно ты, как ты ощутил этот момент. В итоге я могу помнить не кадр, а историю, которая мне понятна и удобна...

Если коротко: насадки (их ещё называют модификаторы света) — это всё, что мы надеваем на источник света (вспышку/постоянник), чтобы свет стал мягче, жёстче, уже, шире, чище или цветнее. Раньше, когда на студии у меня спрашивали "Какой свет и насадки вам нужны?" - я впадал в ступор и называл только основной - "Мне пожалуйста октобокс без сот". Только позже, вникая я понял что различные насадки - это прямые рычаги управления картинкой. Всё зависит от того, какой результат мы хотим получить в итоге...

Сюжет: мы просто идём по тропинке, держимся за руки, болтаем, смеёмся. Мини-совет: выбираю место, где чисто и нет толпы. Чем меньше людей на фоне, тем спокойнее картинка. Это суперрабочая идея, потому что эмоции появляются сами. Варианты: Что важно: берём варежки потеплее и не лепим "ледышки", только мягкий снег. Сюжет: делаем дело вместе, а не позируем. Даже если кто-то катается так себе — это не минус, а атмосфера. Если боимся падений: снимаемся у бортика или на лавочке рядом — эффект всё равно зимний...

Зимние фотосессии - это про хрустящий снег, пар изо рта, новогоднее настроение и тот самый “киношный” свет. Но есть нюанс: если замерзнуть, никакая красота не радует, а на кадрах сразу видно, что вам не комфортно. Расскажу, как мы обычно делаем так, чтобы было тепло, быстро и красиво. Зимой природа сама создаёт декорации: белый фон, чистые линии, меньше визуального шума. Плюс свет часто мягче (облака работают как огромный рассеиватель — проще говоря, делают тени не такими жесткими). И еще: в холод люди обычно ближе друг к другу — объятий в кадре становится больше, и это выглядит очень живо...