Антон Павлович❤️

Где писатели берут материал для своих произведений? У Антона Павловича, кажется, ответ был до банального прост: везде. И даже в чужой переписке. Вот что он пишет Марии Киселёвой в одном из писем: «С Вашего позволения, из 2-х последних писем Ваших к сестре я выкрадываю для своих рассказов два описания погоды. Замечательно, у Вас совсем мужская манера писать». Это сейчас мы с вами читаем рассказы великого писателя, разгадывая художественный замысел и восхищаясь красотой языка. А когда-то, совсем буднично, 26-летний доктор Чехов читал письма знакомых и зорким авторским взглядом подмечал материал для «выкрадывания».

С днём рождения дорогой, горячо любимый Антон Павлович! Сегодня особый день — 164 года со дня рождения великого русского писателя Антона Чехова. Уже неоднократно я рассказывала о неиссякаемом восхищении талантом и проницательностью Антона Павловича, но сегодня грех не повториться. В его произведениях особенно ценю тонкий, порой едва уловимый, изящный юмор. Простоту и лаконичность. Ту самую краткость, которой поклонялся Чехов и всегда призывал собратьев по перу бесстрашно вычёркивать всё лишнее. Уважение читателя и отсутствие прямых наставлений — пожалуй, решающая черта его творчества, вызывающая безмерное ответное уважение. Не было предела моей радости прошлым летом, когда в Третьяковской галерее мы набрели на портрет Антона Павловича. Это как тоненькая ниточка из прошлого: в 1898 г. писатель на протяжении двух недель позировал Осипу Бризу по утрам в Ницце, сидел перед вот этим самым холстом. А сегодня можно прийти в Третьяковку и увидеть его своими глазами. Да просто постоять рядом с предметом, с которым Чехов волей-неволей провёл две недели жизни. Удивительно! Сам Антон Павлович этот портрет не любил. Отмечал: «Что-то есть в нём не мое и нет чего-то моего». Жаловался, что позирование отняло драгоценные утренние рабочие часы, в которые привык писать. Однако именно этот портрет оказался последним законченным прижизненным изображением писателя.

Это был грандиозный провал 126 лет назад в Александринском театре в Санкт-Петербурге впервые поставили «Чайку» Чехова. Зрителей было полно. Вечер вошёл в историю как оглушительный театральный провал. Каких только выкриков не доносилось: публика ждала заявленную комедию и недоумевала от происходящего на сцене. Зал свистел и улюлюкал. Чехов был потрясён и расстроен. Он сбежал с представления, а потом и вовсе из города и зарёкся больше не писать для театра ни-че-го. Но не провал пьесы подкосил писателя, а поступки тех, кого считал друзьями. В декабре того же года он напишет в письме к Суворину: «…в большинстве мои пьесы проваливались и ранее, и всякий раз с меня как с гуся вода. 17-го октября не имела успеха не пьеса, а моя личность. Меня еще во время первого акта поразило одно обстоятельство, а именно: те, с кем я до 17-го октября дружески и приятельски откровенничал, беспечно обедал, за кого ломал копья (как, например, Ясинский) — все эти имели странное выражение, ужасно странное... Одним словом, произошло то, что дало повод Лейкину выразить в письме соболезнование, что у меня так мало друзей, а «Неделе» вопрошать: «что сделал им Чехов», а «Театралу» поместить целую корреспонденцию (95 №) о том, будто бы пишущая братия устроила мне в театре скандал. Я теперь покоен, настроение у меня обычное, но всё же я не могу забыть того, что было, как не мог бы забыть, если бы, например, меня ударили». 2 года спустя «Чайку» ставят в Москве, во МХАТе — спектакль имеет грандиозный успех и становится визитной карточкой театра. Пьесу экранизировали 15 раз — из них 3 в России. И даже спустя 120 лет чеховская «Чайка» будет собирать полные залы (лично удостоверилась!). И конечно же, Антон Павлович подарит театру ещё одну гениальную пьесу «Вишнёвый сад», забыв о своём зароке. Поэтому если вдруг у вас что-то не получается и кажется, что никому не нужно то, что вы делаете — вот пример Чехова. Получится всё. Нужно просто продолжать делать.