Теория театра

Актер должен получать удовольствие от каждого шага, который делает в постижении профессии. Один из них - умение танцевать. Необязательно быть следующим Фредом Астером или Джинжер Роджерс, но у умения танцевать есть много преимуществ, которые выходят далеко за рамки просто танца. Танцы помогают быть более внимательными, сосредоточенными и менее напряженными. Этот навык также помогает думать на ходу во время прослушиваний и справляться с умственным и физическим стрессом. До сих пор не убедились? Тогда вот несколько причин, по которым актеру важно развивать танцевальные навыки: 1...

Классическая актерская школа состоит в основном из грамотного управления сценическим боем и танцами. Сегодня рассмотрим, первую часть. Итак, сценический бой необходимо изучать не только для того, чтобы уметь драться, но в первую очередь для того, чтобы не навредить партнеру и самому себе. Ведь падать на твердой сцене бывает очень больно, а в кино может потребоваться несколько дублей, чтобы сделать удачный кадр. Сценический бой также важен для актера как и изучение костюмов или диалектов XVIII-го века...

Классические актерские техники сосредоточены на управлении телом и голосом, а также на анализе текста. Упражнения и процессы, которые повышают осознанность тела и гибкость, являются популярными особенностями классического обучения актерскому мастерству. Поскольку классические пьесы могут требовать от актеров навыков боя на мечах или исполнения старинных танцев, в программах классического актерского мастерства также предусмотрены сценический бой и уроки танцев. Понимание вокального диапазона и выразительности является еще одним краеугольным камнем классического обучения...