О художниках

Однако полотно «Старый садовник» не производит впечатления произведения, призванного вызвать сочувствие к изображённому персонажу или негодование по поводу его бесправия. Напротив, герой картины предстаёт как самодостаточная, цельная и сильная личность. Это независимый, уверенный в себе человек, увлечённый честным и приносящим удовлетворение трудом. Пожилой садовник изображён в момент входа в дом из сада. Он снимает массивные деревянные башмаки, служащие ему обувью, – распространённое явление для простолюдинов в Нидерландах, Франции, Бельгии и других странах...

Многочисленные путешествия Константина Коровина во Францию обогатили его яркими живописными впечатлениями и даровали открытия, которые на долгие годы определили его творческие поиски. Ученик Алексея Саврасова и Василия Поленова, принадлежащий к школе русского пленэризма, Коровин на глубоком, будто интуитивном, уровне усвоил светлую живописную манеру французских импрессионистов, среди которых были такие мастера, как Мане, Дега, Моне, Ренуар, Писсарро, Сислей и Моризо. После тщательного изучения собрания...

Рене Магритт, в отличие от многих своих коллег-сюрреалистов, придавал особое значение названиям своих работ. Он считал, что "имена должны быть подобраны так, чтобы не позволять картинам погружаться в обыденность". Художник умел размещать слова на холсте таким образом, что это раскрывало простую истину: одна и та же вещь может быть названа по-разному, поскольку привычные сочетания звуков лишены достаточной силы, чтобы определять суть вещей. Магритт редко говорил о том, что его вдохновляет, но само состояние вдохновения он описывал фразой: "Я могу шагать по небу, ступая по земле"...

Сегодня выставочные пространства исчерпали себя в освоении авангарда и конструктивизма, исчерпывающе поведав истории об известных нонконформистах. Теперь внимание исследователей переключается на прежде малоизученные области. Все активнее проводятся проекты, посвященные творцам, чья деятельность пришлась на период между 1917 годом и Великой Отечественной войной, при этом их искусство не вписывалось ни в рамки авангарда, ни соцреализма, продолжая традиции дореволюционного реализма и импрессионизма...

«Крик» считают «Моной Лизой» нашего времени: картина смогла отразить огромный сдвиг в западной культуре, который случился на пороге XX века. Прежняя стабильность сменилась тотальной неуверенностью: бог умер, традиции и привычки тоже, столкновение с миром нельзя объяснить в прежних терминах — и оно теперь вызывает только панику. Мунк повлиял не только на экспрессионистов — но, например, и на Бэкона с его агрессивными священнослужителями, и на Энди Уорхола, создавшего в 1984 году серию разноцветных «Криков»...

1. «Тотальный лирический взрыв» - писал о его работах поэт Андре Бретон. 2. Родился в бедной многодетной семье под Витебском. Отец Марка Шагала был грузчиком в рыбной лавке. В семье было девять детей. 3. Учился у Рериха и Бакста. В юношеском возрасте Марк Шагал перебрался из Витебска в Санкт-Петербург и поступил в престижную художественную школу Елизаветы Званцевой. Там преподавал известный театральный художник Лев Бакст, который по-настоящему раскрыл потенциал юного Шагала. 4. Переехал в Париж вслед за учителем...