SOKOLOVAJU - школа иллюстрации и дизайна

Основное правило создания дизайна персонажа/объекта: большое, среднее, малое Речь про основные формы, основные элементы, составляющие ваш объект. Думаю, многие замечали, что на некоторых иллюстрациях (возможно даже ваших собственных) детали смотрятся как то инородно: вроде бы их довольно много, они все по делу, концепции мира подходят, но что то в них не так. За них будто не цепляется взгляд, но при этом вся картинка разваливается. Скорее всего, ошибка в том, что эти детали все слишком мелкие относительно всего объекта...

Атрибутика и персонаж: почему у феечки не будет брутального молота, а у сурового викинга - волшебной палочки в форме звездочки. Когда вы создаете свой мир, свою вселенную, или даже создаете арты, опираясь на уже существующую, вы, по сути, задаете себе темы и связанные с ней ограничения. Продумывая мир, вы продумываете его правила: общее мироустройство, существ, присутствие или отсутствие магии, технологический прогресс или его отсутствие, время, пространство и тд. Вы прописываете историю мира, даже...

Первая проблема, с которой сталкивается человек сразу после ажиотажа "я сейчас такое нарисую!!! такую вселенную создам!!!" - это "а что, собственно, создавать? что в ней будет? как может выглядеть топор?" Знакомо? Чаще всего, причем, это касается не столько глобального образа, сколько деталей, каких-то составляющих объект элементов, когда общая идея в голове есть (например, топор), а как конкретно его нарисовать, из чего? Или персонаж: хотите брутальную женщину-викинга, но во что ее одеть? Как убрать...

Слишком много стилей и техник, не знаю, с чего начать - диджитал, традишка? Если да, то что именно выбрать? В диджитале, вроде, проще, но традишка - как будто "по-настоящему" Я начинала с традишки просто потому, что в то время диджитала еще не было. Первый планшет у меня появился, когда мне было около 16 лет, я уже закончила художку и пыталась самостоятельно разобраться с тем, как рисовать то, что хочу, а не натюрморты. Скажу честно, первое время я вообще не понимала, как планшетом пользоваться, и еще не знала программ...

Пишу дословно комментарий, который мне однажды пришел под видео, чтобы на него ответить: А зачем взрослые люди хотят научиться рисовать? Какая польза для них в этом? Обучение рисовать это очень сложный и долгий процесс. Там много тонкостей, конкуренции и все обесценивают твои знания и умения. Монетизировать творчество довольно сложно и это нужно уметь делать. А еще обучение и материалы для творчества - это дорого. Отвечаю на вопросы, потому что на мой взгляд, они очень хорошие. Самое первое, с чего...

Дело это не простое, понимаю, особенно, если не знакомы с методологией и сложно только по программе понять, а будет ли результат. Но все же есть другие критерии, которые помогут вам сориентироваться, а подойдет ли обучение или книга...

Первое - я бы определила для себя цель. Что я хочу? Для чего мне это? И нет - я бы не шла в творчество ради монетизации. Я бы смотрела, какие стили мне нравятся, что бы я хотела рисовать? Игры, фешн-иллюстрации, роспись стен, одежды? Традицонные реалистичные картины, милые векторные паттерны? Концепт арты, персонажи, окружение или предметка? Может быть, вообще академическую живопись и рисунок? О да, сложный вопрос, знаю. И ответ на него не будет рациональным. И вы это знаете: ответ уже у вас в сердечке, в сохраненных картинках на пинтересте, в авторах, на которых вы подписаны...

Сегодня поговорим на тему, которую ранее я не касалась, делая акцент на то, что первичны знания - без понимания строения все действия будут хаотичны, и ни о каком уверенном рисовании из головы речи идти не может Но есть и другая сторона вопроса: что делать, если строение уже понял (например, по моему бесплатному уроку), но рисовать красиво так и не получается? Вместо тех же рук - странненькие культяпочки? А тела по прежнему - деревяшечки? Знание первично, но на одном только знании рисунок не строится, иначе бы все врачи были прекрасными художниками всего живого, а механики - всего неживого...

Да-да. Примерно любых живых существ - человека, животных (все что эволюционно от земноводных), мифических и фентезийных существ, а также стилизацию Зная строение одной только руки! Которая всегда при вас и в случае необходимости ее всегда можно пощупать, чтобы вспомнить) Как это возможно? Я говорила уже очень много раз, что анатомия для художников - это НЕ страшно, потому что в основе почти всех живых существ лежит ЕДИНЫЙ, общий для всех принцип строения. И этот принцип универсален и един настолько, что описывается строением РУКИ (ну или ноги)...

Я только начинаю рисовать, и информации слишком много - с чего начать, какую информацию изучить вперед, как выстроить себе «дорожную карту» обучения, чтобы не было слишком скучно и муторно? Вот это вот все - надо и примитивы, и светотень, и анатомию, и перспективу, и с цветом разобраться, и еще материалы изучить, как рисовать карандашом и какие есть в этом нюансы, а как в прокриейте.... Так много всего надо, и как будто надо узнать все одновременно, но это же невозможно, а потому опускаются руки еще до начала...

"Понимаю, что нужны знания перспективы, света, тени, пропорций, анатомии, но как применить это все одновременно? Как в процессе создания иллюстрации помнить обо всем, держать в уме и простраивать иллюстрацию последовательно, а не хаотично?" Так много всего, и держать все в голове сложно. Как быть с этим? Если вы только недавно начали учиться рисовать, но уже знаете, как много всего НАДО изучить и вас это удручает - помните, что все можно изучать последовательно, ровно тогда, когда какая то информация вам понадобится для роста уровня и возможностей...

"Просто с фоток рисуйте и будет на автомате получаться" VS "Если что то не получается, изучите строение" Эти два коммента идут буквально друг за другом под одним и тем же видео 😅 Где правда? Нигде. Можно делать и так, и так, и рано или поздно в обоих случаях будет получаться. Разница лишь в этом: рано или поздно) Оба подхода применимы и работают, и можно использовать любой из них. Однако рисование с референсов БЕЗ ОСОЗНАНИЯ СТРОЕНИЯ будет значительно дольше, и хотя приведет к тому, что однажды начнет получаться, это будет некотролируемый процесс...