Художник Лилия Вольская

Конечно, да. Такие картины интересны тем, что состоять они могут из живописи, графики, печатных элементов, тиснения, текста... (на самом деле, этот список можно долго продолжать). И именно применение разнообразных техник сможет стать вашей изюминкой. Моя картина "Киса Матисса" родилась спонтанно Мы с мужем готовили к запуску календарь с экзотическими птичками и животными...

Конечно. Это нам легко! Применить техники Эбру, рельефные пасты, серию умных красок Ревео, далее на картине выделить маслом в несколько слоев элементы, которые этого требуют. И вообще все переделать. Вот и все...

Удивление – яркая и поразительная эмоция. Как будто кто то готовит для вас сюрприз,. И точно знает, как выглядит искренний, неподдельный восторг. Я бежала на встречу в районе Старой Басманной. Опаздывала. Решила, что можно сократить путь и промчаться дворами Свернула . И тут...Случился ступор. Перенесение моего маленького тельца через пространсво и время. Вход во двор старинного особняка, полностью увитый красными листьями винограда...

Композиционное решение интерьерной работы воплощено с помощью цвета : синий, голубой и фиолетовый организуют и структурирует пространство картины. Это мой рассказ о вечном торжестве красоты, дарованной нам природой. Роль цветов однозначно считывается. Они объединяют землю и небо, реальность и мечту, божественную сущность и земное воплощение цветов...

Довольная, в прекрасном настроении, празднует свой День Рождения. А вам нравятся стилизованные портреты? В образе кого могли бы себя представить? #картиныназаказ #москва #портретвподарок #картинылилиивольской...

Есть такое мнение: чем  больше художник работает, тем меньше его искусство связано с предметом или картиной,  как с конечным продуктом. Чем глубже отношения художника со своим произведением искусства, тем больше речь идет о художественных материалах и творческом процессе. Мастерство достигается не количеством часов работы и не суперкачественными  материалами, а тем, как ты их используешь. Пишешь ты с натуры, или фантазийный сюжет тебя вдохновляет, разницы нет. Художественный язык - это персональный способ вИдения...

Ведь что в этих картинах понять то можно? Ну цвет хороший, элементы интересные, но не узор , конечно, нет повторяемости И краски использованы странные, да еще и многослойность присутствует. Кому вообще нужны эти картины?". Знакомо? Подобные вопросы периодически витают в воздухе. И я с ними сталкивалась лично. Я как всегда повторяю, что каждый для себя определяет ценность того или иного продукта. Кто-то скупает сумочки, лухи, машины, картины, кто то 15 раз в год ездит в отпуск и это норм, а кто-то любит искусство...

Очень известный в свое время художник-символист Густав Моро (1826—1898) отличался боль­шой ленью. Но все считали, что художник попросту презирает высший свет и потому так редко появляется в разных салонах и на вечерах. Огюст Ренуар про него говорил: Густав Моро - никудышный художник! Он не уме­ет даже толком нарисовать ногу. Но чем он всех берет, и особенно евреев-ростовщиков: золотом...

Всех приветствую в моём сообществе. Приглашаю ознакомиться с моей биографией художника. Для удобства чтения разделила текст на несколько частей. Приятного чтения! Я-профессиональный художник · Более 25 лет рисую для продажи картины маслом (кисть, мастихин, акрил), эбру (восточная), мокрым акрилом, коллажи, микс-медиа. · Разработала авторскую технику живописи «Керамик Стайл», не имеющую аналогов в изоискусстве: микс из консервативных традиций эбру и взаимодействия воды с керамическими красками. · Мною нарисовано > 200 картиндля частных коллекций в России и Европы...

Какая прекрасная пора эта золотая осень... Идея для создания картины пришла мне, когда я прогуливалась по парку и увидела в луже отражение деревьев. Тогда меня осенило, что можно написать необычную работу вверх ногами. И, на мой взгляд, всё получилось просто великолепно и интригующе. Я специально изобразила внизу картины плавающий листочек, выделяя его с помощью мастихина. Это сделано для того, чтобы возникало ощущение словно два мира отображаются на одной картине. А сама работа написана классической живописью...

Я часто прогуливаюсь по живописным местам в поисках вдохновения к моим будущим работам. И одно из моих любимых мест - это Измайловский парк в Москве. Там и правда чудесные пейзажи и прекрасная атмосфера. Когда я в очередной раз решилась прогуляться в этом парке под конец осени в 2021 году, мне открылся великолепный вид - ещё не опавшие теплые листья с деревьев, окруженные искрящимся снегом в последних лучах уходящего солнца и птицы, взымающие ввысь - всё это оказалось настолько живописным, что я решила запечатлеть этот миг на полотне...

Перелистывая альбомы с фотографиями, я решила посетить те места, которые я видела в своём далеком детстве. Собрала инструменты для этюдов, выдвинулась в путь - и тут началось моё путешествие в прошлое. Старинные особняки, засыпанные первым снегом, который еще не плотно лег на дома и тротуары. Деревья, которые раньше были маленькими, превратились в грозных и немного мрачных гигантов... В тот момент, когда я гуляла по улочкам, вечерний свет создавал замысловатую игру теней и вот уже я окунулась в настоящую сказку, где оживает всё, и даже деревья становятся участниками действа...