Ponkina Reviews

Женщина с факелом — это узнаваемый символ Columbia Pictures, который вот уже десятилетия предвещает начало большого фильма. Но что стоит за этим величественным образом? Заглянем в историю. Студия, которую сегодня мы знаем как Columbia Pictures, начинала под гораздо менее запоминающимся названием — CBC Film Sales Corporation. Основатель Гэри Кон быстро понял, что такое имя не привлечёт внимание зрителей, и выбрал символ Америки — девушку по имени Колумбия. Так появилась студия с её культовым логотипом...

С первых строк становится очевидно: Довлатов — мастер человеческих характеров. У него острое чутьё Чехова и тонкий юмор Зощенко, но без излишнего драматизма. Его афоризмы врезаются в память, а лаконичные зарисовки героев и событий заставляют улыбнуться или задуматься. Сама суть повести, конечно, грустная, с налётом безысходности. Но эту печаль автор подаёт с такой долей юмора, что она больше трогает, чем давит. Сюжет на первый взгляд кажется незатейливым: в серую эпоху 1970х годов главный герой устраивается экскурсоводом в Пушкинский заповедник в Михайловском...

Все слышали об этой классики древнегреческой мифологии. Греки, осаждавшие Трою, создали гигантского деревянного коня, внутри которого спрятались их воины. Троянцы, приняв его за дар, внесли коня в город, и, как только наступила ночь, греки раскрыли свой план и захватили Трою. Со временем этот миф стал символом хитрости, активно интерпретируемым в искусстве. В эпоху Возрождения и позднее его использовали как метафору обмана, политических интриг и манипуляций. В XX и XXI веках миф адаптировался в самых разных формах: от изобразительного искусства до маркетинга и цифровых технологий...

Знаменитая и самая продаваемая (после Библии) «Книга рекордов Гиннесса» является ни чем иным, как рекламным трюком, придуманным управляющим директором пивоваренной компании «Guinness» сэром Хью Бивером. Идея книги родилась во время охоты. В ноябре 1951 года Хью Бивер, промахнувшись по золотистой ржанке, в оправдание неудачи заявил, что это самая быстрая птица в мире. Товарищи не поверили ему и заключили пари. Вернувшись домой, Бивер понял, что отстоять свою правоту трудно, ведь нет ни малейшей возможности доказать быстроту этой птицы...

Этот шрифт узнаваем: единая толщина штрихов, никакой лишней декоративности, минимализм — Helvetica стал синоним универсальности. Именно поэтому многие европейские компании доверили ей свои логотипы: BMW, Toyota, McDonald’s, Google, Intel, Panasonic. Этот шрифт используется в навигации, плакатах, айдентике, книгах и веб-интерфейсах. Долгое время Helvetica была системным шрифтом в macOS, а Microsoft разработала её аналог — шрифт Arial. В 90-х, когда компьютеры начали массово появляться в России, самой популярной ОС была Windows (95, 98, потом XP)...

Когда вы откроете роман Ремарка, не удивляйтесь, если его герои будут восхищаться импрессионистами и коллекционировать их работы. Это не случайно: его личная страсть к искусству сильно повлияла на творчество. Ремарк собрал впечатляющую коллекцию картин Ван Гога, Моне, Писсарро, Ренуара и других мастеров. Искусство — это форма вневременной правды, которая спасает нас от тёмных глубин человеческой судьбы. Искусство для Ремарка было настоящим спасением в трудные времена, и это отражается в героях его произведений...

Кафка нынче в моде! — слова немецкого критика Теодора Адорно из 1955 года всё ещё актуальны. Почему? Возможно, его произведения затрагивают те вопросы, которые волнуют нас и сегодня: кто мы, куда движемся и как взаимодействуем с миром. Когда я начала читать «Превращение» Франца Кафки, поняла, что прежде чем погружаться в мир Грегора Замзы, стоит немного узнать о самом авторе. Не секрет, что писатели часто отражают свои личные переживания в своих произведениях. И в случае Кафки — это особенно важно...

Джордж Оруэлл и его «Дочь священника» — это роман о вере, но не совсем в том смысле, который можно ожидать. Аннотация к роману обещает историю о девушке, погружённой в религию, которая, потеряв память, оказывается вовлечённой в криминальный мир. Когда память возвращается, вера исчезает. Но этот сюжетный поворот — лишь часть общей картины. Книга скорее напоминает энциклопедию Англии начала XX века, где детально описаны нищета, упадок церкви и повседневная жизнь священников. Герои не вызывают симпатии — каждый из них живёт в своём мире, погружённый в собственные заботы...

Недавно произошло интересное событие: несколько литографий Сальвадора Дали, давно считавшихся утерянными, неожиданно обнаружили в гараже лондонского коллекционера. Вместе с ними нашли и пять работ Тео Тобиасса, известного французского художника и гравера. Крис Киркхэм, заместитель директора Hanson Richmond, компании, специализирующейся на оценке и продаже антиквариата, поделился: Меня пригласили оценить кое-какой антиквариат в доме клиента. Во время визита продавец отвел меня в свой гараж, и, о чудо, оттуда появилась настоящая сокровищница сюрреалистических литографий — всего 15 штук...

Нет пути к счастью, путь и есть счастье, — сказал Будда. Главный герой фильма "Не/смотря ни на что" (2017 год) соглашается, добавляя, что путь мог бы быть и менее тернистым. Так начинается немецкая трагикомедия, основанная на реальных событиях. Честно говоря, фильм легко мог бы стать серьезной драмой о преодолении. С таким бэкграундом главного героя — сын мигранта, инвалид, живущий в Германии — можно было бы ожидать драматичную картину для фестивалей и премий. Но режиссер Марк Ротемунд удивил, выбрав совершенно другой путь...

Пьерпаоло Миттика (Pierpaolo Mittica, личный сайт) — фотограф и режиссёр, признанный на мировом уровне. Его работы были представлены в галереях Европы, США и Китая, а также опубликованы в ведущих итальянских и международных изданиях. Помимо фотографии, он снял три документальных фильма. Центральное место в его творчестве занимает Чернобыльская зона отчуждения. Миттика впервые посетил Чернобыль более двадцати лет назад и с тех пор неоднократно возвращался, чтобы запечатлеть не только пустынные, почти сюрреалистические пейзажи, но и людей, которые продолжают жить в этом непростом месте...

Наверное, все слышали о Винсенте Ван Гоге и его самых известных работах, таких как "Звездная ночь", "Цветущий миндаль" и автопортрет (см. фото в конце статьи). Эти картины были написаны в 1889-1890 годах, когда Ван Гог находился в больнице для душевнобольных Сен-Поль в Сен-Реми-де-Прованс. Но это не все его работы того периода. Недавно я наткнулась на статью корреспондента Мартина Бейли из The Art Newspaper. Летом этого года, перед лондонской выставкой, посвященной Ван Гогу, он посетил ту самую...