Соглашение о сотрудничестве с Мариинским театром подписали медиахолдинг МАЕР и информагентство «Росбалт». Теперь о проектах легендарной Мариинки жители и гости Петербурга будут узнавать не только из театральных афиш, но и с огромных медиафасадов, а также на сайте одного из ведущих СМИ.
В эксклюзивном интервью «Росбалту» генеральный директор Мариинского и Большого театров Валерий Гергиев поделился, как сохранить величайшее культурное наследие России, как заинтересовать молодежь классическим искусством и какую роль в этом играют медиа.
— Валерий Абисалович, вы уделяете большое внимание работе с юными музыкантами. Какое оно, новое поколение исполнителей? Что его отличает от предыдущих?
— Поколения друг от друга, конечно, отличаются, но музыканты — нет. Как во времена Петра Ильича Чайковского считали, что надо глубоко изучать творчество Моцарта, так и во времена Сергея Сергеевича Прокофьева считали, что надо изучать творчество Чайковского, плюс к Моцарту или Бетховену.
Мы уверены, что нам надо не просто разговаривать с молодежью, а делать все возможное, чтобы молодые люди погружались в наши два великих культурных мира — культурный мир Москвы и Санкт-Петербурга — не на словах, а на деле могли изучать огромное наследие великих мастеров. В русской музыке это произведения наших великих композиторов от Михаила Глинки до Родиона Щедрина, это десятки величайших творцов, которые создали великолепные оперные спектакли, балетные или симфонические произведения, или просто были великолепными мелодистами. И их фортепианные концерты, их симфонии, баллады, мелодии знает весь мир.
У нас богатейшее наследие. И мы хотим и в Москве, и в Петербурге делать все максимально возможное, чтобы никто не говорил о том, что в России кризис, что у нас мало талантливых музыкантов, что музыка не интересует молодежь. Я думаю, до этого не дойдет.
— Почему вам интересно работать с молодежью?
— На сценах двух наших театров — Мариинского и Большого — действительно идут энергичные процессы, наполненные работой с молодежью. Мы смело выдвигаем молодых исполнителей. Молодежь у нас может сверкать на сценах великих театров, и она это доказывала уже не раз. Путешествие от неизвестности к подающей надежды звездочке, а потом уже и к настоящей звезде бывает очень коротким — четыре-семь лет. И ребята это делают, чему я очень рад.
В свое время это сделали Ольга Бородина, Анна Нетребко. Они ведь тоже никому не были известны, но уже через месяц о них узнали в театре, через пять месяцев о них узнали по всей стране, а через два года ими восхищался уже весь мир.
В России среди поколения даже десятилетних ребят уже есть выдающиеся пианисты, скрипачи. Некоторые из них совсем недавно покоряли зал Мариинки во время Культурного форума. Им аккомпанировал оркестр Мариинского театра. Я с удовольствием стоял за пультом. Эти ребята нас поразили. Так что абсолютно не безнадежно обстоит дело с юными поколениями музыкантов.
— Не секрет, что молодые люди привыкли получать информацию на бегу, потреблять легкий контент. А настоящее искусство все-таки требует вдумчивого отношения и восприятия. Как цифровые, современные медиаформаты могут привлечь молодого зрителя в театры?
— Тех, кто на бегу смотрит телефоны, мы тоже будем привлекать к искусству, к театру. По крайней мере, их внимание. У них есть шанс не пройти мимо того, что происходит в нашей культуре. Здесь поддержка МАЕР, «Росбалта» будет очень своевременной и очень ценной.
Знаете, с годами мало что изменилось: 20 лет назад так же говорили, что молодежи не нужна классика, что молодежь не пойдет в театр. Мол, это когда-то в старые времена был популярен и интересен Чайковский, что современной молодежи нужна другая музыка. Но мы видим, что это не так. Поэтому, как и прежде, будем делать свое дело. Будем делать это вместе с вами, с журналистским пулом, который собирается вокруг Мариинского и Большого театров.
— И здесь важно отметить, что 2026 год — юбилейный для Большого театра.
— 250-летие Большого театра — это величайшая дата. Для нашего поколения это крупнейшее событие. И мы нацеливаемся широко отметить юбилей Большого. Думаю, в том числе с вашей помощью у нас все получится. Ведь мы с вами понимаем, что то, что создавали наши величайшие предшественники, не должно пылиться где-то в библиотеках, на полках. Это должны видеть и слышать люди. Мы должны нести нашу великую культуру в молодежную среду.
— Какую роль в этом сыграет то, что проекты Мариинки и Большого театра выходят на медиафасады, становятся постоянной частью городской среды?
— Огромную роль. Поддержка медиа для нас всегда имела большое значение. С годами же меняются только форматы, подача информации становится более современной.
Театру всегда было и есть что рассказать, чем поделиться со зрителем. Достаточно сказать, что к искусству и культуре нашей великой страны приковано огромное внимание во всем мире. Мы достаточно много выступаем. Буквально через пару недель начнутся большие гастроли в Китае — в Пекине, в Шанхае и в других городах. Думаю, что не только там к этому событию будет приковано внимание всего культурного мира.
Во время Культурного форума, который прошел в Петербурге в сентябре и одной из площадок которого была Мариинка, у нас было очень много контактов с коллегами из других стран. Они побывали в театре, на наших спектаклях. Они увидели то новое, что мы создаем, что реставрируем в городе, который богат своей уникальной архитектурой.
— Одним из самых ярких моментов в культурной истории Петербурга стало создание «Седьмой симфонии» Дмитрия Шостаковича в первый год войны. Музыканты собрали последние силы, волю в кулак и сыграли это произведение в дни суровой блокады, и все — ради поддержки родного города, ради своей страны. Любовь к родному искусству и любовь к родине — это близкие понятия?
— Любовь к искусству как искусству предков — да. Ведь и Петр Чайковский, и Михаил Глинка, и Лев Толстой, и Александр Пушкин — это все наши предки. Мы ходим с вами по тем же улицам, по которым ходили они. Эти улицы и дома помнят великих людей, людей, которые достойны этой памяти. И мы занимаемся тем, чтобы привести город в порядок, чтобы наполнить информационное пространство, нашу повседневную жизнь этой памятью.
\n\n