9 августа в 02:55

Что показали на конкурсе анимации на фестивале «Окно в Европу»

Конкурсные показы фестиваля "Окно в Европу" традиционно представлены разными направлениями кинематографа: игровым, документальным и анимационным. В конкурсе анимации этого года изначально было заявлено 20 картин, однако на четвертый день смотра программа изменилась, и общее количество работ увеличилось до 21. Вместо фильма "Дарующая счастье" Дмитрия Соколова и Галины Озериной были показаны "На прогулке" Натальи Рочевой и "Неясыть" Анастасии Жакулиной.

Какие же сюжеты образовались внутри самой программы анимационного кино?

В небольшой работе Натальи Рочевой "На прогулке" дедушка теряет очки, выгуливая свою собачку. Незамысловатая экспозиция становится отправной точкой для настоящего путешествия домашнего питомца, в котором ему предстоит попасть в передряги и все же попытаться вернуть очки, спрыгнувшие со сгорбленного носа хозяина.

Так и сам фильм, подобно пушистому любимцу, возвращает зрителю подлинные очертания мира, наводит резкость на вещи, которые оставались ранее невидимыми. Он - хорошая иллюстрация того, как анимация в целом - в силу большого разнообразия мультипликационных техник - способна обнаружить трещины, которыми исходит реальность, раньше и точнее, чтобы смело проникнуть в них и понять, как их заделать.

Фильм Алексея Игнатова "В Рождество все немного волхвы…" - экранизация стихотворения Иосифа Бродского "24 декабря 1971 года". Он, как и поэзия, через ожидание предрождественского чуда представляет ситуацию двоемирия - мира, как кажется, обыденного, где люди "в транспорт прыгают, ломятся в двери, исчезают в провалах дворов", но в котором одновременно в суетливых прохожих можно подметить черты волхвов, а в их авоськах - вифлеемские дары. Будто в этом незначительном проблеске между временами человеку нужно чувствовать соприкосновение с большим и ему же соответствовать.

Читайте также:

Смешно о несмешном: Какие недетские темы поднимает новый фильм Анны Матисон с Сергеем Безруковым

О том, что реальность может раздваиваться, знают и герои мультфильма Всеволода Булавкина "Кошечка и ежик". Режиссер для своей работы также выбрал литературный материал, притом не самый очевидный - рассказ "Домашний еж" одного из основателей "Митьков" Владимира Шинкарева, ушедшего из жизни в апреле этого года.

У стен психиатрической больницы района Кресты один из ее пациентов и по совместительству талантливый художник - ежик - знакомится с обворожительной незнакомкой - кошечкой. Необычная пара решает там же, в стенах больницы, сыграть свадьбу. Жюри международного фестиваля анимационных фильмов "Суздальфест", на котором состоялась премьера работы Булавкина, при награждении фильма остроумно добавило формулировку: "За мастерство и маргаритость". И само название Крестов вызывает соответствующие ассоциации: к несчастью, место сколь тюремное, столь и литературное - Лев Гумилев и приходившая к нему Анна Ахматова, Даниил Хармс, Николай Заболоцкий, Иосиф Бродский.

В Выборге открылся кинофестиваль "Окно в Европу" (СМОТРЕТЬ ФОТО)

Мультфильм, однако, не превращается в комментирование сложной истории взаимоотношений художника и системы, оставляя все на уровне намеков, но пытается шире определить место художника в мире. Внешний мир в лице кошечки словно требует от художника запечатлеть себя и так же легко отказывается от его услуг, не узнав своего отражения.

Ожидание предрождественского чуда, характерное для упомянутой выше работы Алексея Игнатова, в мультфильме "Да будет снег!" Софьи Феоктистовой сменяется полным скепсисом 9-летнего главного героя Славика в отношении наступающего Нового года. Действительность совсем не дает повода для переживания чуда: на улице слякоть, из окна родительской машины виднеется подвыпивший ряженый Дед Мороз, распластавшийся со Снегуркой у порога универсама "Просрочка", по телевизору в стотысячный раз крутят "Голубой огонек", переключение номера телеканала всякий раз приводит к одной и той же фразе: "Ой, тепленькая пошла". Реальность заедает и выдает сбои.

Задача найти снег и праздничное настроение разрешается самым необычным способом - через анимационные вставки научно-популярной программы об обитателях глубин океана (по признанию режиссера, их прорисовка стала одним из самых трудных этапов съемочного процесса). Славику наконец удалось преодолеть водную толщу однообразных федеральных каналов и узнать, что разложение кита и оседание отдельных частей его кожи и мяса на дне океана называют китопадом, и процесс этот внешне очень напоминает падающий снег.

На резком выступе разножанровости Феоктистовой удалось с помощью инструментов черной комедии по-новому взглянуть на неприглядную реальность. Кстати, свой мультфильм режиссер посвятила создателю мультсериала "Губка Боб Квадратные Штаны" Стивену Хилленбергу.

В картине Полины Бовкун "12 дня" глубины океана переходят в просторы человеческой памяти, которые неизбежно оказываются больше и неизведаннее мира абиссали (зона наибольших морских глубин. - Прим. "РГ"). Для режиссера эта работа стала первой после окончания режиссерских курсов "Союзмультфильма" в 2022 году - и сразу же принесла успех на главных анимационных фестивалях России: фильм попал во внеконкурсную программу "Суздальфеста"-2026 и взял Гран-при на фестивале "Бессонница", так что к конкурсу "Окна в Европу" он подошел в статусе одного из фаворитов.

Читайте также:

Одиссея страхов: Как выживалити в лесу превращается в погоню за истиной

"12 дня" начинается с болезненного для нынешнего года места - с заправочной станции. Обычная семейная поездка, ссора брата и сестры из-за бейсболки и роковой момент аварии. Событийность в мультфильме сведена почти к нулю. Напротив, он концентрируется, скорее, на объемном погружении в состояние пограничности (это нашло отражение и в названии фильма) жизни и смерти, переживаемое в настоящем и оставшееся в воспоминаниях. Время останавливает свой привычный ход, краски становятся неестественно яркими и инверсивными. Потусторонняя реальность звучит до невозможности отчетливо (отдельно стоит отметить работу композитора и звукорежиссера мультфильма Артема Фадеева), буквально пробивается из-под земли - вот-вот выломится оттуда. Мальчику с той самой бейсболкой, из-за которой происходила ссора, не дает быть поглощенным этой изнанкой только надежда на встречу с любимыми людьми - последствия роковой аварии необратимы.

Со всеми ужасающими (и красивыми!) подробностями неведомый мир создает Анастасия Начарова в своей дебютной работе "Из глубин", снятой в технике стоп-моушен. 16-летняя Надя ссорится с глухонемой мамой и убегает лес, где в порыве злости начинает крушить все подряд. Разноязычие, отсутствие желания понять и услышать близкого делают использование инклюзивных элементов здесь художественно оправданным (к съемкам фильма привлекался консультант по русскому жестовому языку).

Главная героиня встречается с духом леса - большой Яблоней, перводревом, плоды которого сваляны из шерсти и похожи на маленькие сердца. Яблоня в наказание за погромы, устроенные Надей в лесу, вырывает у нее сердце, а саму девочку превращает в корягу. "Из глубин" примечателен как раз особой внимательностью режиссера к работе с деталями: сердца здесь могут вырастать на ветках, укатываться от своих хозяев, коряги и деревья - тоже люди, в прошлом лишенные сердец, - могут плакать. Столкновение с потусторонней реальностью в этом мультфильме становится и наиболее продолжительным по сравнению с другими работами программы, оттого, может, - более искупительным, с надеждой, что сердечную мышцу суждено все-таки нарастить, сделав выбор в пользу раскаяния.

Пожалуй, самым смелым выбором куратора анимационной программы "Окна в Европу" Алены Сычевой стал фильм "Сила трения" Анны Любимцевой. Любимцева подступается к серьезным темам не впервые. Помимо своих авторских мультфильмов она в качестве аниматора принимала участие в создании полнометражного мультфильма Леонида Шмелькова "Непокой", идущего сейчас в прокате. "Сила трения" посвящена сексуальным отношениям, хотя, конечно, больше - витальности, творению жизни через любовь. Раздвоенности мира в религиозном, фэнтезийном или комическом ключе здесь нет, акценты расставлены проще. Как обычно бывает, не оставляет в покое зазор между действительным и желаемым, между образом близости и реальной любовью, между строгим контролем чувств и их бурным выходом.

Степан и Елена живут в одном доме, спят вместе. Из окна открывается вид на дивный лес, сделанный по лекалам райского сада, где все пары ходят обнаженными, а еще смешно трутся друг о друга спинами - это и есть сила трения, сила, с которой люди проявляют друг к другу любовь. Степан и Елена давно не терлись спинами. С удивительной легкостью и деликатностью сделанный мультфильм напоминает, что, когда все изнанки и извороты реальности будут преодолены, главное - отыскать того, с кем можно будет выйти в сад и разогнать ньютоновы силы трения.

Читайте также:

"Это все она!": Повезло ли фильму открытия 34-го кинофестиваля "Окно в Европу"

Источники:
Добавить в корзинуПозвонить