16 сентября 1956 года на экраны СССР вышел "Илья Муромец" Александра Птушко — первый советский широкоэкранный художественный фильм со стереозвуком. Позже его назовут "первым настоящим советским блокбастером" и фильмом, "перевернувшим мировое кино". Картина интересна даже 70 лет спустя — ее технику и визуальные решения многократно цитировали, а история создания полна сюрпризов
"Кинообман", вошедший в Книгу рекордов Гиннесса
Главная легенда "Ильи Муромца" — 106 тыс. статистов и 11 тыс. лошадей, якобы одновременно участвовавших в съемках. Эти цифры вошли в Новую книгу рекордов Гиннесса по кино Патрика Робертсона, изданную в 1993 году.
Однако киновед и биограф Александра Птушко Нина Спутницкая, автор документального романа "Александр Птушко. Александр Роу" (издательство "Молодая гвардия", 2026), раскрывает секрет: грандиозная армия создана не людьми, а оптикой. В фильме художники и специалисты по комбинированным съемкам братья Владимир и Иван Никитченко впервые протестировали новый метод — "автоматических перекладок". Как пишет Спутницкая, "благодаря их изобретению в эпизодах татарского нашествия появились сто тысяч всадников и материализовалась эпическая формула "от топота конского солнце померкло". Грандиозная армия создавалась методом многократной экспозиции на основе 10 тыс. фото, причем светлых коней предварительно раскрашивали анилином в разные цвета.
Операторы Борис Травкин и Александр Ренков вместе с художником Евгением Свидетелевым буквально собирали каждый кадр из нескольких слоев. Для этого использовали специальную приставку с зеркалами: восемь‑девять пластин одновременно отражали одну и ту же группу людей, и в кадре оказывалась целая армия. Сначала снимали дальний план: зеркала умножали массовку, заполняя горизонт. Потом группу приближали, количество зеркал уменьшали и снимали заново — так добавляли еще несколько "слоев" людей.
Небо доснимали в замедленном режиме (один кадр в секунду), чтобы облака на пленке плыли плавно и быстро. А легкую дымку на горизонте, похожую на пыль от копыт, получали с помощью цветной засветки.
В итоге эксперты Гиннесса насчитали "более 104 тыс. статистов одновременно", хотя реальное их количество не составило и 150 человек.
Дракон с настоящим огнем
Для сцен со Змеем Горынычем создали три разномасштабных макета дракона, самый крупный — около 20 м. Внутри него находились люди, которые управляли головами и хвостом чудища. А вот огонь, который оно извергало на богатырей, был настоящим — внутри макета установили военные огнеметы, пламя которых достигало 35–40 м. Трехминутную сцену появления Змея на поле боя снимали девять дней.
Для сцены с Соловьем-разбойником, вызывавшем свистом бурю, использовали ветродуи — установки с самолетными двигателями, пропеллеры которых создавали настоящий ураган. А на роли вурдалаков и упырей Птушко пригласил 12 цирковых гимнастов и четверых прыгунов на батуте — он считал, что нечистая сила должна выглядеть физически мощной.
Фильм снимали одновременно в двух форматах — широкоэкранном и обычном, каждый со своим прокатным удостоверением. Широкоэкранная версия была на 44 м длиннее. Спецэффекты, разработанные Птушко для этого фильма, многократно цитировали.
Как проходили съемки
Съемки проходили в нескольких локациях и заняли около трех с половиной месяцев. Лето 1955 года группа провела в Пермском крае — здесь была отснята примерно восьмая часть картины. На берегах Камского водохранилища, близ деревень Лунежки и Константиновка, построили родную деревню богатыря — Карачарово. Декорации Древнего Киева с крепостной стеной возвели на Чайной горке в Ялте, днепровские сцены снимали на Симферопольском водохранилище, а павильонные эпизоды — на "Мосфильме". Жителей Карачарова в массовых сценах играли местные — полазненцы, а воинов орды Калина-царя — башкирские студенты.
Актерский состав собрал звезд советского кино. Борис Андреев в роли Ильи Муромца стал образом, по которому несколько поколений зрителей представляли богатыря. Андрей Абрикосов сыграл князя Владимира, Наталья Медведева — княгиню Апраксию, Нинель Мышкова — жену Ильи Василису. Роль коварного Калина-царя исполнил Шукур Бурханов. Богатырскую дружину составили Сергей Столяров (Алеша Попович) и Георгий Демин (Добрыня Никитич). В фильме также снялись Сергей Мартинсон (боярин Мишатычка), Михаил Пуговкин (мастер Разумей), Тамара Носова (боярыня Берметовна) и Ия Арепина (Аленушка).
Костюмы разработала Ольга Кручинина — художник, сотрудничавшая с Птушко на семи его фильмах. Ее наряды, созданные с опорой на этнографические материалы, до сих пор называют эталоном изображения древнерусской одежды в кино.
Как "Илья Муромец" покорил Америку и мир
В 1960-х американский продюсер Роджер Корман, который до этого превратил "Садко" в "Волшебное путешествие Синдбада", купил права на "Илью Муромца" и выпустил в США под названием "Меч и дракон" (The Sword and the Dragon). Корман перемонтировал фильм на своей студии, сократив его на несколько минут, и переименовал некоторых героев: например, князь Владимир стал принцем Вандой, Добрыня — Дурбаром, Соловей-разбойник — Демоном ветра, а Змей Горыныч — Зумой. При этом имена реальных актеров и режиссера в титрах сохранили. Британская прокатная версия получила название "Былинный герой и чудище" (The Epic Hero and the Beast). Советский блокбастер также показывали в Финляндии, Швеции, ФРГ, ГДР, Камбодже и Японии. Существует версия, что именно трехголовый Змей Горыныч вдохновил создателей японского фильма "Гидора — трехголовый монстр" (1964).
В 1958 году "Илья Муромец" получил почетный диплом Международного кинофестиваля в Эдинбурге. Для Птушко это была не первая международная награда: "Каменный цветок" получил премию жюри за лучшее цветовое решение в Каннах (1946), "Садко" — "Серебряного льва Святого Марка" в Венеции (1953). Но именно "Илья Муромец" закрепил за ним репутацию, о которой Спутницкая пишет так: "Птушко пышет мощью, былинной удалью, его цитируют в блокбастерах и фэнтези, им уже давно принято восхищаться, отдавать должное выдумке и техническим новациям и изучать в академическом пространстве".
"Илья Муромец" вышел в начале хрущевской оттепели, когда советское искусство обратилось к национальной истории и фольклору. Фильм говорил о героизме и защите Родины через образы былин. Картину смотрели не только в городах, но и в сельских клубах, где многие впервые видели широкоэкранное кино со стереозвуком. А кассовые сборы и экспортные продажи обеспечили картине не только международное признание, но и экономический успех.
Екатерина Мамедова
Использованы материалы книги "Александр Птушко. Александр Роу" Нины Спутницкой. — М.: Молодая гвардия, 2026