Краснодарский драмтеатр закрыл сезон премьерой спектакля «Добрый человек из Сезуана» по пьесе немецкого драматурга-антифашиста Бертольта Брехта. Постановку осуществила режиссер Надя Кубайлат.
Спектакль заявлен как сказка для взрослых, но не для слабонервных. Финальная сцена получилась особенно сильной: в гаснущем свете героиня рыдает навзрыд, ее крики напоминают крики тяжелых родов, а боги уходят за открывшийся дальний занавес. Это первая постановка Брехта в Краснодаре за несколько десятилетий — последний раз его пьесы ставили в 2000-х. Режиссер отметила, что драматургия Брехта современна, хоть и неудобна, дерзка и может возмутить, но это пространство честности и уязвимости. Пьеса рассказывает о богах, которые спускаются в китайскую провинцию Сезуан (Сычуань) в поисках хотя бы одного доброго человека. Требованиям удовлетворяет только местная проститутка, которая единственная соглашается пустить их на ночлег. В награду она получает деньги и открывает табачную лавку, но, пытаясь быть доброй, быстро оказывается на грани разорения. Тогда она переодевается в мужское платье, выдает себя за своего сурового двоюродного брата, и дела идут на лад. Однако героине становится скучно, она сходится с безработным летчиком, который, как выясняется, лишь притворяется влюбленным. Он разоряет ее, а она, будучи беременной, снова переодевается в брата (его растущий живот воспринимают как полноту). В финале боги (игрушечный белый зайчик, который с каждым появлением растет и теряет руку) признают, что вмешательство в дела людей имеет цену: они тоже страдают. Несомненная удача спектакля — главная роль заслуженной артистки Краснодарского края Ольги Вавиловой, которая нашла хрупкую грань между добротой и порочностью. Отдельного внимания заслуживает актриса Алла Мосолова в роли матери летчика — ее пластика и голос завораживают. Большая удача — роль водоноса (Асир Шогенов): ему сопереживаешь больше всех, он сизифовым трудом добывает воду из горной реки и продает ее в городе, где часто идет дождь. Запомнится и Олеся Богданова в роли домовладелицы, нашедшая изюминку в характере, из-за которой зритель улыбается. Одна из лучших сцен — несоСтоявшаяся свадьба летчика с незадачливой торговкой табаком: стержень держит Алла Мосолова. Сцена пьянки решена лаконично и феерично: пустые бутылки на цементном полу, с потолка сыплются пластиковые стаканчики. Особенно сильное впечатление производит исполнение песни «Tag des heiligen Nie» («День святого Никогда»), от которой остается странное послевкусие: что-то среднее между Белыми Ходоками из «Игры престолов» и дымом Бухенвальда. Режиссер Надя Кубайлат отметила, что для нее драматургия и фигура Брехта много значат: профессионально она выросла на его текстах и театральных принципах. По ее словам, Брехт очень современен: он неудобен, беспокоен, дерзок, возможно, возмутителен и груб, но не стоит торопиться негодовать — это не мир, где «клиент всегда прав», а пространство честности и открытости, наполненное уязвимостью и глубоким переживанием за судьбу человека.