Родившийся в Бостоне (штат Массачусетс, США), Уинслоу Хомер (годы жизни 1836-1910) всегда собирался стать успешным художником. А всё потому, что он сумел унаследовать артистическую натуру своей родной матери Генриетты. Она также была весьма успешным акварелистом и самым первым учителем юного Уинслоу. Он так и не получил формального художественного образования и в основном изучал своё ремесло по ходу событий и довольно спонтанно.
Американский художник вырос в Кембридже – тогдашнем сельском городке всё того же штата Массачусетс. Для начала он устроился на работу коммерческим иллюстратором в Бостоне. Но это было совсем не то, чего он жаждал, поэтому в 1859 году, после переезда вместе с семьёй в Нью-Йорк (штат Нью-Йорк), он решается на открытие собственной студии.
Его первые крупные картины маслом были связаны с войной, за ними последовали пейзажи и сюжеты на морскую тему. В свои работы он включил плотное чувство реализма, которое и определяло его замечательное творчество. В этой статье мы более подробно рассмотрим некоторые из самых известных картин Уинслоу Хомера – именитого художника-реалиста XIX столетия.
1 место. «Щелчок Кнутом»
- Дата создания: 1872 год
- Размеры: 56 х 91,4 сантиметра
- Место нахождения: Институт Американского Искусства Батлера (Янгстаун, штат Огайо, США)
«Щелчок Кнутом» – это картина Уинслоу Хомера, написанная им в самом начале 1870-ых годов. На полотне отображается группа детей в сельской местности, которые играют в игру под названием «Щелчок Кнутом». Её суть заключается вокруг бега, при этом ребята обязаны держать друг друга за руки, игра продолжается до тех пор, пока так называемый «кнут» не разорвётся.
Работа была написана в ту пору, когда Хомер находился в отпуске в долине реки Гудзон, что в Нью-Йорке, штат Нью-Йорк. Он провёл здесь много лет, потому как именно эта местность вызывала у него невероятное чувство ностальгии по его детским годам в Кембридже, штат Массачусетс. Красное сооружение на заднем плане картины – это одноэтажное здание школы маленького городка.
2 место. «Предупреждение о Тумане»
- Дата создания: 1885 год
- Размеры: 76 х 122 сантиметра
«Предупреждение о Тумане» – это одна из многих морских картин, созданных Уинслоу Хомером в ту пору, когда в 1880-ых годах он проживал в американском штате Мэн. На полотне изображается один из тамошних рыбаков, который упорно борется с волнами Атлантического океана, а в его маленькой лодке лежат две большие рыбины.
Данный тип лодки именуется словом «дори», а рыба представляет собой палтуса (род семейства камбаловых). Мужчина оглядывается через плечо и видит приближающийся на него туман, угрожающий отрезать его от управления судном, поэтому он и пытается отчаянно вернуться на сушу. Эта работа представляет собой реалистическое изображение тяжёлой жизни местных рыбаков того времени.
3 место. «Пленные на Фронте»
- Дата создания: 1866 год
- Размеры: 61 х 96,5 сантиметров
«Пленные на Фронте» – это одна из картин Хомера, связанных с Гражданской войной в Соединённых Штатах Америки (1861-1865 годы). Он начинал свою карьеру в масляной живописи, изображая различные сцены из жизни в тот важнейший момент американской истории.
На этой конкретной работе изображаются офицеры Конфедерации, которые сдаются в плен генералу Союзных войск – Фрэнсису-Ченнингу Барлоу (годы жизни 1834-1896). Это была одна из первых крупных картин художника, которую описывали как одно из самых заметных произведений, посвящённых данному трагическому событию, из когда-либо созданных человеком.
4 место. «Охота на Лис»
- Дата создания: 1893 год
- Размеры: 96,5 х 174 сантиметра
«Охота на Лис» – это большая картина лисы, которая прячется в снегу, дабы избежать нападения со стороны огромного количества голодных ворон. Это самое большое полотно из когда-либо написанных Хомером, а это значит только одно, он никогда не создавал монументальных по размеру работ.
Тот факт, что это самая большая картина в карьере живописца – далеко не единственная причина, по которой она занимает особое место в его творчестве. Полотно называют «величайшей дарвиновской картиной Хомера и, возможно, его величайшим трудом всего творческого пути». Он создал данное творение суровой зимой 1893 года в своей мастерской на прибрежном полуострове под названием Праутс-Нек, что в штате Мэн.
5 место. «Дующий Ветер (Попутный Ветер)»
- Дата создания: 1873-1876 годы
- Размеры: 61,5 х 97 сантиметров
«Дующий Ветер (Попутный Ветер)» – это название ещё одной морской картины, на которой изображается группа людей, сидящих в так называемом «кэтботе» (классический тип небольших швертботов с малой осадкой, большой шириной корпуса и простым вооружением). Название судна было идентифицировано как «Глостер», хотя оно и считалось всего лишь на всего маленькой лодкой.
Внутри неё один взрослый мужчина и трое мальчиков, которые, как кажется, пытаются наловить рыбы. Первоначальное название работы было «Попутный Ветер», что означает, что им было относительно легко плыть к гавани города Глостера, штат Массачусетс.
6 место. «Сборщики Хлопка»
- Дата создания: 1876 год
- Размеры: 61,12 х 96,84 сантиметров
«Сборщики Хлопка» – это название картины, на которой изображены две афроамериканки, собирающие в поле хлопок. Хотя обе женщины грустными не выглядят, в этом замечательном произведении искусства Уинслоу Хомера всё же присутствует некое чувство меланхолии.
Её основная причина кроется в том, что для этих женщин абсолютно ничего не изменилось, даже несмотря на Гражданскую войну в Соединённых Штатах. У них осталось то же занятие, что и до неё, которое всё ещё напоминает жизнь вчерашних рабов. Данный сюжет очень сильно интересовал Хомера, и он всячески стремился максимально реалистично отобразить эту ситуацию.
7 место. «Гольфстрим»
- Дата создания: 1899 год
- Размеры: 71,4 х 124,8 сантиметра
«Гольфстрим» – это ещё одна картина, на которой изображается человек, борющийся за покорение могучих морских волн. В отличие от морской живописи художника на северо-востоке США, данная работа изображает сцену, происходящую в Карибском море. За свою жизнь Хомер несколько раз посещал американский штат Флориду и Кубу.
По сюжету композиции молодой человек пытается вернуться на берег, потому как видит вдалеке надвигающуюся на него опасность – мощный ураган. Хомер продолжил сюжет данного полотна в работе под названием «После Урагана, Багамы», которая нынче входит в коллекцию Чикагского Института Искусств в Чикаго, штат Иллинойс. Она изображает того же человека, но уже выброшенного на берег, разрушительный шторм полностью сломал его лодку, но самого человека пощадил.
8 место. «Ветеран на Новом Поле»
- Дата создания: 1865 год
- Размеры: 61,3 х 96,8 сантиметров
«Ветеран на Новом Поле» – это картина, написанная вскоре после окончания той самой Гражданской войны в США. Мы видим на ней фермера, собирающего урожай пшеницы в поле, и хотя сюжет полотна может выглядеть ну очень простым, на самом деле он имеет гораздо более глубокое значение.
Ветеран срезает большой косой пшеницу, данная коса символизирует собой огромные потери войны. Пшеница – это растительная культура, которая в основе своей произрастает на севере страны, что может быть отсылкой к победе Союзных войск над Южанами. Одежда, которую носит ветеран, указывает нам на то, что он был солдатом именно Союзных войск.
9 место. «Сеть для Сельди»
- Дата создания: 1885 год
- Размеры: 76,5 х 122,9 сантиметра
«Сеть для Сельди» – это произведение, написанное в 1885, ровно через два года после того, как он переехал в небольшую деревушку на полуострове Праутс-Нек, что в штате Мэн, США. Это один из нескольких шедевров, созданных им в этой местности, изображающих рыбаков, выполняющих тяжёлую работу по ловле рыбы в бушующем море.
Также она была написана вскоре после того, как он посетил рыбацкую общину под названием «Каллеркотс», что на северо-востоке Англии. Данный визит коренным образом изменил его творческую карьеру и подход к самому искусству. Морские сюжеты, изображённые в данной конкретной работе, – это, по своей сути, то, что сделало Уинслоу Хомера одним из величайших художников в американской истории.
10 место. «Лунный Свет на Острове Вуд»
- Дата создания: 1894 год
- Размеры: 78,1 х 102,2 сантиметра
«Лунный Свет на Острове Вуд» – это захватывающая картина в творчестве Уинслоу Хомера, потому как на ней изображается вид из его студии, когда-то находившейся в американском штате Мэн. Данный ночной морской пейзаж в значительной степени похож на вид, открывавшийся прямо с балкона здания, которое в наши дни называют Студией Уинслоу Хомера.
Он жил и работал в этих местах, начиная с 1884 года и до самой своей смерти в 1910. Сейчас учреждение является частью Художественного Музея Портленда (штат Мэн) и популярной туристической достопримечательностью региона. Не менее примечательно в этой картине и то, что Хомер, как полагают, завершил сие произведение всего-то за пять часов и сразу после того, как оказался заинтригован прекрасным видом из собственного окна.
#стопочки #интересное #интересные факты #картины #искусство #живопись #творчество #музеи #хомер #уинслоу хомер